
Globalny magister sztuki współczesnej
London, Wielka Brytania
CZAS TRWANIA
2 Years
JĘZYKI
Język angielski
TEMPO
Pełny etat, Niepełny etat
TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW
01 Jul 2025
NAJWCZEŚNIEJSZA DATA ROZPOCZĘCIA
Sep 2025
CZESNE
GBP 15 500 / per year *
FORMACIE STUDIÓW
W kampusie
* międzynarodowy | Wielka Brytania: 11 500 funtów
Dni Otwarte na <span translate="no">University of Westminster</span>
Wstęp
Global Contemporary Art MA to kurs prowadzony przez praktykę, którego celem jest rozwijanie umiejętności zawodowych, krytycznych i opartych na współpracy potrzebnych do prowadzenia wpływowych, globalnie świadomych i społecznie odpowiedzialnych praktyk artystycznych i kuratorskich.
Kurs uznaje, że nastąpiła zasadnicza zmiana w wizji i celu sztuki współczesnej w kontekstach globalnych i translokalnych. Kurs, oparty na pracy Centrum Badań i Edukacji w zakresie Sztuki i Mediów (CREAM), pozwoli Ci stać się mobilnym i dynamicznym profesjonalistą zdolnym do rozwijania praktyk artystycznych i kuratorskich, które będą zrównoważonymi, krytycznymi i pomysłowymi odpowiedziami na główne światowe wyzwania.
Kurs został zaprojektowany z myślą o absolwentach kierunków artystycznych, którzy chcą dalej rozwijać swoją praktykę, lub o profesjonalistach, którzy chcą odkryć nowe możliwości inicjatyw opartych na badaniach i nawiązania kontaktu z szerszą publicznością. Będziesz rozwijać swoje praktyki artystyczne i kuratorskie poprzez działania kładące nacisk na uczenie się poprzez zaangażowanie w rzeczywiste scenariusze, organizacje, platformy i technologie.
Będziesz zachęcany do eksperymentowania ze opartymi na współpracy i interdyscyplinarnymi metodami artystycznymi i kuratorskimi. Ponadto będziesz mieć możliwość opracowywania niezależnych lub wspólnych projektów w różnych witrynach, kontekstach i platformach oraz pozostawania w kontakcie z kluczowymi tematami badań i praktyk opracowanymi przez platformy badawcze i partnerów Westminster School of Arts. Należą do nich zrównoważone ekosystemy, alternatywna przyszłość i odzyskiwanie tożsamości zbiorowych.
Będziesz studiować roczny moduł praktyki zawodowej, którego celem jest wspieranie Twojego postępu po ukończeniu studiów. Moduł zapewnia sesje mentorskie, seminaria zawodowe i warsztaty praktyczne, a także inne możliwości.
Najważniejsze powody, dla których warto uczyć się u nas
- Fantastyczna lokalizacja – będziesz cieszyć się wszystkimi korzyściami płynącymi ze studiowania w naszym kampusie Harrow, zaledwie 20 minut jazdy metrem od centrum Londynu, światowego centrum sztuki współczesnej, a także przemysłu kreatywnego i technologicznego
- Ucz się w kreatywnym środowisku — będziesz mieć dostęp do studiów kursowych i rozbudowanych obiektów na poziomie branżowym, w tym Emerging Media Space, laboratoriów komputerowych, studiów green screen i filmowych, studiów montażowych, warsztatów 3D, druku 2D i drukowania fotograficznego oraz udogodnień w ciemniach
- Poinformowany przez CREAM – kurs został opracowany przez Centrum Badań i Edukacji w zakresie Sztuki i Mediów (CREAM). Globalna sieć zapewni Ci dostęp do profesjonalnych kontekstów produkcji i zaangażowania publicznego, od wystaw i performansów po platformy internetowe i pokazy filmowe
- Wybierz swoją ścieżkę – nasza oferta modułów opcjonalnych umożliwia pogłębienie wiedzy na temat konkretnych praktyk, opracowanie elastycznego podejścia i dostosowanie stopnia naukowego do Twoich zainteresowań i wybranej praktyki
Dlaczego warto studiować ten kurs?
Ucz się od doświadczonych nauczycieli
Nasi naukowcy o międzynarodowej renomie mają różnorodne doświadczenia i bogatą wiedzę specjalistyczną, pracując jako artyści, kuratorzy i badacze.
Najnowocześniejsze udogodnienia
Ciesz się udogodnieniami na poziomie branżowym, w tym Emerging Media Space, laboratoriami komputerowymi, fotograficznymi studiami green screen i filmowymi, studiami montażowymi, warsztatami 3D, drukiem 2D i drukiem fotograficznym oraz zapleczem ciemni.
