University of the Arts London

Wstęp

Przeczytaj oficjalny opis

Akademia Sztuk Pięknych w Londynie (UAL) jest wiodącym na świecie specjalistą uniwersytet twórcze, a gospodarzem największych podyplomowych sztuki i projektowania społeczności w Europie.

UAL zwraca razem sześć renomowane uczelnie, każdy o długości ustalonej reputacji, globalnej produkcji wybitne prace:

  • Camberwell College of Arts: Inspirująca i trudne warunki, w których szkoły artystycznej, aby rozwijać swoje umiejętności, doświadczenia i sieci
  • Central Saint Martins: Światowej wiodącym ośrodkiem sztuki i edukacji projektowej
  • Chelsea College of Arts: Uroczystości z brytyjskiej tradycji szkoły artystycznej - ciepłe, wyraziste, artysta-centered społeczność
  • London College of Communication: Pionierskie światowym liderem w projektowaniu i medialnej edukacji
  • London College of Fashion: Specjalista globalny dostawca edukacji mody
  • Wimbledon College of Arts: Kameralny, wspierają społeczność studentów i pracowników naukowych.

Nasi absolwenci przejść do pracy i kształtowania przemysłów kreatywnych na całym świecie, a my uruchomiliśmy kariery wielu przywódców twórczych i kulturalnych.

Studia podyplomowe w UAL

UAL oferuje szeroką gamę kursów sztuki, designu, mody, sztuk scenicznych i komunikacji na poziomie podyplomowym.

Jak również kursów magisterskich, Uniwersytet oferuje Absolwent Dyplomy Certyfikaty podyplomowe, Podyplomowe Dyplomy an kwalifikacje Executive MBA i magisterskich, wszystkie dostarczane poprzez inspirowanie i podtrzymujące kadra pedagogiczna składa się z profesjonalnych artystów, praktyków, projektantów, krytyków i teoretyków.

UAL oferują również teoretyczne i praktyki oparte programy badawcze, prowadzące do doktora lub przyznanej MPhil w każdym obszarze tematycznym, gdzie odpowiednie kwalifikacje nadzoru mogą być zrealizowane. Uniwersytet znajduje się wśród najlepszych uniwersytetów w Wielkiej Brytanii z 83% badań oceniono jako światowego lidera i międzynarodowo doskonała, po 2014 r Badań Excellence Framework.

Bez względu na wybrane dyscypliny, studia podyplomowe w UAL pozwala twórczo i profesjonalnie rozwijać.

Ta szkoła oferuje programy z:
  • Język angielski

Widzieć MA » Widzieć MSc » Zobacz programy magisterskie »

Programy

Ta szkoła oferuje również:

Magisterskie

Marsz Architektury

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 30 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

M ARCH: Oczywiście Architektura ma wyjątkową pozycję w Central Saint Martins zwrócić na dynamiczny design myślenia i podejmowania umiejętności z zakresu praktyk artystycznych i projektowych, a także dostarczając drugiego stopnia na ścieżce zawodowej w kierunku rejestracji jako architekt - często określana jako część 2. [+]

M ARCH: Oczywiście Architektura ma wyjątkową pozycję w Central Saint Martins zwrócić na dynamiczny design myślenia i podejmowania umiejętności z zakresu praktyk artystycznych i projektowych, a także dostarczając drugiego stopnia na ścieżce zawodowej w kierunku rejestracji jako architekt - często określana jako część 2. Powody do Zastosuj Zobowiązują się do drugiego stopnia w kierunku ścieżki zawodowej rejestracji jako architekt. M ARCH: Architektura jest przepisywany przez Architects Registration Board i udanych absolwentów Kursu będzie zatem osiągnięcie część 2 kwalifikacji zawodowych architektów w Wielkiej Brytanii Angażować się w praktyce zawodowej: w ramach studiów są zobowiązane do podjęcia 10 tygodni stażu w branży. Dzięki temu, będziesz miał możliwość zaangażowania się i zrozumieć zarówno istniejących form praktyki i na formułowanie nowych metod pracy. M ARCH: Architektura została zaprojektowana, aby umożliwić Ci realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Przygotować się do wejścia w zmieniającym się zawodu w praktyce architektury nadal przechodzą zmiany, M ARCH: Architektura oferuje możliwość zaangażowania się z wyzwaniami przyszłości, teraz ty. Ściśle współpracować ze społecznościami, klientów i projektów dla przedsiębiorstw społecznych i możliwości na kurs przyniesie Ci w kontakcie z klientami i gmin, przedsiębiorstw społecznych, które starają się otworzyć nowe podejście do roli przyszłego architekta. Współpracę z innymi zawodami praktyki architektonicznej stale wymaga, że ​​jesteś w stanie komunikować się i współpracować z innymi specjalistami. M ARCH: Architektura stwarza możliwości dla studentów do pracy z innych zawodów, zarówno wewnątrz jak i na zewnątrz College. [-]

Mdes Innowacje Projektowe Usługi

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Innowacyjne usługi poprzez projektowanie. Opracowanie i zastosowanie swój projekt myślenia do całego szeregu problemów społecznych i gospodarczych z tego wyjątkowego przedmiotu interdyscyplinarnego. MDes Service Design Innovation konfrontuje projekt z perspektywy strategicznej i pracuje wspólnie z różnych dyscyplin w różnych sektorach publicznych i prywatnych, takich jak transport, ochrona zdrowia, samorządów lokalnych, technologii i ekologii. [+]

Innowacyjne usługi poprzez projektowanie. Opracowanie i zastosowanie swój projekt myślenia do całego szeregu problemów społecznych i gospodarczych z tego wyjątkowego przedmiotu interdyscyplinarnego. MDes Service Design Innovation konfrontuje projekt z perspektywy strategicznej i pracuje wspólnie z różnych dyscyplin w różnych sektorach publicznych i prywatnych, takich jak transport, ochrona zdrowia, samorządów lokalnych, technologii i ekologii. Powody do zastosowania Być prowadzone przez zróżnicowany zespół pracowników z uznanymi międzynarodowo profili badawczych. Jako praktycy w dziedzinie innowacji społecznych, projektowania usług, tworzenia prototypów i zarządzania innowacjami projektu, przynoszą Prawdziwe doświadczenie do kursu. Studenci, pracownicy w trakcie ściśle współpracować z innymi kluczowymi liderów w dyscyplinie, zarówno w kraju jak i na arenie międzynarodowej, w tym: Cranfield University, London School of Economics, Ordnance Survey (GeoVation), wymieniony Business School, University of Oxford, i Samsung Sztuki i Projektowania Instytutu, Południe Korea (SADI). Projekty żywo wspierać program nauczania. Opracowanie, przetestowanie i ocenę systemów projektowania usług w scenariuszach sektora prywatnego i publicznego życia codziennego, poprzez mieszankę dyscyplin z IT, transportu i opieki zdrowotnej, aby MBA, nauki społeczne, nauki i techniki. Rozwój kluczowych relacji z organizacjami poprzez projektów wspieranych przez partnerów zewnętrznych, w tym LiveWork, Pomyśl publiczne, firmy informatyczne, Happen, supermarket, Barking & Dagenham Radę Ludową. [-]

MSc

Magister Psychologii Stosowanej W Modzie

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Pierwszy Magister świata, które ma zastosowanie psychologii w ramach mody na celu lepsze zrozumienie ludzkich zachowań za pomocą metod ilościowych głównie. [+]

