MA Stylizacja mody
Conde Nast College
Klucz informacyjny
Lokalizacja kampusu
London, Wielka Brytania
Języki
Język angielski
Forma badania
W kampusie
Czas trwania
1 Rok
Tempo
Pełny etat
Czesne
GBP 29 950 *
Termin składania wniosków
Poproś o informacje
Najwcześniejsza data rozpoczęcia
30 Sep 2024
* 24 950 funtów (Wielka Brytania) | 29 950 GBP (poza Wielką Brytanią) z VAT
Dołącz do nas na spotkaniach informacyjnych online
Zobacz dostępne daty
Wstęp
Nasz program MA Fashion Styling oferuje wyjątkowe, branżowe doświadczenie, zanurzając studentów w sztuce stylizacji, produkcji i tworzenia wizerunku mody. Program ten, oparty na głębokiej wiedzy specjalistycznej Condé Nast, stanowi dynamiczną mieszankę ustrukturyzowanego nauczania akademickiego, praktycznych warsztatów praktycznych, samodzielnych badań i wciągających kursów mistrzowskich prowadzonych przez cenionych liderów branży. Razem te elementy odkrywają wieloaspektowy świat stylizacji w mediach drukowanych, cyfrowych i opartych na doświadczeniach.
Będąc częścią podyplomowego portfolio Fashion Media uczelni, które obejmuje również programy magisterskie w zakresie strategii mediów modowych, dziennikarstwa modowego i kierowania kreatywnego w mediach modowych, realizując nasze studia magisterskie w zakresie stylizacji mody, będziesz dzielić się niektórymi sesjami nauczania i projektami ze swoimi odpowiednikami w innych mediach modowych programy magisterskie. To oparte na współpracy podejście zapewnia całościowe i dynamiczne zrozumienie branży mediów modowych.
U podstaw tego programu leży umożliwienie Ci zostania biegłymi praktykami w dziedzinie stylizacji mody i tworzenia wizerunku w sektorze mody i mediów. Otwiera możliwości zrozumienia zawiłości rozwoju koncepcji i badań na potrzeby praktyki twórczej, opanowania kreatywnych, koncepcyjnych, komercyjnych i krytycznych wymiarów stylizacji mody, zdobycia technicznych umiejętności produkcyjnych, kultywowania umiejętności współpracy i wykorzystania umiejętności projektowania cyfrowego dostosowanego do stylizacji mody . Dodatkowo zyskasz wgląd w dynamikę odbiorców dzięki różnorodnej gamie możliwości uczenia się. Głównym celem MA Fashion Styling jest tworzenie treści wizualnych, tworzenie obrazów i stylizacja zarówno obrazów nieruchomych, jak i ruchomych.
Warto zauważyć, że Condé Nast College oferuje niezrównany dostęp do luminarzy branży, w tym zespołów redakcyjnych i biznesowych odpowiedzialnych za kultowe publikacje, takie jak VOGUE, GQ, Glamour, Tatler, House & Garden, World of Interiors i WIRED. Ta wyjątkowa zaleta pozwala nam łączyć rygor akademicki z wybitnymi powiązaniami branżowymi, tworząc środowisko edukacyjne jak żadne inne.
Condé Nast College of Fashion & Design jest latarnią morską przygotowującą branżę. Ostatecznym celem programu jest ułatwienie płynnego przejścia od środowiska akademickiego do zatrudnienia zawodowego poprzez skrupulatne wplatanie teorii i badań akademickich w tkankę praktyki branżowej. Jako student tego kursu będziesz dokładnie zaznajomiony z rzeczywistymi scenariuszami branżowymi, co umożliwi ci ciągłe podnoszenie wiedzy i zrozumienia oraz kultywowanie nowych umiejętności do wzorowego poziomu po ukończeniu studiów. Otrzymasz również doskonałą okazję do wzięcia udziału w czterotygodniowym, wciągającym doświadczeniu zawodowym, które będzie istotnym elementem Twojej ścieżki rozwoju zawodowego w trakcie programu.
Wynik programu
Głównym celem programu jest zapewnienie studentom możliwości skutecznego praktykowania stylizacji mody i kreowania wizerunku w branży modowej i medialnej. Program zapewni studentom możliwość zrozumienia rozwoju koncepcji i badań dla kreatywnej praktyki; kreatywne, konceptualne, komercyjne i krytyczne wymiary stylizacji mody; techniczne umiejętności produkcyjne; praca zespołowa, umiejętności projektowania cyfrowego w zakresie stylizacji mody i zrozumienie odbiorców poprzez szereg możliwości uczenia się.
