Master of Fine Arts w Creative Writing Practice

Przegląd

Opierając się w domu dzieciństwa Oscara Wilde'a przy 1 Merrion Square i wydany we współpracy z Irish Writers 'Centre, Master of Fine Arts (MFA) w Creative Writing oferuje aspirującym lub opublikowanym pisarzom roczny kurs, który bada proces i praktyka tworzenia prozy fiction. Prace ostatnich dwóch lat obejmowały prace, które zostały zakwalifikowane do Konkursu Krótkometrażowych Pięciu Stawów w Irlandii, dwukrotnie długa na konkursie o fabułę rybną oraz dwóch studentów, którzy zostali wybrani finalistami na targach Novell IWC. W ramach krytycznego warsztatu i mentoringu studenci otrzymują czesne i porady dotyczące ukończenia powieści lub opowiadania. Uwzględniane są wpływy intelektualne, psychologiczne, ekonomiczne i kulturowe, które wspierają i napędzają twórczy proces pisania. Kurs kładzie nacisk na biznesowe i profesjonalne środowisko pisania, a także seminaria prezentowane przez agentów i wydawców oraz kursy mistrzowskie prowadzone przez uznanych pisarzy. Program zapewnia studentowi zarówno fachowe wskazówki w zakresie tworzenia znaczących prac pisemnych o standardzie do publikacji, jak i z pełnym zrozumieniem teoretycznych i praktycznych wymagań udanego uczestnictwa w działalności pisarskiej, czy to w zawodowej karierze, czy w ramach dożywotniego osobistego zaangażowanie w twórcze przedsięwzięcie.

Absolwent programu będzie mógł rozważyć złożenie kompletnej i dopracowanej pracy agentowi literackiemu lub wydawcy. Będzie również przygotowany do udziału w szeregu uzupełniających się dziedzin, takich jak dziennikarstwo, publikowanie, redagowanie, pisanie online, reklama, marketing i nauczanie. Stopień rozwija szerokie spektrum możliwych do przeniesienia umiejętności, w tym zaawansowane i adaptowalne techniki pisania, świadomą reakcję na krytykę i komentarze redakcyjne, kompetencje w zakresie zarządzania i organizacji oraz wysoki poziom wiedzy specjalistycznej w zrozumieniu i lokalizacji twórczej pracy w historycznym i krytycznym kontekst. Umiejętności te mają zastosowanie nie tylko w zawodach, które czerpią bezpośrednio z umiejętności twórczego pisania, ale także w szerokim zakresie powiązanych działań biznesowych, kulturalnych i społecznych, takich jak prowadzenie strony internetowej, blogowanie, rzecznictwo i pisanie grantów, krytyka i komentarze. Wreszcie, stopień podkreśla piękno i, pośród takiego cierpienia, jakie jest konieczne, radość twórczej ekspresji. Bez względu na konkretną ścieżkę absolwenta następuje, on lub ona opuści program z rozszerzoną, dożywotnią docenienie różnorodnych intelektualnych i emocjonalnych korzyści i pocieszenia, które można znaleźć w praktyce twórczego pisania.

Sean O'Reilly

Sean O'Reilly wykłada warsztaty o krótkich opowiadaniach i moduł poświęcony kreatywnemu pisaniu w MSZ w piśmie kreatywnym.

Sean O 'Reilly dorastał w Derry, w Irlandii Północnej. Jego prace obejmują kolekcję opowiadań Curfew oraz powieści Love and Sleep i The Swing of Things oraz eksperymentalną powieść erotyczną Watermark. Jest współredaktorem magazynu literackiego The Stinging Fly.

Carlo Gébler

Carlo Gébler uczy nowatorskich warsztatów na temat MSZ w zakresie twórczego pisania.

Carlo Gébler urodził się w Dublinie w 1954 roku. Jego najnowsze publikacje (wszystkie z New Island) to: "Projectionist", "The Story of Ernest Gébler", "The Wing Orderly's Tales", zbiór opowiadań przekazanych przez więziennego ordynariusza oraz "The Innocent of Falkland Road" , powieść osadzona w Londynie w latach sześćdziesiątych. Carlo Gébler był nauczycielem w HMP Maze w latach 1991-1997, pisarzem-rezydentem w HMP Maghaberry, Co. Antrim w latach 1997-2015, a obecnie pracuje czasami w Hydebank College (dawniej Hydebank YOC) i HMP Magilligan. Prowadzi wykłady na temat MPhil w Creative Writing w Oskar Wilde Centre for Irish Writing w Trinity College Dublin i jest członkiem Aosdana.

Harmonogram kursów

MSZ w pisaniu twórczym składa się z wielu nauczanych zajęć, warsztatów i kulminacyjnego końcowego projektu, który stanowi znaczną część powieści lub zbioru opowiadań. Wszystkie moduły są obowiązkowe, z wyjątkiem jednego z warsztatów pisania w pierwszym semestrze; powieściopisarze są zobowiązani do wzięcia udziału w warsztatach pisania powieści, a autorzy krótkich opowiadań są zobowiązani do wzięcia udziału w warsztatach dotyczących krótkich opowiadań, a nie obydwu (jednak chociaż udział w nich nie jest obowiązkowy, każdy student pragnie uczestniczyć w obu ). Projekt kreatywnego pisania opracowywany jest w trakcie trwania programu (niektórzy uczniowie mogą dojść do tego stopnia, że praca jest już w fazie realizacji opracowanej w programie) i jest ukończona w lecie, z datą pierwszy tydzień września).

