Opis programu
MA / MFA scenariusz Stage i mediów nadawczych
Przegląd
Szkolenie zawodowe w pisanie dramatu całej gamie nośników. Chociaż głównym celem jest scenariuszy dla telewizji, filmie, teatrze i radiu, Centralny prowadzi także jednostek opcjonalnych na piśmie dla nowego teatru muzycznego oraz, we współpracy z mgr Stosowanej Teatru, pisanie i społecznościach.
O kursie
Kursy te okazją dla studentów do rozwijania kluczowych kompetencji i umiejętności dramaturga i scenarzysty, do odkrywania własnego "głos" i rozwijać swoje zaufanie jako dramaturgów i scenarzystów i docenić specyficzne konteksty medialne, w którym zawodowi pisarze pracują.
Najważniejsze cechy to:
Zapytanie do technik i procesów opartych na praktyki pisania dla sceny i ekranu
Szereg scenariuszy projektów do współpracy z różnymi stylami i formatami produkcji
Associated studium pisania technik i problemów wydajności w stosunku do teatru, kina, telewizji i innych odpowiednich kontekstach.
Szczegółowy opis przedmiotu
MA i MSZ prowadzone są w sesjach grupowych i przez poszczególnych ćwiczeń. W pierwszym roku MSZ studenci dołączą do magistrantów do dwóch trzecich ich przebiegu. MSZ jest umieszczony w drugim roku, która angażuje uczniów z dalszych specjalistycznych umiejętności przedmiotowych.
Oczywiście MA i MSZ
Podstawy dramatycznej formie pisemnej będą brane pod uwagę, takich jak struktury, narracji, akcji dramatycznej, gatunku, charakter, dialogu i efektu retorycznego. Różne podejścia do pisania, będą badane w tym indywidualnego autorstwa, na piśmie grupowej i piśmie do konkretnych majtek.
Studenci będą uczestniczyć w kursach mistrzowskich, seminaria i warsztaty, które skupiają się na poszczególnych rodzajach pisania dla różnych kontekstach produkcyjnych i będzie częścią grupy pisarzy, zapewniając wzajemne wsparcie w rozwijaniu ich pisanie.
Praca zawodowa jest uzupełniana przez poszczególne badania i odpowiedniej dyskusji teoretycznej i dochodzenia, a uczniowie zajmą kontekstów historycznych, teoretycznych i krytycznych, w których tradycji dramatycznej piśmie ewoluowały.
Oba kursy będą angażować się w szereg projektów, które testują i rozwijania umiejętności uczniów jako autor dramatu. Mogą one obejmować:
Tworząc zespół pisarzy rozwijać serię telewizyjną
Pisanie krótki scenariusz filmowy, odtwarzania radia lub krótki skrypt zabaw workshopped z aktorami
Opracowanie i napisanie kompletnego dramatyczny scenariusz do produkcji w danym medium (stadium, radia, telewizji, muzyki, teatru czy filmu).
W ramach tych projektów uczniowie nabędą zrozumienia pracy w różnych formatach, jak również roli pisarza w bieżących procesów produkcyjnych.
Poprzez kroczącego programu prelegentów z branży, studenci będą także zdobyć wiedzę z zakresu uruchomienia i produkcji protokołów w różnych mediach, w pracy z agentów i słuchu z ustalonych pisarzy pracujących w różnych dziedzinach dramatu.
MA kończy trwałego niezależny projekt, gdzie uczniowie są w stanie skupić się na LP "wizytówką" skrypt w jakikolwiek sposób ich wyboru.
MSZ golfowe
Oczekuje się, że pisarze MFA produkować dwie "wizytówką" skrypty i opracowania planu rozwoju zawodowego. studenci MFA oferowane są rozszerzone i przedłużone wsparcie rozwoju skrypt, a oczekuje się rozwijać relacji zawodowych i ściśle współpracują z członkami branży pokrewnej ustanowić siebie jako praktyków zawodowych.