Pierwszy Magister świata, które ma zastosowanie psychologii w ramach mody na celu lepsze zrozumienie ludzkich zachowań za pomocą metod ilościowych głównie. Zawartość i struktura Test Psychologia mgr Stosowanej w modzie położony jest w Graduate School i został opracowany w celu zaspokojenia potrzeby przemysłu mody dla psychicznie wykształconych absolwentów, którzy posiadają odpowiednie umiejętności w badania, analizy, syntezy informacji, komunikacji, IT i przetwarzanie danych, które mogą rozwiązać problemy i efektywnie pracować w zespołach lub niezależnie. Ten program Masters jest pierwszym na świecie mgr (z psychologii MA dla profesjonalistów mody), aby zastosować badania naukowe z zakresu psychologii do mody. Kurs jest akredytowany przez British Psychological Society (BPS). BPS akredytacja jest to proces benchmarkingu wysokiej jakości, że przyszli studenci i pracodawcy zrozumieć i wartość. Hotel oferuje absolwentom możliwość ubiegania się o Graduate członkostwa w Towarzystwie. Z dalszych badań, Absolwenci tego kursu może ubiegać się Chartered Psycholodzy. Akredytacja jest dowodem, że kurs spełnia wymagania BPS w pokryciu i oceny uczenia się na kluczowych obszarach psychologii poprzez promowanie psychologii jako nauki. Kurs mgr podkreśla, metody ilościowe i analiz statystycznych, które pozwalają uogólnienie wyników. Ponadto, w celu uzupełnienia jednostek studiował na magisterskich, studenci są zachęcani do udziału w MA Matters jednostki projektowania i badań jakościowych metod i analizy danych, ale nie są oceniane na nich. Magister Psychologii Stosowanej w modzie jest przeznaczony do odwołania się do wnioskodawców z szerokiego zakresu środowisk, w tym psychologii i innych nauk humanistycznych, biznesu, mody i. Stosując naukowe badania ludzkich zachowań w kontekście mody, studenci na psychologii mgr Stosowanej w Fashion rozwijać zdolność do identyfikacji aktualnych problemów w szerokim kontekście mody, które są godne badania, prowadzenia rygorystycznych badań w celu rozwiązania tych problemów, a analizy i interpretacji danych z wykorzystaniem powstałego podejścia opartego na faktach. Celem kursu jest zastosowanie nauki psychologiczne w kontekście mody, aby wywrzeć pozytywny wpływ poprzez zwiększenie wiedzy, poprawę wydajności i poprawy samopoczucia. Dlatego Absolwenci kursu będą mogli badać, analizować, interpretować i przewidywać zachowania człowieka w szerokim zakresie kontekstów mody. Nacisk na kurs będzie na umożliwieniu uczniom rozwijać silne umiejętności badawcze w celu zwiększenia szans na zatrudnienie w wielu różnych ról w branży mody i nie tylko. Brytyjskie Towarzystwo Psychologiczne (BPS) akredytacji Kurs jest akredytowany przez British Psychological Society (BPS). Akredytacja jest procesem benchmarkingu wysokiej jakości, która promuje psychologii jako nauki i oferuje możliwość dla absolwentów, aby uzyskać Graduate i / lub Chartered członkostwa w Towarzystwie. Struktura kursu Pełny czas 12 miesięcy 3 terminy poziom 7 120 kredytów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów Wrzesień - Metody lutego badawcze w psychologii (20 kredytów) Poznanie i kreatywność (20 kredytów) Osobowość i Różnice indywidualne (20 kredytów), luty - czerwiec ilościowych metod badania i analizy danych (20 kredytów) Collaborative jednostkowe: Psychologia (20 kredytów) poznania społecznego i Żywotność Rozwoju (20 kredytów), czerwiec-wrzesień mistrzowie Projekt: Psychologia (60 punktów) Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

MA

Animacja Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie September 2016 Wielka Brytania Londyn

Tworzyć, odkrywać i odtwarzać z 3D Digital, animacji 2D i procesów 2.5D w połączeniu z bardziej tradycyjnych technologiach analogowych, zmiany, jak zrobić, zrozumieć i animacja doświadczenie. [+]

Tworzyć, odkrywać i odtwarzać z 3D Digital, animacji 2D i procesów 2.5D w połączeniu z bardziej tradycyjnych technologiach analogowych, zmiany, jak zrobić, zrozumieć i animacja doświadczenie. MA Animacja na LCC daje szansę na rozwój prywatnego praktyki, który rozumie animację, w różnych formach, rozwiązać wiele sytuacji i pomóc w rozwoju innowacyjnych podejść napędzane krytycznego rozumienia i produkcji doświadczalnej. Zawartość Animacja na LCC uczy, jak szerokim i eksperymentalnej praktyce wizualnej w ramach projektu komunikacyjnego. Z nowych technologii zmienia sposób robimy, zrozumieć i animacja doświadczenia, uczniowie są zachęcani do testowania granic i spojrzeć na animacji w wielu formach i na wiele sposobów. MA Animacja bada zarówno teorię i praktykę animacji, mającej na celu dać Ci narzędzia, aby być w stanie wyrazić pomysłów z wykorzystaniem szerokiego zakresu eksperymentalnej mediów wizualnych. Zbadasz produkcję animacji w erze z niezrównanych możliwości dla wykwalifikowanych komunikatorów wizualnych. Czego oczekiwać… Centralna etos kursu jest dać wystarczająco dużo swobody i wskazówki do testowania i odkrywania twórczych pomysłów w ramach krytycznej ram w równowadze z rozwijania produkcji znakomitych umiejętności całej 2D, 2.5D, 3D, stop-motion i wyciągnąć animację, aby zrealizować swoje twórcze cele. Będzie rozwijać umiejętności w narracji fabuły i pomysły ustne dla płaskiego ekranu i będziesz również zachęcać do pracy w wielu formatach, badając, jak animacja może być stosowany w różnych kontekstach, takich jak w sztukach plastycznych tj instalacji i mediów cyfrowych, zwiedzanie Internetowe, mobilnych i interaktywnych możliwości praktyce animacji. Oczywiście wspiera postęp badań w MPhil / poziom studiów doktoranckich, a także zaawansowanym samodzielnej praktyki doświadczalnej. Opierając się na zasobach LCC, w cyfrowych, na podstawie czasu i mediów interaktywnych obok grafiki, projektowania graficznego i komunikacji wizualnej, oczywiście zachęca eksperymentalną i refleksyjnej praktyki, która odzwierciedla przekrój multimedialny charakter branż projektowych, komunikacyjnych i multimedialnych. Struktura Kurs dostarczany jest w czterech 10 kategoriach tygodniu od września, a kończąc kolejny grudnia. Włączenie letniej przerwie, jest to roczny kurs w pełnym wymiarze godzin (45 nauczane tygodni), wydana w ciągu 15 miesięcy. Znajdziesz odpowiedzi na majtki, które są ustawione w celu sprawdzenia nauki w jednostkach opisanych poniżej. Termin 1 (10 tygodni) 1.1 Animacja Praktyka i procesami 3D i 2D (40 kredytów) 1.2 Design for Animation, Struktury narracyjne i Film Język (20 kuponów) w jednym terminie będzie badać zakres obu podejść technicznych i koncepcyjnych do animacji i pracy z zakresu technologii i Procesy produkcji krótką animację przez formularz całej 2D i 3D, aby ustawić majtki. Będziesz również zaangażować się w program teoretycznych seminariów, które odkrywają kinowe podbudowę tej praktyki. Faza ta jest podstawą techniczną i koncepcyjne dla kolejnych faz przebiegu. Warunki 2 i 3 (20 tygodni) 2.1 Eksperymentalne Critical Practice and Research (40 kredytów) 2.2 Collaborative Jednostka (20 kredytów) Termin 2 tylko w zakresie dwóch lub trzech będzie specjalnie angażować się w eksperymentalnych procesu animacji 2D / 3D i praktyki, rozwijając swój odrębny głos wizualny. Ten opiera się krytycznej analizy, które znacznie rozszerza swoją wiedzę na temat tego, co może dotyczyć tematów animacja w krytycznym kontekście, a przez program technicznego, który zapewnia możesz eksperymentować z różnymi technikami powszechnie animacji. Termin dwóch specjalnie zawiera krzyż uczelni jednostkę współpracy. Termin 4 (5 10 tygodni) 3.1 Ostateczny Wielki projekt i Thesis (60 punktów) W okresie czterech weźmiesz wiedzy, umiejętności i doświadczenia z pierwszych dwóch etapów kursu i syntetyzują je poprzez produkcję na własny reżyserii dłuższy projektu formularza i związanego z pracy. [-]