W drugim roku trwania programu student pracuje nad ważnym projektem pisarskim, zwykle niekoniecznie kontynuującym pracę opracowaną w pierwszym roku, uczęszczając na warsztaty i przyjmując jeden z jednego superwizji; na zakończenie drugiego roku student przedkłada pojedynczą pracę lub zbiór krótkich opowiadań o około 50 000-80 000 słów do oceny.

1 rok

1 semestr

• Wyobraźnia i opowiadanie historii
• Pisanie Warsztatu 1: powieść
• Pisanie Warsztatu 1: krótka historia
• Pisarz jako krytyk
• Sztuka kreatywnego pisania

Semestr 2

• Działalność związana z pisaniem i publikowaniem
• Pisanie warsztatu 2: powieść
• Pisanie warsztatu 2: krótka historia
• Masterclass w pisaniu fikcji
• Projekt kreatywnego pisania

Rok 2

Semestry 1 i 2

• Największy projekt praktyki pisania piórem

Opisy modułów

Wyobraźnia i opowiadanie historii

Moduł analizuje ludzką skłonność używania języka do przekształcania osobistego i społecznego doświadczenia w konstrukcje wyobrażeniowe wyrażone w narracjach, ustnych i pisemnych. Opowiadanie historii jest jednym z uniwersaliów kulturowych, od plemiennych mitów po współczesną powieść i sitcomy telewizyjne, a jego główną funkcją jest artystyczna autoreklama, nakładanie poznawczego porządku na przeżywane doświadczenie i zajmowanie się nieuchwytnymi pytaniami o cel i sens życia.

Pisanie Warsztatu 1: powieść

Moduł ma na celu rozwinięcie większej kompetencji i samodzielności w złożonym procesie pisania powieści. Prowadzone przez utalentowanego powieściopisarza warsztat prowadzi uczniów przez kolejne etapy planowania, opracowywania, rewizji i uzupełniania powieści, ze szczególnym naciskiem na kontrolowanie i rozwijanie fabuły, charakterystyki, dialogu i stylu narracyjnego.

Pisanie Warsztatu 1: krótka historia

Prowadzone przez znanego pisarza opowiadań warsztaty mają pomóc pisarzom w opracowywaniu pomysłów na opowiadania oraz skutecznym przygotowywaniu i poprawianiu ich opowieści. Studenci są informowani o takich aspektach pisania opowiadań jak tworzenie, rozwijanie i rozwiązywanie fabuły; wprowadzanie ustawień i kontekstu; rozwijanie postaci; pisanie sensownego dialogu; ustalenie narracyjnego punktu widzenia, brzmienia i stylu.

Pisarz jako krytyk

Moduł ma na celu pomoc pisarzom w rozwijaniu umiejętności i technik krytyki literackiej; innymi słowy, jak pisać skuteczne, interesujące i przekonujące recenzje i interpretacyjne analizy literatury opartej na doświadczeniu, znajomości literatury i wglądu w twórczy proces pisania.

Sztuka kreatywnego pisania

Moduł ten zapewnia studentom praktyczne wskazówki dotyczące strukturalnych i technicznych aspektów pisania fikcji. Korzystając z przykładów z kanonicznej fikcji, kurs omawia takie tematy, jak planowanie i przygotowanie; relacje między fabułą a fabułą; struktura i rozwój fabuły; głos autorski i narracyjny; obiektywna i subiektywna narracja; charakterystyka i hierarchia znaków; indywidualizacja dialogu; zatrudnienie stylu, tonu, metafory, dykcji i innych urządzeń literackich.

Działalność związana z pisaniem i publikowaniem

Prezentowany przez agentów, wydawców i innych specjalistów z branży wydawniczej, moduł oferuje wskazówki ekspertów dotyczące udanej interakcji z agentami literackimi i wydawnictwami, prawami wydawniczymi i umowami, aplikacjami na stypendia, e-publikowaniem, reklamą i marketingiem, edycją i redagowaniem kopii , prawa autorskie.

Pisanie warsztatu 2: powieść

Ten warsztat jest kontynuacją drugiego semestru pierwszego semestru warsztatów dotyczących powieści. Uczniowie nadal dzielą się i dyskutują o swoich pracach w toku z doświadczonym pisarzem i innymi pisarzami-uczniami. Studenci oferują projekty swoich rozdziałów do dyskusji w klasie, uzyskując w ten sposób korzyści z profesjonalnych opinii i recenzji, aby pomóc im w procesie twórczym.

