Magister innowacji dziedzictwa

Magister innowacji dziedzictwa

Dzisiejsze dziedzictwo jest dynamiczną koncepcją, która obejmuje również zasady demokracji, dobrobytu, zrównoważonego rozwoju i zmian. Jego ochrona pomaga odbudować zniszczone społeczności, przywrócić ich tożsamość i stworzyć więź między przeszłością, teraźniejszością i przyszłością. Często bogate dziedzictwo, które znajdujemy na obszarach wiejskich, jest uważane za statyczne i niezmienne. Zamiast tego można go zinterpretować we współczesnej tonacji poprzez hybrydyzację z nowymi językami.

Studia magisterskie I stopnia z Innowacji Dziedzictwa promowane przez ABADIR - Akademię Projektowania i Komunikacji Wizualnej skierowane są do obszarów wiejskich w celu ponownego przemyślenia projektu kulturalnego wychodząc od specyfiki tych terytoriów i ich żywotnych rytmów: firmy, tradycje, społeczności lokalne, oraz zasoby artystyczne, lokalne energie, przy użyciu metod pracy typowych dla wielkich stolic europejskich (i pozaeuropejskich).

Wprowadzanie innowacji do dziedzictwa jest ważnym wyzwaniem dla naszej współczesności: dzięki podejściu opartemu na projektach mistrz łączy teorię i praktykę, zapewniając zarówno podstawowe umiejętności techniczne do opracowania projektu kulturalnego na poziomie zawodowym, jak i spojrzenie na innowacje, eksperymenty. formatów, wydarzeń i projektów kulturalnych specyficznych dla danego miejsca.

Wędrowny mistrz, w którym uczy się poprzez działanie , w bliskim kontakcie z projektantami kultury i awangardowymi firmami.

© Creative Commons

Do kogo jest adresowany

Innowacje w dziedzinie dziedzictwa to idealna okazja do zdobycia określonych umiejętności do rozwoju projektów kulturalnych ściśle powiązanych z terytoriami i do eksperymentowania z nowymi sposobami prowadzenia szkoleń kulturowych i biznesu, poprzez stworzenie systemu relacji między zasobami, zasobami, wartościami terytorialnymi i kapitał ludzki.

Master jest skierowany do absolwentów i profesjonalistów posiadających stopień naukowy lub dyplom pierwszego stopnia , wywodzących się z kierunków humanistyczno-społecznych, ekonomicznych, ale także do tych, którzy mają inne wykształcenie uniwersyteckie (projektowanie, architektura i komunikacja), jeśli posiadają odpowiedni program nauczania.

kariera

Organizator imprez kulturalnych i festiwali, kierownik projektów, fundraiser, brand marketing manager, kurator treści, manager komunikacji, ekspert ds. Turystyki terytorialnej, konsultant fundacji i organów publicznych.

© Creative Commons

Metoda edukacyjna

Mistrz przyjmuje podejście mieszanego uczenia się, które przeplata się z działaniami online i warsztatami twarzą w twarz . Z 8 modułów programu 3 odbywają się całkowicie online, a 5 w trybie mieszanym z częścią cyfrową oraz krótkie intensywne warsztaty. Ścieżka edukacyjna obejmuje również obóz wiosenny, wyjątkowe, intensywne i wciągające doświadczenie projektowe, trwające tydzień.

Odbędą się również kursy mistrzowskie z wybitnymi osobistościami ze świata kultury, przedsiębiorczości i designu.

Kursy online

Uczniowie mogą śledzić część online, gdziekolwiek się znajdują. Środowiskiem pracy jest platforma Slack, na której publikowane są informacje o projekcie i gdzie można współdziałać z nauczycielami i kolegami z klasy. Każdy moduł online obejmuje 5 wideokonferencji rozłożonych na 3 tygodnie: krótkie spotkanie wprowadzające z lektorem pierwszego dnia, 3 recenzje, które odbywają się w sobotę oraz prezentację projektów na zakończenie modułu. Kalendarz spotkań jest zorganizowany w taki sposób, aby był jak najbardziej dostępny nawet dla osób wykonujących pracę zawodową. Nagrania sesji online są również dostępne na żądanie. Studenci mogą pracować zdalnie i z pełną autonomią przy opracowywaniu projektów. To sprawia, że mistrz jest zgodny z jego zawodowymi lub osobistymi zobowiązaniami.

Kursy mieszane

Kursy mieszane stanowią naprzemiennie część internetową i warsztat.

Część internetowa zawiera wprowadzające łącze z nauczycielem i samozatrudnienie podczas cotygodniowych dostaw. Warsztaty trwają 4 dni i odbywają się w weekendy. Razem z Spring Camp i Degree Show są jedynymi zajęciami mistrza, które wymagają fizycznej obecności. Umożliwiają one kontakt z różnymi rzeczywistościami i terytoriami, eksperymentowanie z wieloma podejściami do projektowania, pracę w zespole, tworzenie sieci.

Minimalna obowiązkowa obecność na zajęciach to 80% całkowitej liczby godzin zajęć (online i stacjonarne). Po przekroczeniu maksymalnego limitu student będzie musiał zintegrować brakujące lekcje, uczęszczając bez dodatkowych kosztów na moduł zastępczy wybrany spośród tych z kolejnej edycji magisterskiej.

© Germano Centorbi

Partner i staż

Każdy kurs magisterski jest projektowany we współpracy z partnerem projektowym. Partnerzy odgrywają strategiczną rolę w definiowaniu wytycznych i znajomości kontekstu terytorialnego, w którym projekt kursu zostanie opracowany.

Wśród partnerów mistrza: Terraforma, CheFare, Unfold, Suq. magazyn, gmina

Ferla, śródziemnomorskie Palermo.

Praktyka to 600 godzin (około 4 miesięcy) stażu, które każdy student będzie musiał przeprowadzić w fazie dydaktycznej lub w ciągu roku od jej zakończenia.

Można go przeprowadzić we Włoszech lub za granicą, u jednego z partnerów mistrza, w wybranej firmie lub rzeczywistości lub w ramach programu Erasmus , który daje możliwość odbycia stażu w Europie w ramach stypendium mobilności .

Kim jesteśmy

ABADIR to Akademia Projektowania i Komunikacji Wizualnej z siedzibą na Sycylii, działająca w różnej skali w kształceniu młodych ludzi w dyscyplinach projektowania, komunikacji wizualnej i nowych mediów.

Promujemy projektowanie jako dziedzinę transformującą, zdolną do wywoływania zmian i chcemy wyszkolić projektantów o wielu obliczach, zdolnych do sprostania potrzebom stale ewoluującego świata. Świadomi społecznej odpowiedzialności projektanta, proponujemy działania, które generują cnotliwe praktyki na terytorium, od projektowania dóbr materialnych i usług po komunikację, także poprzez współpracę i partnerstwo z włoskimi i europejskimi firmami i instytucjami.

Akademia prowadzi trzyletnie studia z adresami w zakresie projektowania produktu i komunikacji wizualnej oraz projektowania graficznego i mediów cyfrowych, studia magisterskie I stopnia w zakresie projektowania relacyjnego, urodzone w 2013 roku ze ścieżki eksperymentów z IdLab na szkoleniach online oraz poziom I Master in Heritage Innovation wprowadzony na rynek w 2020 roku.

© Kim Öhrling