Wstęp
Parsons School of Design w Nowym Jorku - ostatnio uznany za najlepszą szkołę sztuki i projektowania w USA i zajmując drugie miejsce na świecie - oferuje innowacyjne podejście do edukacji projektowej od momentu jej założenia w 1896 roku. Obecnie Parsons jest jedynym dużym amerykańskim szkoła artystyczna i projektowa na wszechstronnym uniwersytecie: The New School . W Parsons możesz opanować ustalone praktyki twórcze i zapoczątkować nowe podczas nauki we wszystkich dyscyplinach uniwersyteckich.
Nowy magister zarządzania modą w Parsons School of Design przygotowuje studentów do rozwoju i transformacji kariery w rozwijającym się środowisku biznesowym mody. W trakcie tego rocznego kursu Master of Professional Studies (MPS) studenci uczą się kwestionować istniejące paradygmaty w świecie mody, aby tworzyć przełomowe pomysły w firmach modowych, start-upach i usługach związanych z modą. Studenci kończą studia z dogłębną wiedzą i zaawansowanymi umiejętnościami w zakresie produkcji globalnej i lokalnej, produkcji etycznej, łańcuchów wartości, marketingu i merchandisingu.
Studenci biorący udział w programie korzystają z przywództwa akademickiego, zasobów i sieci przemysłowych, które umieściły Parsonsa na czele edukacji mody.
Przywództwo mody w XXI wieku
MPS w zarządzaniu modą zanurza studentów w branży mody jako połączony system. Dwunastomiesięczny kurs obejmuje szybko zmieniający się przemysł modowy z wielu perspektyw, w tym technologii, innowacji, przywództwa, przedsiębiorczości, psychologii konsumenta, zarządzania strategicznego i nowych modeli biznesowych. Studenci angażują się w rozmowy o równowadze między kreatywnością i handlem, o tym, w jaki sposób firmy i start-upy mogą wymyślić na nowo istniejące systemy, rozwiązania dla mediów społecznościowych i handlu elektronicznego oraz kluczowe potrzeby zrównoważonego rozwoju i odpowiedzialności społecznej na wszystkich poziomach przemysłu.
Zaprojektowany dla twórców i menedżerów
Program ma na celu przyciągnięcie dynamicznej kohorty pracujących profesjonalistów z doświadczeniem poprzedniej branży mody, a także osób z licencjackich stopni i środowisk w innych dziedzinach związanych z przemysłem detalicznym i towarów konsumpcyjnych. Uczniowie łączą kreatywność i handel, aby rozwijać spostrzeżenia i strategie, które wpływają na postrzeganie konsumentów, nawyki zakupowe i interakcje z markami i projektantami. Prowadzeni przez doświadczonych wykładowców i doświadczonych praktyków z branży, studenci identyfikują możliwości biznesowe, nowe sposoby usprawnienia procesów pod kątem rentowności i wydajności oraz metody szybkich innowacji, które otwierają nowe możliwości w handlu detalicznym.
Professional Relevance for Fashion Business
Program składa się z serii intensywnych modułów kursu. Przez cały czas trwania programu studenci zdobywają doświadczenie w zakresie nowojorskich firm modowych i atelier poprzez studia przypadków, staże i wizyty w terenie, dostarczając im portfolio doświadczeń, które można od razu zastosować do karier wspierających innowacje w branży mody.
Przyszłe możliwości
Absolwenci są przygotowani do wykonywania różnych zawodów w dziedzinie zarządzania modą i marką, w tym do stylizacji mody, produkcji modowej, redakcji Fashion, merchandisingu mody, zarządzania marką, marketingu mody, reklamy i wizualnego merchandisingu.