Communication Design Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Projektowanie komunikacji Central Saint Martins w laboratorium, gdzie zapewnia eksperymenty twórcze doświadczenie i praktyka spełnia w świecie rzeczywistym i wymaganiom. [+]

MA Projektowanie komunikacji Central Saint Martins w laboratorium, gdzie zapewnia eksperymenty twórcze doświadczenie i praktyka spełnia w świecie rzeczywistym i wymaganiom. Poprzez ułatwienie i szeroko krytyczną eksperymentalne podejście do postaci wizualnej i produkcji mediów, zachęcamy naszych studentów do wszechstronnych projektanci, wnikliwi komentatorzy i agentów zmian. Zapraszamy osoby kreatywne, którzy widzą i krytycznego myślenia, a więc są zmuszeni do wykonywania i działać nowatorsko i celowo. Powody do Zastosuj Jesteśmy projektantów i naukowców. Bierzemy odmiany hybrydowe podejście do komunikacji. Poprzez krytycznego zaangażowania z naszej zmieniającym się środowisku medialnym, przekształcamy i rozszerzenia tradycyjnych metod i narzędzi projektowania graficznego, rodzaju i obrazu. Zwracamy w wielu dziedzinach i dyscyplinach, począwszy od studiów kulturowych inżynierii Współpracujemy i wyzwanie. Jako projektanci, szukamy znaczącej zmiany w imieniu różnorodnych wspólnot i społeczeństw. Nasze ostatnie partnerzy projektu to Camden Radę, Royal Shakespeare Company, Dartington jednostki badań społecznych, Kings College, Financial Times i Hewlett Packard Jesteśmy innowatorów i wynalazców. Będziesz być kwestionowane ustawić się jako lider. Nasi absolwenci przeszli uruchomić własne studio i wydawnictwa, praca dla dużych instytucji i korporacji na całym świecie, wolny strzelec w wybranych obszarach, lub rozwijać własne nowe modele praktyce projektowej. Coraz więcej naszych absolwentów są po IZ studiów doktoranckich i decyduje się na karierę MATERIAŁ Wymieniamy i angażujemy. Zarówno program communication design graficzny w CSM i Podyplomowe Społeczność na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Londynie gościć wielu rozmów i warsztatów prezentujących żywe gamę światowej sławy projektantów i myślicieli. Ostatni goście i prelegenci Kolegium obejmują Jessica Helfand, Fred Deakin, Peter Hall, Nick Bell, Michael Wolff, Connie Fryer i Prem Krishnamurthy. Program jest obecny lekarz w miejscu zamieszkania jest Paweł Elliman. Lucienne Roberts i Jack Schulze są nasze obecne towarzysze MA Komunikacja Projekt został zaprojektowany, aby umożliwić Ci realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. [-]

Design Management Ma I Kultury

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie September 2016 Wielka Brytania Londyn

Rozwój przywództwa na wysokim szczeblu, zarządzania, komunikacji i umiejętności analitycznych do kariery w branżach twórczych i kulturalnych. [+]

Rozwój przywództwa na wysokim szczeblu, zarządzania, komunikacji i umiejętności analitycznych do kariery w branżach twórczych i kulturalnych. MA Projekt Zarządzanie i Kultury łączy studiów akademickich z twórczym i praktyki zawodowej w projekcie programu nauczania kierowanego, która wciąga w zakresie interdyscyplinarnych perspektyw ze świata biznesu i sztuki. Powody do Zastosuj Studiować gospodarczej i zarządzania z punktu widzenia projektowania i sztuki w świecie, wiodącej instytucji z silnymi linkami do przemysłów kreatywnych. Interdyscyplinarny Oczywiście poinformowany przez teorii wyciągnąć z zakresu projektowania, gospodarczych i dyscyplin humanistycznych i dostarczane za pośrednictwem projektów, Crits i współpracy. Studiuje zarządzanie w połączeniu z kultur zapewnia lepszy wgląd kreatywnych majtki i odbiorców / rynków, zarówno wspomagających rozwiązań i artykulacji. Koncentracja na praktyce zawodowej oraz rozwój przywództwa na wysokim szczeblu, zarządzania, komunikacji i umiejętności analitycznych. Zróżnicowane trasy zatrudnienia, w tym ewentualne utworzenie własnej działalności gospodarczej, wewnętrznych i zewnętrznych funkcji kierowniczych stanowiskach kultury projektowania, zarządzania i pracy agencji. [-]

Ekran Ma: Aktorstwo - Centrum Dramat London

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat January 2016 Wielka Brytania Londyn

MA ekranu Działając kurs specjalizuje się w udzielaniu aktora rygorystyczny i intensywny trening konserwatorium koncentruje się na dostarczaniu wyników na ekranie. [+]

MA ekranu Działając kurs specjalizuje się w udzielaniu aktora rygorystyczny i intensywny trening konserwatorium koncentruje się na dostarczaniu wyników na ekranie. Czy na filmie lub telewizji lub inne zapisane nośniki takiego radia. Student będzie zaangażowany w wiele projektów, w tym nakręcony film krótkometrażowy końcowym profesjonalnie przygotowanych, jak również profesjonalnie nakręcony materiał pokaż kołowrotka. Kurs daje również uczniowi pełny program przygotowania zawodowego z obowiązującymi profesjonalistów z branży, w tym dyrektorów odlewniczych, agentów, producentów. Powody do Zastosuj Kurs przyniosła wiele udanych absolwentów w tym zwycięzcy Welsh BAFTA i wielu fabularnych prowadzi filmowych. Kurs ten jest wyjątkowy, to kurs filmowy w szkole teatralnej z narządów wewnętrznych dróg, podczas gdy pozostałe aktor zorientowanych w tradycji konserwatorium. Będziesz współpracować z profesjonalistami z branży. Nasz profesor wizytujący jest Stephen Frears, reżyser o międzynarodowej renomie ekran i praktycy Zwiedzanie obejmowały dyrektorów doświadczony ekranu Moira Armstrong i Richard Standeven, producentów Bernard Krichefski Tony Dennis, David Collier i Greg Boardman, operatorzy Paul Bond i Silla Bowes, Anne Henderson, castingi Dyrektor Teatru Narodowego Szkocji, scenarzyści i Danny John Wilsher stosu i wiele innych. Z dobrej zarządzania czasem, liczba studentów również prowadzić zajęcia pozalekcyjne. Aktualny uczeń Mirin Barr wygrał najlepszej aktorki w Kampusie Moviefest nagród za udział w "One Beautiful Day", w reżyserii kolegą Rudina Hatipi. Pewnego pięknego dnia został również wybrany do Campus Film Fest Wildcard Challenge. Będziesz ściśle współpracować z MA ekranu: reżyserię, Pisanie studentów na wielu projektach opartych aparatu w trakcie kursu. Inne niedawne współpraca obejmują pracę z London College of Fashion, Wimbledon i Trinity Laban. [-]