W drugim roku studiów, studenci są zachęcani do specjalizują się w jednej lub kilku dziedzinach, opierając się na pierwszym roku nauczania. MSZ Drugi rok poszerza możliwości praktykowania wiedzy w obrębie kontekstu i ram, gdzie stosowne pytania można zadawać, protokoły przetestowane i nowe konstrukcje sugerowane. Oczekuje się, że studenci zobowiązują tutoriale i okolicznościowe seminaria.
W ciągu 1200 godzin drugim roku MSZ, studenci będą pełne dwa pełnowymiarowe dramatyczne teksty w medium wyboru pisarza, towarzyszący krytyczna refleksja i portfel zawiera, na przykład, odpowiedni materiał dowodowy pochodzi z dziennika pisarza, wszelkie zabiegi pisarz może być produkowane, plan rozwoju zawodowego, wskazanie kontaktów zawodowych opracowanych podczas gdy w toku, a sprawozdanie z jakiejkolwiek aktywności załączników, które mogły zostać podjęte podczas prowadzenia projektu (np jeśli student uczestniczył w spotkaniach w teatrze Dział literacki).
MSZ oferuje dalsze osadzanie umiejętności i pojęć wyuczonych podczas pierwszego roku. W niektórych krajach, MSZ jest bardziej rozpoznawane, szczególnie jeśli uczestnicy są zainteresowani nauczania lub badań w środowisku szkolnictwa wyższego.
Oszacowanie
To dzięki wzajemnej oceny, praktycznych zadań, esejów, schemat badań, prezentacji i złożenia oferty, w tym praktykujący osobistych spostrzeżeń, badań własnych skryptów materiału studenta i planu rozwoju zawodowego.
Profesjonalne ostrości
Jest to nieformalna seria rozmów przez prelegentów. Centralny ma również powiązania z organizacji, w tym Royal Court Theatre, Hampstead Theatre i BBC.
Wcześniejsze prelegentów z całej branży obejmowały Mike Leigh, Chloe Moss, Sarah Daniels, Dennis Kelly David Edgar, Tim Crouch, Simon Stephens, Lucy Prebble, Sir Ronald Harwood, Tracy Letts, BBC Writersroom Ola Animashawun, Manda Levin, Sarah Golding, Chris Campbell i Mel Kenyon ,
Kurs MSZ zachęca studentów do rozwijania relacji zawodowychI będzie wspierać ich wysiłki w celu zdobycia doświadczenia w sytuacjach zawodowych, a także pomóc im rozwijać swoją listę kontaktów branżowych. Przykłady połączeń profesjonalnych orientacyjnie będzie obejmować doświadczenie w pracy z profesjonalnym teatrze działu literackiego, takich jak Royal Court Theatre w Londynie.
Najnowsze Visiting Staff
John Donnelly (dramaturg), Tanika Gupta (teatr, radio, film), Katharine Way (TV Writer), Mark Tilton (scenarzysta), Ola Animashawun (dyrektor teatru, Associate Director Royal Court Theatre), Federay Holmes (fabryka), Darren Rapier (TV Writer), Sarah Golding (rozwój ekranem), Sue Teddern (Radio Dramaturg), Gillian Richmond (TV i radio drama), Deirdre McLaughlin.
Wymagania wstępne i Rekrutacja
Zazwyczaj należy mieć licencjat w szerokim zakresie literaturoznawstwa i / lub wydajności i teatralnych; lub pierwszego stopnia i wystarczające doświadczenie w każdej formie pisemnej lub praktyki teatralnej; lub mieć odpowiednie doświadczenie zawodowe; lub gdy może wykazać swój potencjał do podejmowania tej formy studiów podyplomowych pomyślnie. Oferta zazwyczaj nastąpić dopiero po rozmowie.
MFA doładowania lat dla osób z istniejącym MA w formie pisemnej do dramatycznego przekazu jest dostępna. Podczas tego roku pisarze będzie produkować dwie "wizytówką" skrypty i portfel rozwoju zawodowego.
