Magister sztuk pięknych
UiT The Arctic University of Norway
Klucz informacyjny
Lokalizacja kampusu
Tromsø, Norwegia
Języki
Język angielski
Forma badania
W kampusie
Czas trwania
2 years
Tempo
Pełny etat
Czesne
Poproś o informacje
Termin składania wniosków
Poproś o informacje
Najwcześniejsza data rozpoczęcia
Poproś o informacje
* brak czesnego dla studentów zagranicznych
Wstęp
Program Master in Fine Art to dwuletni kurs, którego celem jest zapewnienie studentom wyjątkowej podstawy dla ich przyszłego postępu w badaniach, teorii i profesjonalnej praktyce artystycznej. Program skierowany jest do początkujących artystów, którzy chcą pogłębić swoją praktykę w kontekście zorientowanym na studio i warsztaty oraz gdzie są zachęcani do rozwijania własnych inicjatyw. Udział w programie zapewnia zrównoważony wgląd między lokalnymi i międzynarodowymi kwestiami ważnymi dla współczesnego społeczeństwa.
Opis programu
- Czas trwania: 2 lata
- Punkty (ECTS) : 120
- Tytuł stopnia : magister sztuk pięknych
- Kod aplikacji :
- Kandydaci z Norwegii i Skandynawii: 8038
- Kandydaci zagraniczni: 2053
Celem programu Master in Fine Art jest rozwijanie umiejętności studenta do pracy jako profesjonalny artysta. Program ma na celu odzwierciedlenie współczesnych wyobrażeń o tym, co to znaczy pracować jako profesjonalny artysta, a tym samym umożliwienie studentom rozwijania ich indywidualnych ambicji do profesjonalnej pracy w dziedzinie sztuk pięknych. Ponieważ głównym celem jest kształcenie artystów, tworzenie dzieł sztuki, wystaw i innych form wyrazu artystycznego stanowi najważniejszy aspekt programu studiów. Program stanowi również podstawę do pełnienia innych ról zawodowych w dziedzinie sztuki i związanych z nią.
Rekrutacja
Program
Struktura programu
Termin | 10 kredytów |
Pierwszy semestr (jesień) | Grupa SAK-3007 Praktyka wystawiennicza, metody, teoria i etyka zawodowa |
Drugi semestr (wiosna) | SAK-3008 Indywidualna praktyka wystawiennicza, metody, teoria i etyka zawodowa |
Trzeci semestr (jesień) | SAK-3009 Zaawansowana praca plastyczna |
Czwarty semestr (wiosna) | SAK-3905 Praca magisterska - wystawa dyplomowa |
Nauczanie i ocena
Nauczanie zapewni studentom narzędzia, które pozwolą im zapoznać się z międzynarodową dziedziną sztuki oraz zastanowić się i kompetentnie omówić twórczość artystyczną, wykonaną przez siebie lub innych, zarówno w formie tekstowej, jak i ustnej. Działania edukacyjne koncentrują się na praktyce studyjnej studenta i prezentacjach prac artystycznych. W programie warsztaty, seminaria, rozmowy z artystami, dyskusje studyjne i superwizja. Student musi zarówno uczestniczyć w wystawach zbiorowych i wystawach indywidualnych, jak i uczestniczyć w innych zajęciach edukacyjnych.
Program wymagań pracy i egzaminów znajduje się w opisach kursów. Metody egzaminowania i oceny: ocena portfolio, prace pisemne, prezentacje ustne i wystawy.
Student musi zaliczyć każdy przedmiot, aby przejść do następnego poziomu.
Giełda
W II semestrze studenci będą mieli możliwość wyjazdu na uczelnię zagraniczną w ramach wymiany międzynarodowej w ramach umów związanych z programem.
Wynik programu
Efekty kształcenia
Po zaliczeniu programu kandydat uzyskuje następujący efekt uczenia się:
Wiedza
- Dogłębna znajomość metod i technik artystycznych.
- Szczegółowa wiedza z zakresu historii sztuki, teorii i etyki zawodowej.
- Dogłębna znajomość prezentacji, dokumentacji, umiejętność refleksji i umieszczania dzieł sztuki w kontekście, stworzonym przez siebie lub przez innych.
- Znajomość planowania i realizacji wystawy indywidualnej oraz produkcji tekstu.
- Pogłębiona wiedza o przesłankach praktyki artystycznej z perspektywy społecznej.
Umiejętności
- Umiejętność prezentowania, kontekstualizacji i refleksji nad dziełami artystycznymi stworzonymi przez siebie lub przez innych, zarówno w formie pisemnej, jak i ustnej.
- Umiejętność planowania i realizacji projektów artystycznych w różnych formatach i kontekstach ekspozycji.
Kompetencje ogólne
- Praktyczne i teoretyczne rozumienie pracy artystycznej na wysokim poziomie zawodowym.
- Rozumienie różnych zagadnień etycznych związanych z pracą artystyczną.
- Umiejętność analizowania istotnych zagadnień etycznych zawodowych i badawczych oraz zastosowania ich w pracy artystycznej na wysokim poziomie zawodowym.
- Zdolność do innowacji zarówno w produkcji artystycznej, jak iw metodach komunikacji.