Ekran Ma: Reżyserię, Pisanie - Centrum Dramat London

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok January 2016 Wielka Brytania Londyn

Ten intensywny kurs daje unikalny wgląd w szkoleniu aktorów konserwatorium, dając dyrektorowi intelektualne i artystyczne narzędzia do lepszego informowania i stymulują twórcze działania z aktorami filmu. [+]

Ten intensywny kurs daje unikalny wgląd w szkoleniu aktorów konserwatorium, dając dyrektorowi intelektualne i artystyczne narzędzia do lepszego informowania i stymulują twórcze działania z aktorami filmu. Kierując środki pracy z wykonawcami oraz opracowanie metodologii, która równoważy potrzeby aktora wobec nacisku szlifowania procesu fotografowania. Kurs wyposaża i umożliwia dyrektor znaleźć własny głos podczas rozwoju umiejętności potrzebnych do zrównoważenia tych trudnych wymagań. Podczas kursu będzie ściśle współpracować z kohorta działając rozwija swój głos dyrektorów i wizję opowiedzieć historię za pośrednictwem narracji dramatu, koncentrując się na zrozumieniu na znaczenie gatunku, odlewanie i opowiadanie historii z aktorem. * Uwaga: Rekrutacja do szlaku Pisanie jest obecnie zawieszony. * Powody do Zastosuj Kurs przyniosła wiele udanych absolwentów w tym zwycięzcy Welsh BAFTA i wielu fabularnych prowadzi filmowych. Kurs ten jest wyjątkowy, to kurs filmowy w szkole teatralnej z narządów wewnętrznych dróg, podczas gdy pozostałe aktor zorientowanych w tradycji konserwatorium. Będziesz współpracować z profesjonalistami z branży. Nasz profesor wizytujący jest Stephen Frears, reżyser o międzynarodowej renomie ekran i praktycy Zwiedzanie obejmowały dyrektorów doświadczony ekranu Moira Armstrong i Richard Standeven, producentów Bernard Krichefski Tony Dennis, David Collier i Greg Boardman, operatorzy Paul Bond i Silla Bowes, Anne Henderson, castingi Dyrektor Teatru Narodowego Szkocji, scenarzyści i Danny John Wilsher stosu i wiele innych. Z dobrej zarządzania czasem, liczba studentów również prowadzić zajęcia pozalekcyjne. Aktualny uczeń Mirin Barr wygrał najlepszej aktorki w Kampusie Moviefest nagród za udział w "One Beautiful Day", w reżyserii kolegą Rudina Hatipi. Pewnego pięknego dnia został również wybrany do Campus Film Fest Wildcard Challenge. Będziesz ściśle współpracować z MA ekranu: Działając studentów na licznych projektów opartych kamer w całym kursie. Inne niedawne współpraca obejmują pracę z London College of Fashion, Wimbledon i Trinity Laban. [-]

Film Ma Dokumentalny

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie September 2016 Wielka Brytania Londyn

Kierowanie i produkcji własnego filmu. Uczyć się od doświadczonych opiekunów, którzy już ekranowanych pracę dla BBC i Channel 4. Dowiedz się, jak na boisku i walczyć o prowizje. [+]

Kierować i produkować własny film. Uczyć się od doświadczonych wykładowców, którzy już ekranowanych pracę dla BBC i Channel 4. Dowiedz się, jak walczyć na boisku i prowizji. MA z absolwentów, którzy już osiągnęli Dokumentalnych wyróżnienie w najważniejszych nagród branżowych i pokazach, ten kurs daje szansę stać się kolejnym z znanych twarzy za kamerą. Treść: Uporać się z całym procesem podejmowania film dokumentalny na temat tego kursu, które łączy kompleksową teorię z praktycznym doświadczeniem. London College of MA komunikacie Filmów Dokumentalnych oczywiście prowadzi na zbadanie pełnego zakresu gatunku dokumentalnych i sposobów produkcji, które przyniosły o najnowszej innowacji. Rewolucja cyfrowa oznacza nowe sposoby kierowania, produkcji i wyświetlania filmów dokumentalnych w tej audycji, niezależnych i internetowych mediów 2.0. Dowiesz się cały proces, biorąc role producent, reżyser, operator kamery, dźwięk Recordist i redaktor. Można oczekiwać, że ... Można oczekiwać, aby być uziemione w dokumentalnym kierunku, kamerą i edycji - kluczowe umiejętności artystycznych i technicznych do udanego zespołu produkcyjnego. Każdy roku studenci podejmują pracę z LCC na konkurencyjnym brytyjskim i międzynarodowym obiegu filmu dokumentalnego. Będziesz zwiększyć swoje perspektywy kariery poprzez cenne umiejętności, wizji i możliwości, które daje to studia podyplomowe, w tym wytyczne dotyczące pitching do finansowania i prowizji. W zamian, musisz być popełnione i pasjonatem swojej pracy i praktyki i być gotowy z silnymi pomysłów. Potrzebny będzie również być otwarty na krytykę konstruktywną i podtrzymujące tak, że jesteś w stanie przeforsować swoje granice w myśleniu, pisania i refleksji obok kręcenia swoich filmów. Kurs kończy się robisz krótki film dokumentalny (15-20 minut). Od identyfikacji postaci, historie i miejsca do nagrywania i edycji z wizualnego stylu, będzie kompletny autor pracy bez względu na styl, który przyjmie - artystyczne, śledczych, obserwacyjnych i działacz pomysły filmowe są mile widziane. Te mogą być opracowane do kontekstu, który najlepiej pasuje do pracy - od transmisji do niezależnego lub galerii wystawy. Ten MA bada wielkie tradycje międzynarodowego filmu dokumentalnego, jednocześnie oferując nowoczesne zakłady produkcyjne dokumentalny na LCC. Szkolenie obejmuje strzelanie i kierowanie na kamer o wysokiej rozdzielczości i edycji w Final Cut-pro. Praktyka jest zintegrowany z teorii tak, że kręcenie filmów jest krytycznie i pojęciowo analizowane w kontekście historycznym i praktycznym z filmu dokumentalnego. Korepetycje na tym kursie ... Korepetycje na tym kursie są szeroko doświadczony i uprawiania dokumentalistów i nauczycieli akademickich i obejmują nagradzanych reżyserów. Lider Oczywiście Pratap Rughani, wyprodukował ponad 30 filmów dla telewizji BBC, Channel 4, British Council i dla galerii sztuki. Korepetycje są również przez Gavina McFadyen, dyrektor Centrum Dziennikarstwa Śledczego; Nancy Platt, Dokumentalne Maker; Profesor Brian Winston, kluczowym czynnikiem Dokumentalnych Studiów. Najnowsze głośniki wyposażone są w wiodących brytyjskich dokumentalistów, Kim Longinotto, Molly DINEEN Jon Ronson, Hito Steyerl, Jane i Louise Wilson i LCC Alumni powrocie pokazać prace na zlecenie BBC i innych. Alumni to ... Wielu byłych studentów, którzy teraz budują silną reputację w swojej pracy z tej stosunkowo nowej oczywiście LCC. Dopiero niedawno, student Alana McVerry miał jej film dyplomowy zakwalifikowani w tegorocznych Grierson Awards. Ponadto absolwent Sahba Saberian został wybrany do londyńskiego Międzynarodowego Festiwalu Documetary (LIDF). Co uczniowie mówią ... "(....) Leader Course jest pasjonatem jego temat i naprawdę zachęca nas. W mojej aplikacji dla ludzi pracy zawsze reaguje, gdy wiedzą, że jesteś z LCC. Podczas mojego stażu dla mojej MA dostałem pracę w BBC filmu dokumentalnego i specjalistycznej jednostki faktycznym. To był najlepszy placement może mam. Pracowałem tam przez miesiąc, a na końcu zaproponowali mi pracę. "Były student LCC, anonimowe. Ten kurs jest prowadzony w Szkole Mediów w LCC. Struktura: Faza 1 1.1 Dokumenty: Proces i praktykować To urządzenie wprowadza dokumentalnego filmu wyposażyć podejmowania Państwu umiejętności podstawowej produkcji filmów dokumentalnych. 1.2 Dokumenty: historia i teoria Ta jednostka dąży do pozycji produkcję dokumentalną w kontekście historycznym. Faza 2 Praktyki: 2,1 taśma Dokumentalne degustator i pitch i krytyczne kontekstowe Urządzenie dodatkowo rozwija umiejętności kamerą, produkcję, reżyserię i montaż, teraz w bardziej rozpoznawczej i indywidualnie autorem kontekście. 2.2 Dokumenty: etyka i metodologie Opierając się na swojej pracy w jednostce 1.2, będziesz miał możliwość w tym urządzeniu do badania konsekwencje współczesnych debat teoretycznych, historii i teorii dokumentalny w stosunku do wybranego podejścia i metodologii badań. Faza 3 3.0 Główne Projektu Jednostka 3.0 pozwala rozwijać własne zainteresowania specjalistów w dokumencie poprzez realizację dużego projektu, obejmującą produkcję i kierunek indywidualnie autorem filmu dokumentalnego, wraz z dokumentacją badań, wniosek i leczenia. Przesiewowe Graduation [-]

