Wstęp
To dwuletni program MSZ.
1. Międzynarodowa praktyka teatralna i performans MA / MSZ ma na celu inspirowanie teatrów i performerów jutra i odwoływanie się do tych, którzy są zaangażowani w tworzenie własnej twórczości - czy to jako aktorzy, reżyserzy, czy pisarze teatralni. Podróż programu obejmuje wszystkie trzy obszary.
2. Program jest rygorystyczny, intensywny, wszechstronny i praktyczny, integruje głęboką ciekawość życia z pasją do teatru i performansu. Studenci podejmą dogłębne praktyczne badanie współczesnych przedstawień, reżyserii i pisania oraz ich związku z tworzeniem nowego teatru i spektakli. W ten sposób otwiera się przestrzeń dla rozwoju nowych, innowacyjnych praktyk i wiedzy, a także tworzy oryginalne fuzje między najnowocześniejszymi technologiami, aktualną wiedzą naukową i światowymi ruchami społeczno-politycznymi za pośrednictwem performansu i teatru.
3. Program MFA oferuje unikalny globalny stopień na dwóch kontynentach:Pierwszy rok MSZ odbywa się w Rose Bruford College w Londynie w Wielkiej Brytanii.
Drugi rok odbywa się w National Theatre Institute w Eugene O'Neill Theatre Center w Connecticut, USA.4. Studenci będą czerpać korzyści i doświadczenia z tych dwóch wiodących międzynarodowych szkół teatralnych, cieszących się renomą w zakresie prowadzenia wysokiej jakości szkolenia zawodowego w teatrze. Program w unikalny sposób integruje brytyjskie i amerykańskie podejście do szkolenia teatralnego.
5. 13-miesięczny MA jest wykładany przez jeden semestr w Rose Bruford College w Londynie, jeden semestr w National Theatre Institute w Connecticut i ostatni niezależny projekt badawczy.
6. Korzyści płynące z programu są oczywiste i kuszące, ponieważ każdy student ukończy go z solidnym zrozumieniem, jak teatr i przedstawienie funkcjonują po obu stronach Atlantyku. Studenci tego kursu będą nie tylko zorientowani międzynarodowo, silnie zmotywowani i autorefleksyjni, ale także będą samowystarczalni w swoim podejściu do tworzenia teatru, produkcji i zasobów, przejmując kontrolę nad własnym twórczym przeznaczeniem i kształtując teatr, sztukę i kultura przyszłości.Obejrzyj nasze seminarium internetowe, aby uzyskać więcej informacjiInformacje o opłatach i zgłoszeniachJak złożyć wniosekOdwiedź stronę https://www.bruford.ac.uk/postgraduate/register-to-apply-for-postgraduate-programmes/, aby uzyskać formularz zgłoszeniowy.Międzynarodowi wnioskodawcyAby uzyskać więcej informacji, napisz na adres international@bruford.ac.uk.2021 Terminy przesłuchań kandydatówNajpierw zgłoś się, a następnie skontaktujemy się z Tobą w sprawie przesłuchania.2021 Opłaty wpisoweOpłaty za 2021/22 nie są jeszcze potwierdzone i zostaną opublikowane jak najszybciej.MA International Theatre Practice and Performance (ITPP)
Ten trzynastomiesięczny program jest skróconą wersją MSZ, która oferuje jeden semestr w Rose Bruford College , jeden semestr w NTI i jeden semestr niezależnego projektu badawczego.
Semestr 1: Na podstawie Rose Bruford College w Londynie, Wielka Brytania
Istnieją dwa moduły z 30 punktami podjętymi przez studentów MA International Theatre Practice and Performance w Rose Bruford College . Pierwszy moduł koncentruje się na podstawowych umiejętnościach wydajnościowych. Program ma obejmować moduł pisania performatywnego aktualnych studiów podyplomowych w Rose Bruford College .
Moduł 1. Umiejętności wydajnościowe (30 punktów)
Moduł 2. Pisanie performatywne / Vade Mecum (30 punktów)
Semestr 2: Na podstawie National Theatre Institute, Connecticut, USA
MA oferuje jeden moduł w drugim semestrze na NTI 60 punktów.
Moduł 3: Intensywni twórcy teatru (60 kredytów)
Ten moduł to 14-tygodniowy intensywny program teatralny. Pierwsza część modułu intensywnego dla twórców teatru oferuje kompleksowy program szkolenia, obejmujący zajęcia z aktorstwa, reżyserii, projektowania, ruchu, pisania, głosu, śpiewu itp. Cotygodniowa prezentacja sztuk i musicali prowadzona przez pracujących reżyserów, dramatopisarzy lub kompozytorów. Prezentacje te obejmują projektowanie, choreografię itp. Każdy uczeń będzie zaangażowany w co najmniej dwa procesy opracowywania i projekt firmy, który uczniowie budują od początku za dziesięć dni.
