MA Digital Direction

Weź udział w naszych dniach otwartych online w dniach 23–27 września, aby dowiedzieć się więcej o naszych programach studiów podyplomowych.

Czego się nauczę?

Celem Digital Direction jest pogłębienie naszego zrozumienia roli, jaką kultura cyfrowa może odegrać w tych szerszych kontekstach, przyglądając się, w jaki sposób media i opowiadanie historii w erze postcyfrowej mogą pomóc w pozytywnej zmianie warunków i środków globalnej komunikacji. Szukamy sposobów na ponowne przemyślenie, czym może być opowiadanie historii i co może osiągnąć, zachęcamy do przyjęcia nowych perspektyw i badamy etykę technologii oraz politykę i poetykę opowiadania historii z różnych intelektualnych i praktycznych punktów widzenia. W miarę ewolucji naszych relacji z gatunkami, naszą planetą i technologiami, szukamy sposobów ponownego przemyślenia i przeformułowania samego opowiadania historii, równoległych rzeczywistości ludzkich i nieludzkich, innych przyszłości, zmysłowych sposobów doświadczenia opowiadania historii oraz nowych form narracyjnej inteligencji i podmiotowości. Nasze podejście opiera się na krytycznie refleksyjnych, umiejscowionych, opartych na współpracy i eksploracyjnych formach badań i oczekujemy, że studenci będą stale kwestionować pojawiającą się wiedzę i praktykę w zakresie opowiadania historii w odpowiednich dyscyplinach i pomiędzy nimi.

W Digital Direction możesz opracować oparte na badaniach strategie komunikacji społecznej i zrównoważonej, odpowiadające pilnym potrzebom budownictwa miejskiego, responsywne i dostępne metody produkcji w celu podniesienia świadomości na temat zagrożeń dla środowiska lub zbadania nowych pytań, kontekstów i wyzwań związanych z opowiadaniem historii. Możesz współpracować z rodzinami, aby tworzyć rozszerzone filmy dokumentalne, rozwijać platformę do opowiadania historii typu open source we współpracy z lokalną społecznością, projektować dostępne społecznościowe doświadczenia VR lub eksperymentować z wydajnością, aby zbadać implikacje narracji tworzonych za pomocą maszyn lub przez maszyny. Możesz współpracować z innymi, aby opowiadać historie marginalizowane we współczesnej kulturze, badać rozproszone formy ludzkiej i nieludzkiej inteligencji lub odkrywać, co to znaczy opowiadać historie z żabami, stawami, roślinami i drzewami. Możesz zajmować się kwestiami politycznymi lub międzykulturowymi, dziedzictwem materialnym i niematerialnym, badać sposoby wykorzystania siły współczesnych platform medialnych do wywoływania pozytywnych zmian społecznych lub kulturowych, dekonstruować (post)kolonialne praktyki, narracje i tropy w zakresie opowiadania historii lub eksperymentować z formami opowiadania historii kierowani przez naturę, aby spekulować na temat naszego pojmowania świata lub zadawać pytania o to, kim rozumiemy siebie, że jesteśmy.

Odwołując się do kreatywnych i krytycznych praktyków z różnych środowisk i z pasją do odkrywania, w jaki sposób opowiadanie historii może wpłynąć na pozytywne zmiany, nasz program odpowiada na zapotrzebowanie na kreatywnych liderów, twórców i krytycznych myślicieli, którzy potrafią nawiązać kontakt z szybko zmieniającymi się kontekstami społecznymi i zawodowymi, rozwijać włączające i wpływowe praktyki, które wykorzystują siłę pojawiających się mediów i otwierają nowe możliwości opowiadania historii z korzyścią dla nas wszystkich.

Struktura programu

Program jest realizowany przez trzy semestry i obejmuje kombinację programu, jednostek szkolnych i uniwersyteckich.

Termin 1

Podczas części 1, Historie krytyczne, zbadamy podstawowe podejścia programu, koncentrując się na krytycznych, opartych na współpracy i eksperymentalnych metodach opowiadania historii, ekologii mediów i artefaktach. Podczas modułu zostaniesz wprowadzony w różnorodne koncepcje i praktyki istotne dla współczesnego opowiadania historii, mediów i komunikacji. Pracując z innymi, zostaniesz poproszony o stworzenie projektu, który proponuje, testuje i ocenia włączające formy praktyki cyfrowego opowiadania historii, wykorzystując responsywne metody do badania kontekstów i/lub zwiększania widoczności pilnych problemów współczesnej kultury.

W ramach Warunków 1 i 2 będziesz uczestniczyć w Across RCA , jednostce ogólnouczelnianej. Zobacz poniżej, aby uzyskać więcej informacji.

Termin 2

Ogólnoszkolna jednostka „Tworzenie światów z innymi” umożliwi Ci współpracę z uczniami w samej szkole i poza nią. Pracując z perspektywy Twoich indywidualnych praktyk i dyscyplin, opracujesz projekt, który nawiąże współpracę z innymi i/lub stworzy wzajemną wymianę pomysłów i porozumień, z zamiarem stworzenia krytycznie zaangażowanych sytuacji i/lub wyników skutkujących serdeczną wymianą wiedzy. Dzięki wspólnemu uczeniu się i podejmowaniu działań jednostka będzie wspierać Cię w zrozumieniu wymiany wiedzy i zaangażowania społecznego oraz tego, jak umiejscowić własną praktykę na tych terytoriach. Jednostka poprosi Cię również o zadanie pytania, w jaki sposób praktyka zaangażowana społecznie może przyczynić się do zrozumienia kulturowego, współbadania i współtworzenia metod poznania i niewiedzy o.

Immersive Inquiries koncentruje się na krytycznej i eksperymentalnej pracy ze środowiskami immersyjnymi, platformami mobilnymi i pojawiającymi się obszarami praktyki medialnej w celu konceptualizacji, testowania i oceny przyszłych kierunków. W trakcie modułu zostaniesz poproszony o stworzenie prototypu wciągającego środowiska do opowiadania historii i/lub platformy mobilnej, która krytycznie i zbiorowo spojrzy na problemy rzeczywistego świata, a także o współpracę z innymi w celu zbadania zmieniającego się wpływu interaktywnych mediów opartych na czasie na człowieka komunikacja, zachowanie i doświadczenie.

Termin 3

W niezależnym projekcie badawczym (IRP) semestru 3 będziesz miał okazję pracować niezależnie, aby opracować kompleksowy program praktyki opartej na badaniach, krytycznie badając wybrany przez siebie temat poprzez podejście indywidualne lub oparte na współpracy. Jednostka zapewnia możliwość połączenia podstawowych kompetencji, metod i procesów opracowanych podczas kursu oraz zdefiniowania, umieszczenia w kontekście, stworzenia i oceny znacznej części kreatywnych i krytycznych badań. Podczas modułu zostaniesz poproszony o odpowiedzialne podejście do perspektyw opowiadania historii i metod badawczych, a także do włączania do problemów związanych ze światem rzeczywistym w swojej pracy. Będziesz także zachęcany do doskonalenia swoich umiejętności badawczych, zawodowych i przywódczych, formułowania przyszłego kierunku i pokazywania, w jaki sposób Twoja praktyka przyczynia się do debat, które są w czołówce tej dziedziny.

Royal College of Art został sklasyfikowany jako uniwersytet numer 1 w dziedzinie sztuki i projektowania na arenie międzynarodowej przez 9 rok z rzędu, zgodnie z QS World University Rankings by Subject 2023 – największym światowym badaniem opinii akademickiej i branżowej.