Handlem Detalicznym Mody Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Ta moda Oczywiście detalicznej, skierowany jest do studentów, którzy chcą rozpocząć karierę kreatywnego zarządzania lub w wielokanałowym mody handlu detalicznego. [+]

Ta moda Oczywiście detalicznej, skierowany jest do studentów, którzy chcą rozpocząć karierę kreatywnego zarządzania lub w wielokanałowym mody handlu detalicznego. Zawartość i struktura Zarządzanie MA Fashion Retail ma na celu stymulowanie kreatywnych rozwiązań dla mody wielokanałowej sprzedaży detalicznej, a do wykorzystania projektowania i komunikacji potencjału sklepie fizycznej i wirtualnej. Kurs łączy lukę pomiędzy dyscyplinami detalicznych, odzwierciedlając zmianę potrzeb przemysłu mody "dla wielu wykwalifikowanych pracowników; zwłaszcza marketing zarządzania, technologii informacyjnych i komunikacyjnych (ICT) oraz design. Obejmuje praktyk mediów cyfrowych i nowych zachęcić praktyki wielokanałowych, interaktywną komunikację i innowacyjnych rozwiązań w środowisku detalicznym mody. Będziesz w stanie połączyć najnowocześniejszych mediów podejść z formatów handlowych i zarządzania marką, aby opracować odpowiednie rozwiązania dla specyficznych środowisk detalicznych mody. Będziesz miał wiedzę do krytycznej oceny trendów w konsumpcji, jak i szerszych społecznych, ekonomicznych i prawnych zmian, rozwoju technologicznego, formatów detalicznych i ich zastosowanie w środowisku detalicznym mody. Możesz również sprawdzać i analizować wpływ handlu detalicznego styl życia i wielokanałowego handlu detalicznego i odkrywania koncepcji doświadczenia klienta z empirycznej i sensorycznej projektu z rzeczywistym na sytuacje wirtualnych. Twoje twórcze doświadczenie zostaną wykorzystane do projektowania i realizacji kreatywnych technologii dopasowanych z marką detaliczną i konwergencji sklepie fizycznej i wirtualnej. Struktura kursu Pełny czas 12 miesięcy 3 terminy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów [-]

Komunikacja Ma Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok January 2016 Wielka Brytania Londyn

Z trzema charakterystycznymi ale połączonych ścieżek, ten kurs jest dla dynamicznych studentów pragnących rozwijać się w branży komunikacji mody na najwyższym poziomie. [+]