Druga połowa modułu będzie opierać się na pracy intensywnego NTI i będzie składać wnioski o tę pracę przez okres sześciu tygodni w celu wyprodukowania teatru do publicznego występu jako część twórców teatru Intensywny, który zaprasza aktorów, reżyserów i dramaturgów spędzić sześć tygodni na treningu w jednej dyscyplinie. Będą produkować nowe prace obok profesjonalnych krajowych konferencji O'Neill, które zapoczątkowały model czytania scenicznego i zapoczątkowały karierę niezliczonych artystów teatru.
Moduł 5: Ostateczny niezależny projekt: korepetycje Rose Bruford College (60 punktów)
Ostatni moduł obejmuje stworzenie oryginalnej pracy twórczej. Uczniowie pracują nad tym w swoim czasie i miejscu. To może być przedstawienie; artykuł koncepcyjny; wielowymiarowa propozycja projektu, który student opracował i przedstawi organizacjom zawodowym; może to być praktyczna artykulacja własnej praktyki ucznia lub model i wizja przyszłej organizacji ucznia. To może być książka; może to być prezentacja badań i rozwoju dla produkcji teatralnej lub stworzenie profesjonalnego portfolio i materiału przesłuchań. Będzie to kulminacja i destylacja praktyki i wizji, którą student rozwinął w trakcie studiów, i będzie odzwierciedlać integralność i oryginalność ich praktyki. Ostateczny projekt można rozumieć jako propozycję wprowadzającą studenta w świat zawodowy. Oprócz programów nauczanych, istnieje opcjonalna, samofinansująca się w USA prezentacja programów MA / MFA International Theatre Practice and Performance w listopadzie każdego roku w Nowym Jorku, Chicago i San Francisco.
MFA Międzynarodowa praktyka teatralna i spektakl
Struktura akademicka
Program MSZ ma unikalny wzór, ponieważ ten program MSZ jest nauczany przez dwa lata na dwóch różnych kontynentach. Program skorzysta z kursów już oferowanych w Rose Bruford College i NTI, które zostały opracowane, zorganizowane i wykorzystane jako trampolina do budowy MSZ.
Rok 1: Z siedzibą w Rose Bruford College w Londynie w Wielkiej Brytanii
W pierwszym roku są trzy moduły, z których każdy podjął się w podstawach działania, pisania i reżyserii. Pierwszy rok obejmie umiejętności i podstawy trzech obszarów dla wszystkich uczniów bez opcji. Ten program na zamówienie ma obejmować moduł pisania performatywnego aktualnych studiów podyplomowych w Rose Bruford College .
Moduł 1. Umiejętności wydajnościowe (30 punktów)
Moduł 2. Pisanie performatywne / Vade Mecum (30 punktów)
Moduł 3. Wykonawca, pisarz, reżyser i twórca teatru. (30 kredytów)
Rok 2: Mieszkam w National Theatre Institute, Connecticut, USA W drugim roku NTI są dwa moduły. Pierwszy moduł (moduł 4) to 14-tygodniowy intensywny program szkoleniowy obejmujący wszystkich studentów MFA. Drugi moduł (moduł 5) oferuje studentom możliwość reżyserii, pisania, teatru muzycznego lub występów.
Moduł 4: Intensywne laboratorium (30 punktów)
Moduł 5. Zaawansowana praktyka (60 punktów)
Moduł 6: Ostateczny niezależny projekt (korepetytor Rose Bruford) Ostatni moduł ułatwia tworzenie Twojej oryginalnej pracy twórczej. To może być przedstawienie; artykuł koncepcyjny; wielowymiarowa propozycja projektu, który opracowałeś i przedstawisz organizacjom zawodowym; może to być praktyczny wyraz twojej własnej praktyki lub model i wizja twojej przyszłej organizacji. Może to być książka lub propozycja na doktorat; może to być prezentacja twoich badań i rozwoju do produkcji teatralnej lub stworzenie showreelu, profesjonalnego portfolio i materiałów do przesłuchania. Będzie to kulminacja i destylacja praktyki i wizji, które rozwinęliście w trakcie studiów, i będą odzwierciedlać integralność i oryginalność waszej praktyki. Twój ostateczny projekt można rozumieć jako propozycję, która wprowadza Cię w świat zawodowy. (60 kredytów).
Wpływ programu na wiedzę przedmiotową i badania.
Międzynarodowa praktyka i spektakl teatralny MA / MSZ daje studentom możliwość podjęcia intensywnych praktycznych badań nad współczesnymi przedstawieniami, reżyserią i pisaniem oraz ich związkiem z tworzeniem nowego teatru i spektakli. W ten sposób otwiera przestrzeń dla rozwoju nowych, innowacyjnych praktyk i wiedzy, a także tworzy oryginalne fuzje między najnowocześniejszymi technologiami, aktualną wiedzą naukową i światowymi ruchami społeczno-politycznymi za pośrednictwem performansu i teatru.
Istnieje konieczność badania nieodłącznie związana ze wszystkimi elementami programu dla wszystkich pracowników, a także dla studentów.
