Magister zarządzania modą (MPS)

Parsons School of Design w Nowym Jorku – niedawno uznana za najlepszą szkołę sztuki i projektowania w USA i zajmująca 2 na świecie – oferuje innowacyjne podejście do edukacji projektowej od momentu jej założenia w 1896 roku. Dziś Parsons jest jedyną główną amerykańską szkołą sztuki i projektowania w ramach wszechstronnego uniwersytetu: The New School . W Parsons możesz opanować ustalone praktyki twórcze i zapoczątkować nowe podczas studiowania we wszystkich dyscyplinach uniwersyteckich.

Nowy magister zarządzania modą w Parsons School of Design przygotowuje studentów do rozwoju i transformacji ich kariery w zmieniającym się krajobrazie biznesu modowego. W trakcie tego rocznego tytułu Master of Professional Studies (MPS) studenci uczą się kwestionować istniejące paradygmaty w świecie mody, aby tworzyć przełomowe pomysły w firmach modowych, start-upach i usługach związanych z modą. Studenci kończą studia z dogłębną wiedzą i zaawansowanymi umiejętnościami w zakresie globalnej i lokalnej produkcji, etycznej produkcji, łańcuchów wartości, marketingu i merchandisingu.

Studenci uczestniczący w programie korzystają z przywództwa akademickiego, zasobów i sieci branżowych, które umieściły Parsons na czele edukacji modowej.

Przywództwo modowe XXI wieku

MPS in Fashion Management zanurza studentów w branży mody jako połączony system. 12-miesięczny kurs dotyczy szybko zmieniającej się branży mody z różnych perspektyw, w tym technologii, innowacji, przywództwa, przedsiębiorczości, psychologii konsumenta, zarządzania strategicznego i nowych modeli biznesowych. Studenci biorą udział w rozmowach na temat równowagi kreatywności i handlu, tego, jak firmy i start-upy mogą na nowo odkrywać istniejące systemy, rozwiązania dla mediów społecznościowych i handlu elektronicznego oraz kluczowej potrzeby zrównoważonego rozwoju i odpowiedzialności społecznej na wszystkich poziomach branży.

Zaprojektowany dla twórców i menedżerów

Program ma na celu przyciągnięcie dynamicznej grupy pracujących profesjonalistów z wcześniejszym doświadczeniem w branży modowej, a także osób z licencjatami i wykształceniem w innych dyscyplinach istotnych dla handlu detalicznego i towarów konsumpcyjnych. Studenci łączą kreatywność i handel, aby opracowywać spostrzeżenia i strategie, które wpływają na postrzeganie konsumentów, nawyki zakupowe i interakcje z markami i projektantami. Kierując się wykładowcami ekspertów i doświadczonymi praktykami z branży, studenci identyfikują możliwości biznesowe, nowe sposoby usprawnienia procesów pod kątem rentowności i wydajności oraz metody szybkich innowacji, które odblokowują pojawiające się możliwości w handlu detalicznym.

Profesjonalne znaczenie dla biznesu modowego

Program nauczania składa się z serii intensywnych modułów kursu. W trakcie programu studenci zdobywają doświadczenie w świecie rzeczywistym z nowojorskimi firmami modowymi i atelierami poprzez studia przypadków, staże i wizyty na miejscu, zapewniając im portfolio doświadczeń, które można natychmiast zastosować w karierze rozwijającej innowacje w branży modowej.

Przyszłe możliwości

Absolwenci są przygotowani do wykonywania różnych karier w dziedzinie mody i zarządzania marką, w tym stylizacji mody, produkcji mody, redakcji mody, merchandisingu mody, zarządzania marką, marketingu mody, reklamy i wizualnego merchandisingu.