Fantastyczna lokalizacja
Dzięki temu, że do centrum Londynu można dojechać metrem w zaledwie 20 minut, będziesz mógł cieszyć się korzyściami płynącymi ze studiowania w głównej stolicy branż kreatywnych.
Rekrutacja
Opłata za program
Możliwości związane z karierą
Ten kurs oferuje możliwość rozwijania projektów z zewnętrznymi partnerami. Będziesz dobrze przygotowany do podjęcia ról absolwentów w różnych środowiskach zawodowych, w tym w zakresie rozwoju polityki, badań i rozwoju, trzeciego sektora i spółdzielni artystycznych. Kurs kończy się znaczącym samodzielnym projektem magisterskim, który rozwija Twoją niezależność, umiejętności zarządzania projektami i rozwój Twojego portfolio, aby zaprezentować Twoją praktykę przyszłym pracodawcom.
Wiedza branżowa
Będziesz uczyć się pod okiem zespołu nauczycieli posiadających bogate doświadczenie zarówno w przemyśle, jak i w środowisku akademickim.
Rozwój zawodowy
Roczny moduł Professional Practice stawia rozwój zawodowy w centrum Twojej podróży. Będziesz wspierany przez mentorów, ekspertów branżowych i swoich tutorów, aby opracować osobisty plan kariery zgodnie z Twoimi własnymi zainteresowaniami i celami zawodowymi.
3000 pracodawców na całym świecie
Biuro Karier i Zatrudnienia Uniwersytetu stworzyło sieć ponad 3000 pracodawców na całym świecie, pomagając wszystkim naszym studentom odkrywać i nawiązywać kontakty z ciekawymi możliwościami i karierami.
Linki branżowe
Nasza globalna sieć zapewnia dostęp do zaawansowanych profesjonalnych kontekstów produkcji i zaangażowania publicznego, od wystaw i performansów po platformy internetowe i pokazy filmowe.
Role zawodowe
W zależności od obszaru Twojej działalności twórczej – ten kurs działa jako platforma startowa dla karier, które odzwierciedlają zmiany w rozwijającym się globalnym polu sztuki współczesnej i powiązanej z nią społeczności twórczej. Od liderów myśli po wizjonerów społecznych i ekologicznych, którzy przewodzą zrównoważonej przyszłości sztuki, kurs ma na celu wspieranie niezależnych, kulturalnych i skoncentrowanych na przemyśle absolwentów, którzy mogą pracować nad powiązanymi lokalnymi wyzwaniami w globalnych kontekstach.
Kurs przygotuje Cię do pełnienia ról w różnych obszarach, w tym:
- Artyści współpracujący, kolektywni lub niezależni
- Kuratorzy kreatywni, polityczni lub społeczni
- Przełomowi praktycy cyfrowi w branżach kreatywnych
- Menedżerowie organizacji kulturalnych, muzeów i galerii
- Producenci wydarzeń kulturalnych i artystycznych
- Przedsiębiorcy kulturalni i społeczni
- Twórcy zajmujący się filmem non-fiction i mediami
- Pedagodzy, pracownicy naukowi i badacze
- Doradcy ds. polityki publicznej, artystycznej i kulturalnej
- Niezależna administracja artystyczna i menedżerowie ds. rzecznictwa
- Menedżerowie, archiwiści i orędownicy zbiorów, dziedzictwa niematerialnego i sztuki zaangażowanej społecznie
Nagroda Westminster za zatrudnienie
Pracodawcy cenią absolwentów, którzy zainwestowali w swój rozwój osobisty i zawodowy, a nasza nagroda Westminster Employability Award daje Ci szansę na formalne udokumentowanie i zademonstrowanie tych działań i osiągnięć.
Nagroda jest elastyczna i można ją zdobyć we własnym tempie, umożliwiając wybór spośród zestawu zajęć pozalekcyjnych.
Działania mogą obejmować zdobywanie doświadczenia poprzez pracę na pół etatu lub staż, zapisanie się do programu prowadzonego przez uniwersytet – takiego jak mentoring lub nauczanie w szkole – lub wykonywanie ćwiczeń online.
Realizacja programu
Course Location
The vibrant home of our creative, media and digital courses, the Harrow Campus offers one of the richest portfolios of creative industry research and learning in Europe. The recent redevelopment of the campus has seen the creation of fluid, informal learning spaces, dedicated project and gallery spaces and a revamped library.