Z trzema charakterystycznymi ale połączonych ścieżek, ten kurs jest dla dynamicznych studentów pragnących rozwijać się w branży komunikacji mody na najwyższym poziomie. Droga Moda Dziennikarstwo skupia się na piśmie, edycji i mediów cyfrowych. Moda Komunikacja i promocja wizerunku jest dla innowacyjnych twórców; i Moda Critical Studies oferuje akademickie podejście do analizy Fashion. Zawartość i struktura Kurs MAFC składa się z trzech konkretnych szlakach. Choć każda ścieżka ma wyraźną podejście do komunikacji Fashion, krzyż ścieżka połączy projekty podlegające specjalistów do żywych grup tworzących przemysł trudnych i istotnych doświadczeń. Są to kluczowe punkty w roku, kiedy uczniowie MAFC będzie wchodzić w interakcje z uczniami MA Fashion Design i komunikacja na żywo mody w kontekście. W styczniu i lutym build do MA Fashion Show na London Fashion Week będzie zapewnienie możliwości udziału w produkcji i organizacji pokazu mody. W maju MAFC studenci mogą pracować z uczniami BA mody, jak zaprezentować swój stopień pokaz mody. Kurs MAFC jest oprawione w bardzo twórczy programu Fashion w Central Saint Martins, ale również w obrębie filozofii sztuki w szkole, gdzie innych dyscyplin twórczych, takich jak Graphic Communication, Architektury, tkaniny, biżuteria, Product Design i Sztuk ofercie Sztuka dyskusji, współpracy i nowych metod do tego tematu. Rozległe globalne sieci CSM oferują współczesne mody, sieci powiązań twórcze i projekty branżowe żywo. Specjalizacja z pracowników naukowych UAL, akademicy głośnych i profesjonalistów z branży zapewnienia globalnego i przemysłu odpowiednie perspektywy. Tętniąca życiem społeczność podyplomowe całej UAL oferuje ekscytujące możliwości dla tematu dyskusji i współpracy. Moda Komunikacja i Promocja Moda Komunikacja i Promocja (FCP) droga jest dla tradycyjnych i / lub cyfrowych ostry obraz decydentów. Obejmujące szeroki zakres komunikacji, w tym związanych z mody fotografii, stylizacji, ilustracji, filmów, grafiki i scenografię, droga jest dla kreacji, którzy chcą dalej wprowadzać innowacje w zakresie ich specjalizacji. Droga bada, poprzez teorię i praktykę, współczesnej komunikacji Fashion & Promocji i ma na celu zakwestionowania nowych praktyk i przyszłych pomysłów komunikacyjnych. Część 1: Badanie Jednostka ta kwestionuje swoje założenia i poszerza swoje myślenie i świadomość, zachęcanie do rozwijania większej wiedzy na swojej specjalistycznej temat i, w tandemie, międzynarodowych aspektów branży telekomunikacyjnej mody. Będziesz zbadać obecne tradycyjnych jak i cyfrowych platform komunikacji współczesnej mody. Fotografia mody, stylizacji, ilustracji, grafiki mody, filmu i mody pokaz mody produkcja wszystkim skutecznie zdefiniować estetyczne i zbliżyć się do marki. Studenci będą badać wpływ mediów cyfrowych i społecznej z przenośnych urządzeń multimedialnych, serwisów społecznościowych i blogów na współczesnej mody. Te sieciowych środowiskach online stworzyć nowe formy zaangażowania w modzie i zbada, jak marki używać multi-platform do promowania swoich produktów. Uzupełnieniem jest z pierwszej ręki obserwacji, jak kolekcje mody są tworzone i jak pracują projektanci mody. Kluczowym Projekt oparty jest na pracy wspólnie ze studentami wzornictwa MA mody w tygodniach poprzedzających ich występ podczas London Fashion Week i ich wystawy MA. Ta korzystna dla obu stron Projekt może obejmować analizę zbiorów i / lub tworzenie zawartości wizualnej lub pisemnej, aby promować swoje kolekcje projektantów. Unit 2: Specjalista Wielki projekt Specjalista Główne Projektu Jednostka napędzana jest przez pojęć pierwotnego myślenia, innowacji i zmian - celem jest, aby doprowadzić myślenia i praktyki w komunikacji mody poprzez zakwestionowanie obecnych koncepcji. Jak świat mody online i stale się zmienia fizyczne, będzie badać zbieżność między mody, mediów, komunikacji, technologii i doświadczenia widza. Negocjowanie cyfrowego i fizycznego świata będzie badać nowe innowacje w komunikacji mody i rozważyć sposoby, za pomocą których zawarte mody jako praktyka życia codziennego staje się częścią globalnej sieci komunikacyjnej, w ten sposób określa swój własny punkt widzenia. Dział ten wymaga badań, szerszym kontekście i produkować znaczną ciało nowej pracy, jak przejście od studenta do profesjonalnego mody komunikatora. Wykorzystując szeroką gamę tradycyjnych i nowych platform medialnych, zostaniesz poproszony, aby korzystać z wiedzy, umiejętności, podejść i wrażliwości opracowane w twórcze jednostki 1 wspierać i kierunek w tym samodzielna etapu prac. Moda Dziennikarstwo Moda Dziennikarstwo (FJ) droga zapewnia zaplecze akademickie i umiejętności technicznych i analitycznych, aby odnieść sukces w trudnym świecie współczesnych mediów, w tym zarówno drukowanych i cyfrowych. Droga w dalszym ciągu opierać się na dorobek czterdziestoletniej Kolegium w Fashion Dziennikarstwa, oferując możliwość skupienia się na sposób pisania dla różnych mediów i rynków zwykle prowadzi do pisania i edycji prac na czasopism, gazet i stron internetowych. Oprawione w szerokim, międzynarodowym kontekście i celu przede wszystkim pisarzy i redaktorów, pisanie dla tradycyjnych czasopism i gazet jest badane, obok publikacji cyfrowych, w tym blogów, stron internetowych, e-commerce i social media. Droga odpowiada niezaspokojonym popytem w branży pod względem jakości, pisemnej treści z inteligentnych, świadomych mody, dziennikarzy, promowanie twórczego i handlowego zrozumienie dziennikarstwa mody. Część 1: Badanie Jednostka ta kwestionuje swoje założenia i poszerza swoje myślenie i świadomość, zachęcanie do rozwijania większej wiedzy na swojej specjalistycznej temat i, w tandemie, międzynarodowych aspektów branży telekomunikacyjnej mody. Moda Dziennikarstwo jest wymagająca nowe podejście w epoce multimedialnej, nowe wyzwania związane ze wzrostem do mediów cyfrowych i społecznych i będzie wezwani do odkrycia nowych metod komunikacji, który reaguje na niszowych odbiorców i ich potrzeb. Obejmie to, jak tworzyć wielowarstwowe poziomy informacji na temat kilku kanałów do współpracy z czytnikami i generują rozmowy o charakterze redakcyjnym, że oceny udziału czytnika. Tworzenie pisemnej treści, począwszy od rozbudowanych funkcji do skutecznych tweets zostaną zbadane, jak będzie wpływ magazynach klientów oraz markowej treści. Uzupełnieniem jest z pierwszej ręki obserwacji, jak kolekcje mody są tworzone i jak pracują projektanci mody. Kluczowym Projekt oparty jest na pracy wspólnie ze studentami wzornictwa MA mody w tygodniach poprzedzających ich występ podczas London Fashion Week i ich wystawy MA. Ta korzystna dla obu stron Projekt może obejmować analizę zbiorów i / lub tworzenie zawartości wizualnej lub pisemnej, aby promować swoje kolekcje projektantów. Unit 2: Specjalista Wielki projekt Specjalista Główne Projektu Jednostka napędzana jest przez pojęć pierwotnego myślenia, innowacji i zmian - celem jest, aby doprowadzić myślenia i praktyki w komunikacji mody poprzez zakwestionowanie obecnych koncepcji. Dział ten wymaga badań, szerszym kontekście i produkować znaczną ciało nowej pracy, jak przejście od studenta do profesjonalnego mody komunikatora. Wykorzystując szeroką gamę tradycyjnych i nowych platform medialnych, zostaniesz poproszony, aby korzystać z wiedzy, umiejętności, podejść i wrażliwości opracowane w twórcze jednostki 1 wspierać i kierunek w tym samodzielna etapu prac. Będzie wykazywać innowacyjne podejście do pisania o modzie i raportowanie. Będzie to wymagało zdefiniowania konkretnych odbiorców i tworzenie treści, które ma pisemnego oryginalne i koncentruje kierunek zatwierdzony przez badania podstawowe. Będziesz także zdefiniowanie kontekstu Twojej wypowiedzi, badając, jak dziennikarstwo druku przeszedł najbardziej dramatyczne zmiany w 100 lat ze względu na przejście do publikacji online. Pojawi się spodziewać do oceny aktualnych modeli biznesowych, publikowania treści i docelowych odbiorców i negocjować jak dziennikarstwo mody w 21 wieku wymaga zdolności do poruszania się zarówno tradycyjnych mediów, jak i środowisk internetowych. Moda Krytyczne studia W tym szlaku, studenci biorą akademickie podejście do analizy mody. Zbadać modę jako obiektu, obrazu, tekstu i praktyki poprzez dyscyplin, takich jak sztuki, historii, literatury, polityki, geografii i antropologii. Interdyscyplinarne podejście oferuje świeże spojrzenie na kulturowe i historyczne znaczenie mody, i sprawia, że ​​istotne powiązania z innymi dziedzinami sztuki i designu. Wziąć pod uwagę społeczną, polityczną i gospodarczą rolę mody w różnych kontekstach lokalnych i globalnych. Poprzez wykłady, seminaria, warsztaty, tutoriale, programu rozmów i wspólnych projektów uczniom rozwijać umiejętności badawcze w sposób przyczynić się do tego rozwijającego się dyscypliny, ale również do szerszych debat kulturalnych. Część 1: Badanie Jednostka ta kwestionuje swoje założenia poszerzyć swoje myślenie i świadomość, aby zachęcić do rozwijania większej wiedzy na swojej specjalistycznej temat i, w tandemie, międzynarodowych aspektów branży telekomunikacyjnej mody. Interdyscyplinarne badania jest w samym sercu Moda Critical Studies (FCS) szlaku, gdzie można odkryć kulturowe i historyczne znaczenie mody. Studenci zdobywają podstawowe umiejętności badawcze oraz brać pod uwagę kwestie historyczne i współczesne mających wpływ na branżę mody i kultury mody na całym świecie. Źródła mogą obejmować Kolekcje seksualnego, sztukę, design i inne archiwa; będzie również linki do współczesnej sztuki i pokazy mody w Londynie. Uzupełnieniem jest z pierwszej ręki obserwacji, jak kolekcje mody są tworzone i jak pracują projektanci mody. Kluczowym Projekt zakłada pracuje wspólnie ze studentami wzornictwa MA mody w tygodniach poprzedzających ich występ podczas London Fashion Week i ich wystawy MA. Ta korzystna dla obu stron Projekt może obejmować analizę zbiorów i / lub tworzenie zawartości wizualnej lub pisemnej, aby promować swoje kolekcje projektantów. Unit 2: Specjalista Wielki projekt Dział ten wymaga badań, szerszym kontekście i produkować znaczną ciało nowej pracy, jak przejście od studenta do profesjonalnego mody komunikatora. Możesz korzystać z wiedzy, umiejętności, metod i twórczych wrażliwości opracowanych w jednostki 1 wspierać i kierunek w tym samodzielna etapu prac. Ścieżka FCS kończy się główny samodzielnej projekcie badawczym w postaci pracy magisterskiej. Zbadać sposoby reprezentacji, że moda podjął historycznie, i uważają, konteksty kulturowe dla nowych kierunków w komunikacji mody. Tutaj również zbadać krytyczne pytania na całym wizualności i istotności mody we współczesnym społeczeństwie. [-]

