Globalny magister sztuki współczesnej
London, Wielka Brytania
CZAS TRWANIA
2 Years
JĘZYKI
Język angielski
TEMPO
Pełny etat, Niepełny etat
TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW
01 Jul 2025
NAJWCZEŚNIEJSZA DATA ROZPOCZĘCIA
Sep 2025
CZESNE
GBP 1700 / per year *
FORMACIE STUDIÓW
W kampusie
* międzynarodowy | Wielka Brytania: 11 500 funtów
Dni Otwarte na <span translate="no">University of Westminster</span>
Dzień Otwarty dla Studentów 23 listopada 2024 r. / Dzień Otwarty dla Studentów Online 26 lutego 2025 r.
Wstęp
Global Contemporary Art MA to kurs prowadzony przez praktykę, którego celem jest rozwijanie umiejętności zawodowych, krytycznych i opartych na współpracy potrzebnych do prowadzenia wpływowych, globalnie świadomych i społecznie odpowiedzialnych praktyk artystycznych i kuratorskich.
Kurs uznaje, że nastąpiła zasadnicza zmiana w wizji i celu sztuki współczesnej w kontekstach globalnych i translokalnych. Kurs, oparty na pracy Centrum Badań i Edukacji w zakresie Sztuki i Mediów (CREAM), pozwoli Ci stać się mobilnym i dynamicznym profesjonalistą zdolnym do rozwijania praktyk artystycznych i kuratorskich, które będą zrównoważonymi, krytycznymi i pomysłowymi odpowiedziami na główne światowe wyzwania.
Kurs został zaprojektowany z myślą o absolwentach kierunków artystycznych, którzy chcą dalej rozwijać swoją praktykę, lub o profesjonalistach, którzy chcą odkryć nowe możliwości inicjatyw opartych na badaniach i nawiązania kontaktu z szerszą publicznością. Będziesz rozwijać swoje praktyki artystyczne i kuratorskie poprzez działania kładące nacisk na uczenie się poprzez zaangażowanie w rzeczywiste scenariusze, organizacje, platformy i technologie.
Będziesz zachęcany do eksperymentowania ze opartymi na współpracy i interdyscyplinarnymi metodami artystycznymi i kuratorskimi. Ponadto będziesz mieć możliwość opracowywania niezależnych lub wspólnych projektów w różnych witrynach, kontekstach i platformach oraz pozostawania w kontakcie z kluczowymi tematami badań i praktyk opracowanymi przez platformy badawcze i partnerów Westminster School of Arts. Należą do nich zrównoważone ekosystemy, alternatywna przyszłość i odzyskiwanie tożsamości zbiorowych.
Będziesz studiować roczny moduł praktyki zawodowej, którego celem jest wspieranie Twojego postępu po ukończeniu studiów. Moduł zapewnia sesje mentorskie, seminaria zawodowe i warsztaty praktyczne, a także inne możliwości.
Najważniejsze powody, dla których warto uczyć się u nas
- Fantastyczna lokalizacja – będziesz cieszyć się wszystkimi korzyściami płynącymi ze studiowania w naszym kampusie Harrow, zaledwie 20 minut jazdy metrem od centrum Londynu, światowego centrum sztuki współczesnej, a także przemysłu kreatywnego i technologicznego
- Ucz się w kreatywnym środowisku — będziesz mieć dostęp do studiów kursowych i rozbudowanych obiektów na poziomie branżowym, w tym Emerging Media Space, laboratoriów komputerowych, studiów green screen i filmowych, studiów montażowych, warsztatów 3D, druku 2D i drukowania fotograficznego oraz udogodnień w ciemniach
- Poinformowany przez CREAM – kurs został opracowany przez Centrum Badań i Edukacji w zakresie Sztuki i Mediów (CREAM). Globalna sieć zapewni Ci dostęp do profesjonalnych kontekstów produkcji i zaangażowania publicznego, od wystaw i performansów po platformy internetowe i pokazy filmowe
- Wybierz swoją ścieżkę – nasza oferta modułów opcjonalnych umożliwia pogłębienie wiedzy na temat konkretnych praktyk, opracowanie elastycznego podejścia i dostosowanie stopnia naukowego do Twoich zainteresowań i wybranej praktyki
Dlaczego warto studiować ten kurs?