Wymagania Język angielski
Kandydaci, dla których nie jest wymagane są ich pierwszy język angielski, aby udowodnić swoją znajomość języka angielskiego poprzez uzyskanie ogólny wynik 7,0 w teście IELTS. Mamy równorzędnych kwalifikacji języku angielskim. Wnioskodawcy powinni uzyskać ten certyfikat, jak najszybciej.
Rozmowy w Londynie
Jeśli wybrany na rozmowę o miejsce na IZ lub MFA pisanie dla kursu Stage and Broadcast Media będziemy wymagać, aby przynieść następujące:
jedynie streszczeniem o kawałek dramatu, w dowolnym medium, które chcesz napisać (300 słów)
monolog lub dwa zakręt, który jest kompletny sam w sobie (to znaczy, że nie jest fragmentem dłuższego kawałku) (500 słów)
ocena własnego procesu pracy jako pisarz (300 słów).
W wywiadzie, można omówić swoje doświadczenie w zakresie pisania i dramatycznych wydajności (w tym postrzeganych mocnych i potrzeb), zrozumienie zagadnień związanych piśmie oraz do dramatu i swoją gotowość do kursu.
Proces ten wywiad będzie również okazją, aby dowiedzieć się więcej na temat przebiegu i Szkoły ci.
Rozmowy międzynarodowe
Każdego roku Centralna odbywa się szereg wywiadów spoza Wielkiej Brytanii, z zespołem wykładowców z Europy Środkowej przemieszczających się spotkać kandydatów. Międzynarodowe rozmowy są przeznaczone do replikacji londyńskiego doświadczenia wywiadu, w każdym aspekcie (innych niż zwiedzanie naszej strony!). Zobacz naszą Finder Event dla notowań kolejnych miejscach wywiad i terminach.
Odległość Wywiady
Jeśli mieszkasz za granicą i nie są w stanie uczestniczyć w wywiadzie w osobie, którą może w gestii Tutor Przyjęć, proponuje się możliwość rozmowy na odległość. Jeśli wybrany na rozmowę w ten sposób można się skontaktować (zwykle poprzez e-mail) w celu ustalenia odpowiedniego czasu na rozmowę. To będzie prowadzone na Skype, telefon lub "na żywo" wymiany poczty elektronicznej i będzie normalnie w oparciu o materiał będzie zostali poproszeni o złożenie z wyprzedzeniem. Rozmowa będzie prowadzona przez Tutor Przyjęć w powiązaniu z kolegą, który będzie miał oczu swoich złożonych materiałów.
Studenci międzynarodowe
Odwiedź sekcję zagranicznych studentów, aby zobaczyć szczegóły dotyczące wymagań z języka angielskiego na kursach centralnego.
poza Środkowej
Absolwent zatrudnienia i ścieżek kariery obejmują: Writer w teatrze, radio i / lub sektorów związanych z ekranu,.
Script Editor, kierownik literacki, pisanie Tutor, praca z rozwojem scenariusza, dramaturgii, twórczych programów partnerskich, skopiuj edycji, a twórcy w dziedzinie edukacji i społeczności, takie jak Pisarzy w więzieniach Network.
Zaświadczenie
vinay Patel
Ukończył w roku 2011, a jego debiutancki gra, w związku z HighTide, przeprowadzono w Edinburgh Festival Fringe 2014, przed przeniesieniem do RADAR sezonie Bush Theatre, a następnie nagłówek Festiwal Schowki; także przypisane do Theatre503 i rozwijanie projektów dla Channel 4 i BBC.
Wracając do studiowania po kilku latach się była najlepsza decyzja zrobiłem. Mając bezpieczne, konstruktywne środowisko wypróbować moje wypracowanie dał mi pewność zapisu i wymaganiom trakcie zaszczepił we mnie samodyscypliny, która jest niezbędna dla realizacji piśmie w karierze. Jest mi z siecią przyjaciół, że nadal współpracować z dzisiaj i polegać na, aby pomóc moja praca silniejsza.