Komunikacji I Praktyki Mediów Ma Kluczowe Znaczenie

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Przeglądaj współczesnych mediów i komunikacji obok kreatywnych i profesjonalnych praktyk centralnych do przemysłów kultury. Z nauki opartej na pracy integralną część MA Komunikacji i Mediów, oczywiście krytycznej praktyki, będzie rozwijać swoją wiedzę i doświadczenie zawodowe w największych londyńskich instytucji takich jak Tate Modern, British Council, Filmowego w Londynie i BBC. [+]

Przeglądaj współczesnych mediów i komunikacji obok kreatywnych i profesjonalnych praktyk centralnych do przemysłów kultury. Z nauki opartej na pracy integralną część MA Komunikacji i Mediów, oczywiście krytycznej praktyki, będzie rozwijać swoją wiedzę i doświadczenie zawodowe w największych londyńskich instytucji takich jak Tate Modern, British Council, Filmowego w Londynie i BBC. Zawartość Ten unikalny program Masters eksploruje współczesne media i komunikację wraz twórczych i zawodowych praktyk, które są kluczowe dla przemysłów kultury. MA Multimedia, Komunikacja i Critical Practice łączy akademickiego rygoru okazję do zdobycia doświadczenia zawodowego oraz rozwoju i zwiększenia umiejętności twórczych praktyk opartych. Kurs jest przeznaczony dla studentów podyplomowych rozważających karierę w mediach lub przemysłów kreatywnych i sektora kultury, a także tych, którzy chcą pracować w dziedzinie badań i edukacji. Pozwoli to na rozwój zdolności intelektualnych i zdobyć praktyczne doświadczenie potrzeba do zatrudnienia w szybko zmieniających się mediów i przemysłów kreatywnych. MA Multimedia, Komunikacja i Critical Practice zapewni Ci systematycznego zrozumienia głównych teorii mediów i komunikacji, badając współczesne podejścia do mediów i przemysłów kreatywnych i ich kontekstów społecznych i gospodarczych. Będziesz odkrywać, jak i międzynarodowe perspektywy globalnej, kwestie różnorodności, równości i tożsamości, i wschodzących wyzwania środowiskowe i etyczne odnoszą się do współczesnej produkcji mediów, obrotu i konsumpcji. Podczas kursu będzie można odwiedzić galerie, wystawy i imprezy kulturalne, korzystając z centralnej lokalizacji Kolegium Londynie. Możesz również skorzystać z głośnikami serii Przemysł, z możliwości nawiązywania kontaktów z profesjonalistami z branży i twórczy. Procesu uczenia się jest centralnym elementem tego oczywiście z poprzednich uczniowie zyskują staże w instytucjach Londynie, takich jak Tate Modern Arts Catalyst, British Council, Filmowego w Londynie i BBC. Absolwenci przeszli do pracy w BBC programowania faktycznych, British Council, produkcji telewizyjnych, firm konsultingowych marki i do studiów doktoranckich. [-]

Kontrakty Ma Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Kurs wygląda poza projektowania mody, jak obecnie wiemy to. Mieszanie praktyki projektowe, innowacyjnego myślenia i pojęciowych spekulacji, wraz z technologii i nauki, kurs znajdzie strategii przyszłego państwa mody w kontekstach ekologicznych, kulturalnych i społecznych. [+]

Kurs wygląda poza projektowania mody, jak obecnie wiemy to. Mieszanie praktyki projektowe, innowacyjnego myślenia i pojęciowych spekulacji, wraz z technologii i nauki, kurs znajdzie strategii przyszłego państwa mody w kontekstach ekologicznych, kulturalnych i społecznych. Zawartość i struktura W tym przełomowym oczywiście, są zachęcani do odkrywania i rozwijania spekulacyjne praktyki mody i perspektyw teoretycznych równolegle. Będziesz identyfikować nowe terytoria dla mody i pracy w nowych przestrzeni do komunikowania pomysłów w odniesieniu do projektowania zrównoważonego rozwoju, w których wnioski projektowe cyfrowe, współgranie twardych i miękkich nauk, projektowanie futuring, teoria projektowania mody, moda myślenia, meta projektu, etyka, polityka , psychologii i antropologii są uznawane. Będziesz zbadać szeroką gamę metod i technologii, w tym filmie, audio, cyfrowe i platform internetowych, odzieży prototypowania, publikowania zdarzeń i wydajności. Krytyczne praktyki mody i refleksyjne myślenie, aby sprawdzić, przeformułować i zrobić odpowiedzi do istniejących paradygmatów, jest kluczem do MA Fashion Futures. To pozwoli Ci rozwinąć bardzo osobistą odpowiedź i krytykę, obecnego paradygmatu oraz roli i działalności mody. Ten kurs jest wyrównany i obsługiwane przez Centrum Zrównoważonego Moda i Fashion Digital Studio. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów [-]

Kontrakty Materiał Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA tekstylne Futures teraz nazywa MA Materiał Futures. Zawsze wierzył "tkaniny" obejmuje szerokie podejście do istotności, i lepiej odzwierciedlać multidyscyplinarny charakter naszej pracy zmieniliśmy tytuł kursu. [+]