Możliwości związane z karierą
Naszym celem jest umożliwienie naszym studentom osiągnięcia doskonałości w świecie mody. Zdajemy sobie sprawę, że kwitnąca kariera w tej dynamicznej dziedzinie wymaga czegoś więcej niż tylko wiedzy akademickiej; wymaga praktycznych umiejętności, wskazówek i możliwości. Podczas Twojej ścieżki edukacyjnej z nami zapewnimy szereg opcji wsparcia zawodowego dostosowanych do Twoich potrzeb.
Ten program zawiera moduły, doświadczenia i możliwości starannie zaprojektowane, aby wyposażyć Cię w niezbędne umiejętności, wiedzę i praktykę niezbędną do udanej kariery w modzie, od rozwoju osobistego po praktykę zawodową.
Specjaliści ds. Mediów modowych płynnie przechodzą teraz między rolami w magazynach i na stanowiskach u głównych marek modowych i sprzedawców detalicznych, co sprawia, że nacisk MA Fashion Styling jest odpowiedni dla coraz szerszego zakresu ofert pracy. W zakresie ogólnie mediów modowych, a szczególnie stylizacji, kurs jest odpowiedni dla osób, które chcą karierę jako:
- Role redakcyjne
- Niezależny konsultant ds. mody, marki i wizerunku
- Stylizacje dla marek modowych i medialnych
- Role związane ze stylizacją i kreowaniem wizerunku w powiązanych branżach, takich jak rozrywka, muzyka, kultura i styl życia.
Podczas kursu studenci będą badać role nakreślone w mastheadach czasopism i rosnące role w mediach cyfrowych. W ramach kursu zostanie omówiona ewoluująca rola stylisty i nowe możliwości pracy dostępne w modzie, mediach, kulturze, rozrywce i stylu życia.
W ramach kursu dostępnych będzie wiele elementów i zajęć związanych z karierą i rozwojem zawodowym, w tym:
- Panel kariery absolwentów podczas tygodnia wprowadzającego
- Wiele warsztatów skupiających się na karierze aż do ostatniego semestru
- Dzień Kariery na zakończenie kursu
Będziesz mieć również dostęp do naszych Usług Karier, w tym między innymi:
- Testowanie mocnych stron
- Redakcja CV i listu motywacyjnego
- Mock Wywiady
- Opcjonalny samouczek 1-2-1 z naszym konsultantem ds. kariery
Poprzedni studenci, którzy ukończyli nasze programy szkolnictwa wyższego, pracowali w: Condé Nast, Vogue, Glamour, Aisle 8, Net-A-Porter, Harvey Nichols, L'Oréal, Hayley Menzies, Grazia, HanSpringett LTD (AKA H-Lans ), GQ, Harper's Bazaar Arabia, WGSN, TikTok, Tatler, Louis Vuitton, The Times i wiele innych.
Galeria
Program
Struktura kursu
Program składa się z czterech 10-tygodniowych terminów. Pierwsze trzy są nauczane, a ostatni semestr poświęcony jest niezależnym studiom w celu ukończenia końcowych projektów i pracy magisterskiej. Struktura programu składa się z modułów, które są wspólne dla wszystkich programów medialnych, które koncentrują się na umiejętnościach badawczych i budowaniu krytycznej świadomości aktualnych problemów, a także zmian w branży modowej i medialnej, wraz z modułami specyficznymi dla programu, które umożliwiają zdobycie technicznych i praktycznych umiejętności zgodne z celami zawodowymi.
Termin 1 | Przyszłość mediów modowych | Badania krytyczne: zrozumienie odbiorców |
Termin 2 | Zestaw narzędzi do stylizacji | Badania krytyczne: zrozumienie odbiorców |
Termin 3 | Narracje modowe | Projekt końcowy mistrzów |
Termin 4 | Projekt końcowy mistrzów | Projekt końcowy mistrzów |
Głównym celem MA Fashion Styling jest tworzenie treści wizualnych, tworzenie obrazów i stylizacja zarówno dla nieruchomych, jak i ruchomych obrazów. Ten program jest odpowiedni dla osób, które mają zarówno kreatywne, jak i komercyjne spojrzenie na modę i chcą współpracować z innymi twórcami. Moduły w programie to:
Badania krytyczne: zrozumienie odbiorców
Celem tego modułu jest przedstawienie przeglądu szeregu metod badawczych, podejść i narzędzi, które są niezbędne do uzyskania wglądu w odbiorców. Moduł obejmie filozofię badań, etykę, podstawowe i wtórne metody badawcze oraz sposoby analizowania, oceny i rozpowszechniania wyników badań. Moduł rozważy badania w różnych kontekstach istotnych dla branży medialnej i pozwoli ci zrozumieć związek między teorią a praktyką.