Pisanie warsztatu 2: krótka historia

Ten warsztat jest kontynuacją drugiego semestru pierwszego semestru warsztatów dotyczących opowiadania. Uczniowie nadal dzielą się i dyskutują o swoich pracach w toku z doświadczonym pisarzem i innymi pisarzami-uczniami. Studenci oferują projekty swoich krótkich opowiadań do dyskusji w klasie, uzyskując w ten sposób korzyści z profesjonalnych opinii i recenzji, aby pomóc im w procesie twórczym.

Masterclass w pisaniu fikcji

W tym module uznany pisarz dzieli się swoim doświadczeniem i skutecznie i skutecznie doradza w pisaniu fikcji. Dyskusja koncentruje się na takich aspektach twórczego pisania, jak generowanie i badanie pomysłów na nową fikcję; myślenie o historii i postaciach; rozwijanie fabuły; poprawianie zdań i konstrukcji akapitów oraz rozwijanie autorskiego głosu i tonu. Uczniowie otrzymują również porady z pierwszej ręki, jak promować swoją pracę, jak profesjonalnie zajmować się wydawcami, agentami i redaktorami.

Projekt kreatywnego pisania

Po ukończeniu wszystkich nauczanych modułów studenci otrzymują doświadczonego pisarza jako opiekuna, który poprowadzi ich przez proces pisania dzieła literackiego: wybrane rozdziały z powieści, opowiadania lub zbiór opowiadań. Uczniowie sami pracują nad swoim projektem pisania, spotykając się z przełożonym regularnie, aby uzyskać pomocne informacje zwrotne i profesjonalne porady dotyczące ich pracy w toku. Limit słów to około 15 000 słów; student powinien uwzględnić w zgłoszeniu krytyczną analizę 1500 słów opisującą decyzje autorskie podjęte w celu uzyskania przesłanego dzieła.

Największy projekt praktyki pisania piórem

W drugim roku studenci pracują z doświadczonym pisarzem jako nadzorca, który poprowadzi ich przez proces pisania pełnego dzieła fikcji o objętości około 50 000-80 000 słów, zawierającego powieść lub zbiór krótkich opowiadań. Uczniowie pracują nad projektem pisania samodzielnie, regularnie spotykają się z przełożonym, aby uzyskać pomocne informacje zwrotne i profesjonalne porady dotyczące ich pracy w toku. Student powinien uwzględnić w zgłoszeniu krytyczną analizę 1 500 słów, opisującą decyzje autorskie podejmowane w celu uzyskania przesłanego dzieła. W trakcie drugiego roku student może również uczestniczyć w warsztatach dotyczących powieści i opowiadań, aby rozwinąć swój materiał.

Obecność we wszystkich przypisanych modułach jest obowiązkowa. Studenci są oceniani na podstawie ich udziału w zajęciach w klasie, zgodnie z zaleceniami prowadzącego. Ostateczna nagroda jest oparta na kursie i projekcie końcowym: 50 procent składa się z ocen w modułach nauczania, podczas gdy pozostałe 50 procent jest związane z projektem kreatywnego pisania, który obejmuje portfolio około 15 000 słów oryginału literacka, odpowiadająca w przybliżeniu trzem rozdziałom powieści lub czterem opowiadom.

Wymagania dotyczące kursu

Wyróżnienie stopień licencjata w pokrewnej dyscypliny może być zaletą, ale nie jest koniecznością wjazdu do Master of Fine Arts w Creative Writing Practice. Podstawowym wymogiem przyjęcia do programu jest wykazanie wystarczającego zainteresowania w zakresie kreatywnego pisania i dostarczania dowodów na zdolność podjęcia i korzystania z kursu studiów na poziomie magisterskim i nauczania kreatywnego pisania.

Wnioskodawca ubiegający się o pomoc makrofinansową powinien złożyć do biura rekrutacyjnego oświadczenie zawierające około 500 słów o swoim zainteresowaniu podjęciem kursu i portfolio jego prozy pisarskiej. Portfolio może składać się z jednego fragmentu lub z kolekcji do czterech próbek; cała długość portfela powinna wynosić około 3000 słów. Wnioskodawca będzie również zobowiązany do wzięcia udziału w wywiadzie (osobiście lub za pośrednictwem Internetu).

Umiejętności zawodowe

Wraz z wiedzą akademicką, którą studenci otrzymują przez cały czas trwania wybranego przez nich przedmiotu, uczniowie zdobędą i rozwijają zbywalne umiejętności zawodowe z poziomu swojej dyscypliny naukowej. Umiejętności te wraz z potencjalnymi ścieżkami kariery są przedstawione poniżej, aby uzyskać pełny obraz tego, co ma do zaoferowania.

Do tych umiejętności należą:

• Zaawansowane umiejętności i kompetencje w komunikacji pisemnej
• Zaawansowane umiejętności i kompetencje w badaniach naukowych
• Szczegółowo
• Kreatywność
• Samozarządzanie
• Kompetencje organizacyjne
• Komentarz krytyczny i redakcyjny

Absolwenci MSZ w piśmie kreatywnym będą przygotowani do udziału w szeregu uzupełniających się dziedzin, w tym:

• Dziennikarstwo
• Wydawniczy
• Redagowanie
• Pisanie online
• Reklama
• Marketing
• Nauczanie