Ucz się od doświadczonych nauczycieli
Nasi naukowcy o międzynarodowej renomie mają różnorodne doświadczenia i bogatą wiedzę specjalistyczną, pracując jako artyści, kuratorzy i badacze.
Najnowocześniejsze udogodnienia
Ciesz się udogodnieniami na poziomie branżowym, w tym Emerging Media Space, laboratoriami komputerowymi, fotograficznymi studiami green screen i filmowymi, studiami montażowymi, warsztatami 3D, drukiem 2D i drukiem fotograficznym oraz zapleczem ciemni.
Fantastyczna lokalizacja
Dzięki temu, że do centrum Londynu można dojechać metrem w zaledwie 20 minut, będziesz mógł cieszyć się korzyściami płynącymi ze studiowania w głównej stolicy branż kreatywnych.
Rekrutacja
Stypendia i Finansowanie
The University is dedicated to supporting ambitious and outstanding students and we offer a variety of scholarships to eligible postgraduate students.
There is a range of funding available that may help you fund your studies, including Student Finance England (SFE).
Program
This course is part of a suite of MA art courses which include the Art and Emerging Technologies MA and the Expanded Photography MA. You’ll tailor your learning through a set of shared optional modules that address contemporary challenges, advanced digital approaches, and specialized professional contexts. You’ll also undertake the Professional Practice and the Master's Project modules alongside students from the other MA art courses, thus benefiting from collaborative opportunities and cross-disciplinary learning.
The following subjects are indicative of what you will study in this course.
Core Modules
- Contemporary Art and Collaboration
- Contemporary Art Platforms
- MA Arts - Master's Project
- MA Arts - Professional Practice in The Creative Industries
Option Modules
- Curatorial and Social Practices
- Future Archives
- Global Arts and Sustainable Futures
- Image Futures
- Interactive Art and Storytelling
- Virtual Photography
Opłata za program
Możliwości związane z karierą
This course offers the opportunity to develop projects with external partners. You’ll be well placed to take up graduate roles within a range of professional settings, including policy development, research and development, third sector, and artist-based cooperatives. The course concludes with a significant self-directed Master's project which develops your independence, project management skills, and development of your portfolio to showcase your practice for future employers.
Industry Knowledge
You’ll be taught by a teaching team with a wide range of experience both in industry and academia.
Professional Development
A year-long Professional Practice module puts professional development at the core of your journey. You’ll be supported by mentors, industry experts, and your tutors to develop a personal career plan according to your own interests and professional goals.
3,000 Employers around the World
The University’s Careers and Employability Service has built up a network of over 3,000 employers around the world, helping all our students explore and connect with exciting opportunities and careers.
Industry Links
Our global network gives you access to advanced professional contexts of production and public engagement, from exhibition and performance to online platforms and film screenings.
Job Roles
Depending on your area of creative endeavor – this course acts as a launchpad for careers that reflect changes in the growing global field of contemporary art and its related creative community. From thought leaders to social and eco visionaries leading on sustainable art futures, the course is intended to support independent, cultural, and industry-focused graduates who can work on connected local challenges across global contexts.
The course will prepare you for roles in a variety of areas, including:
- Collaborative, collective, or independent artists
- Creative, political, or socially minded curators
- Disruptive digital practitioners in creative industries
- Managers of cultural organizations, museums, and galleries
- Cultural and arts events producers
- Cultural and social entrepreneurs
- Creative non-fiction film and media practitioners
- Educators, academics, and researchers
- Public, arts, and cultural policy advisors
- Independent arts administration and advocacy managers
- Managers, archivists, and advocates for collections, intangible heritage, and socially engaged arts
Westminster Employability Award
Employers value graduates who have invested in their personal and professional development – and our Westminster Employability Award gives you the chance to formally document and demonstrate these activities and achievements.
The award is flexible and can be completed in your own time, allowing you to choose from a set of extracurricular activities.
Activities might include gaining experience through a part-time job or placement, signing up to a University-run scheme – such as mentoring or teaching in a school – or completing online exercises.
Realizacja programu
Course Location
The vibrant home of our creative, media and digital courses, the Harrow Campus offers one of the richest portfolios of creative industry research and learning in Europe. The recent redevelopment of the campus has seen the creation of fluid, informal learning spaces, dedicated project and gallery spaces and a revamped library.