Przyszłość mediów modowych
Aby media modowe pozostały elastyczne, ważne jest, aby firmy, marki, publikacje, a nawet osoby prywatne, były świadome problemów i możliwości związanych z branżą teraz oraz w bliższej i dalszej przyszłości. W ramach tego poznasz umiejętności oceny zmian społecznych, technologicznych, politycznych i ekonomicznych oraz ich wpływu na media modowe. W zespołach składających się ze studentów z różnych programów medialnych uczniowie będą wspólnie reagować na pojawiające się trendy i tworzyć nowe rozwiązania, które je wykorzystają.
Zestaw narzędzi do stylizacji
Podczas tego modułu poznasz umiejętności zawodowe w zakresie stylizacji, produkcji i tworzenia wizerunku. W ramach tego zbadasz zmieniającą się rolę stylistów pracujących w wielu kontekstach zawodowych, komercyjnych i kreatywnych w tworzeniu i komunikowaniu tożsamości. Będziesz zachęcany do eksperymentowania ze stylizacją mody i praktykami kreowania wizerunku w celu znalezienia swojego profesjonalnego głosu i stylu, niezależnie od tego, czy pracujesz nad projektem dla klienta branżowego, marki modowej, czy też nad własnym portfolio. Zostaniesz również zapoznany z teoriami tożsamości i marki dotyczącymi stylizacji mody.
Narracje modowe
Celem tego modułu jest umożliwienie ci dalszego rozwijania praktycznych umiejętności w zakresie stylizacji mody i tworzenia obrazów oraz zastosowania nauki w celu opracowania kreatywnych koncepcji zgodnie ze standardami zawodowymi. Tutaj stylizacja modowa osadzona jest we współczesnym ekosystemie mediów modowych, zachęcając do rozważenia równowagi między kreatywnymi a komercyjnymi problemami tworzenia treści. Współpraca jest ważną częścią tego modułu i będziesz zachęcany do współpracy z fotografami, filmowcami i dyrektorami kreatywnymi w ramach tego projektu przy tworzeniu m.in. artykułów modowych i ruchomych obrazów.
Projekt Final Masters
Podczas tego modułu stworzysz praktyczny wynik zgodny ze specjalizacją programu i określonym ukierunkowaniem na karierę. Możesz potraktować to jako okazję do stworzenia portfolio prac, zainicjowania projektu branżowego na żywo lub symulowanego lub przyjęcia podejścia przedsiębiorczego, tworząc projekt, który możesz kontynuować po ukończeniu studiów.
Pisemna praca magisterska będzie stanowić podstawę elementu praktycznego, pozwalając zidentyfikować wyraźny związek między teorią akademicką, a także badaniami naukowymi i prawdziwą praktyką branżową. Celem jest utrwalenie i ulepszenie wcześniejszej nauki w programie i zapewnienie możliwości opracowania indywidualnej propozycji badawczej w dowolnym obszarze zainteresowania związanym z treścią programu.
Ten projekt ma na celu zapewnienie możliwości prowadzenia badań na żywo w interesującym Cię temacie, rozwijania umiejętności zarządzania projektami i angażowania się w planowanie rozwoju zawodowego. Będziesz zachęcany do zdobycia 4-tygodniowego odpowiedniego doświadczenia zawodowego w ramach rozwoju zawodowego.
Podczas kursu studenci przyjrzą się rolom przedstawionym w nagłówkach czasopism i rosnącym rolom w mediach cyfrowych. W ramach kursu omówiona zostanie zmieniająca się rola stylisty i nowe możliwości pracy dostępne w modzie, mediach, kulturze, rozrywce i stylu życia.
„Z niecierpliwością czekamy na przyjęcie najzdolniejszych i najzdolniejszych studentów Kolegium do naszych bardzo pożądanych programów praktyk zawodowych”. Hazel McIntyre, dyrektor HR, Condé Nast Publications
Harmonogram programu
- Tydzień wprowadzający 25 września 2023 r. – 29 września 2023 r
- Semestr jesienny (semestr 1) 02 października 2023 – 08 grudnia 2023
- Przerwa zimowa 11 grudnia 2023 – 05 stycznia 2024
- Semestr zimowy (semestr 2) 08 stycznia 2024 – 15 marca 2024
- Tydzień czytania 18 marca 2024 r. – 22 marca 2024 r
- Przerwa wiosenna (semestr 3) 25 marca 2024 – 05 kwietnia 2024
- Semestr wiosenny (semestr 3) 08 kwietnia 2024 – 14 czerwca 2024
- Tydzień czytania 17 czerwca 2024 – 21 czerwca 2024
- Semestr letni (semestr 4) 24 czerwca 2024 – 30 sierpnia 2024
- Wystawa Absolwentów w/c 16 września 2024 TBC
*Wszystkie daty mogą ulec zmianie
Ten tytuł magisterski jest kwalifikacją uznawaną na całym świecie, potwierdzoną przez University of Buckingham, wartą 180 punktów na poziomie QCF 7.