MA tekstylne Futures teraz nazywa MA Materiał Futures. Zawsze wierzył "tkaniny" obejmuje szerokie podejście do istotności, i lepiej odzwierciedlać multidyscyplinarny charakter naszej pracy zmieniliśmy tytuł kursu. MA Materiał Futures bada przecięcie rzemiosła, nauki i technologii, zachęcając uczniów do spojrzenia poza istniejącymi granicami przewidywać przyszłe potrzeby, pragnienia i wyzwania. Biorąc materialność jako punkt wyjścia procesu projektowania Integrujemy wysokie i niskie materiałów technologicznych i procesów, prowadzenie odpowiednich aplikacji w modzie, architekturze, projektowaniu produktu i komunikacji & krytycznej projektu. Obserwując i analizując, w jakim dzisiaj żyjemy pozwala nam zastanowić się, jak możemy lepiej żyć jutro. Biorąc pod uwagę obecny i przyszły kontekst decyzji projektowych jest kluczowy dla naszego etosu, łącząc zapytanie społecznego, politycznego i gospodarczego poinformować przyszłość, aplikacje zrównoważonego projektowania. Powody do Zastosuj Będziesz narażony na nowych materiałów, procesów, technologii i metodologii projektowania i wykorzystania materialność jako platforma do krytycznej przesłuchać naszą zrównoważonej przyszłości z tematów obejmujących inteligentne tkaniny, nowych materiałów, interaktywny projekt, projektowanie zrównoważone, prognozowanie trendów mody, marki, oraz Kontrakty rzemieślnicze. Będziesz rozwijać eksperymentalne prace projektowe obok innowacyjnych propozycji projektowych i pracować wspólnie z mgr mgr Wzornictwa Przemysłowego Projektowanie Ceramiki, meble lub Biżuterii i studentów MA Komunikacja projektu krytycznie badać złożoność globalnym i lokalnym kontekście swojej pracy. Nasi absolwenci nadal ukształtować bardzo udanych przyszłość, czy to działa w branży kreatywnej, ustawienie własne studio, lub będzie na dalszych studiów lub badań ról w środowisku akademickim. Nasi absolwenci regularnie zdobyć prasie w Wielkiej Brytanii i czasopismach międzynarodowych i czasopism, takich jak Surface, punktu widzenia, ramka, oszczędny Review, Elle Decoration, rzemiosła, krajki, Interni (Włochy), Vogue Casa (Włochy) i forma (Niemcy). Będziesz korzystać ze współpracy w branży kreatywnej. Poprzednia partnerzy zawarte Louis Vuitton, Nissan Design Europe, Stella McCartney, Samsonite, Graham & Brown, EDF Energy, Microsoft Research, Roche Bobois i Philips Design. [-]

Kultury Ma Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Zbadaj, moda, strój i styl w kulturze i społeczeństwie. Przeanalizowania zmieniającej się relacji między mody i filmu. [+]

Zbadaj, moda, strój i styl w kulturze i społeczeństwie. Przeanalizowania zmieniającej się relacji między mody i filmu. Ten kurs zastępuje magistra historii i kultury, mody i MA Moda i film i ma dwie drogi: historii i kultury; i Moda i Film. Zawartość i struktura Należy pamiętać, że w tym MA wnioskodawcy oczywiście stosuje się do jednej z dwóch dróg: albo MA Moda kultur: Historia i kultura lub mA Moda kultur: Fashion and Film ten nowy kurs, Kultury MA Moda, oferuje unikalne doświadczenie w edukacji mody na studiach podyplomowych poziom. Kurs składa się z dwóch powiązanych ze sobą ścieżek szczególnych, ale historia i kultura; i Moda i Film. Na tym kursie będziesz miał możliwość studiowania mody i sukienkę w jego kontekstach historycznych, społecznych i kulturalnych. Dynamiczny pogłębioną analizę perspektyw teoretycznych i metodologicznych daje podstaw w historii mody oraz podbudowę teorii społecznej i kulturowej na obu ścieżkach. Będziesz wtedy podejmować bardziej specjalistycznych studiów na wybranym szlaku. Na szlaku historii i kultury zbadasz modę jako obiektu, reprezentacji i praktyki poprzez interdyscyplinarne podejście z obu perspektyw historycznych i współczesnych. Na Moda i Film zbadasz trwającego zmieniających się stosunków pomiędzy mody, kostiumów i postaci filmu, jak również relacje pomiędzy kinem i konsumpcji w kontekście globalnym. Chociaż można wybrać jedną drogę, będziesz miał okazję uczestniczyć w wykładach dla drugiej ścieżki, jeśli chcesz, aby można było uzyskać jak najpełniejsze zrozumienie różnych dyscyplin i ich wpływu na kultury wizualnej i materialnych. Szlaki są prowadzone przez wybitnych specjalistów w swoich dziedzinach, a są one obsługiwane przez badawczych Fellows, profesorów, pisarzy, kuratorów i historyków, którzy przyczyniają się do kursu. Z siedzibą w jednym z najważniejszych miast świata mody, nasi studenci korzystają z dostępu do zbiorów specjalnych i archiwów wielu wiodących instytucji w Londynie, w tym V i A, Museum of London i British Film Institute. Będziesz mieć również możliwość pracy z innymi studentami z programu i odzyskiwania Kultury i na niektórych jednostek kursu. Mamy przyciągnąć studentów z wielu różnych środowisk akademickich i branżowych, z których niektórzy ukończyli pierwsze oparte na teorii stopni, a inne pochodzą z praktyki oparte środowisk. Po ukończeniu studiów magisterskich, niektórzy studenci z obu byłych kursów postępują w stopniach naukowych wyższym poziomie, a inni przyjęły się w wielu dziedzinach pokrewnych, w tym i odzyskiwania, visual merchandisingu, stylizacji mody, archiwizacja, kupno, wykłady i badania naukowe. Struktura kursu Pełny tryb Czas: 12 miesięcy 3 terminy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 punktów jednego bloku września do stycznia: Teorie społecznego i kulturowego (20 kredytów) (oba ścieżek); Historie Moda (20 punktów) (Obydwie drogi); Metody badawcze (20 kredytów) (oba szlaki) Blok Dwa lutego do maja: Cykle Moda (20 sztuk) (Historia i kultura ścieżka) lub mody, Stardom i Celebrity Kultura (20 kredytów) (Moda i Film szlaku) LUB Zrównoważonego Rozwoju i Mody (20 kredytów) (albo droga); Gendering Moda (20 kredytów) (Historia i szlak Kultury) lub folii Koncepcje, Globalny Kino (20 kredytów) (Moda i Film ścieżka) LUB Zachowania konsumentów i Psychologii (20 kredytów) (albo droga); Collaborative jednostkowe (20 kredytów) (oba Przygotowujące) Blok Trzy maja do września: mistrzowie projektu (60 punktów) (Obydwie drogi) Tryb elastyczny: Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Ma Aktorstwo - Dramat Centrum London

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Aktorstwo to intensywny +45 tydzień szkolenie konserwatorium aktor. Osiem tygodni kursu wydawane są studia w Moskwie. [+]

MA Aktorstwo to intensywny +45 tydzień szkolenie konserwatorium aktor. Osiem tygodni kursu wydawane są studia w Moskwie. Umiejętności zajęcia w głos, ruch, Neutralne Mask, balet, okres Dance, Mowy i Aktorstwo wspierania programu obejmującego Greków do współczesnej dramaturgii, ze szczególnym naciskiem na Szekspira i Czechowa. Zawartość i struktura MA Aktorstwo to przede wszystkim oczywiście etap działając który koncentruje się na technikach opracowanych w celu rozwiązania wymaganiom stawianym przez wielkich klasyków europejskich. MA Aktorstwo jest satysfakcjonujące droga do ogólnego szkolenia podmiotów, oferując solidne podstawy w technice aktorskiej zakorzenione w długoletniej tradycji Anglii i Rosji, które są powszechnie uznawane jest podstawowym propagatorzy sztuki aktora. Przez cały czas studiów podyplomowych podkreśla teatralnych rozwiązań, w szczególności te odnoszące się do struktur narracyjnych, ekspresji ruchu i transportu złożonych tekstów za pomocą bogatego, dobrze wyszkolony głos. Pytania z tekstu i podtekstów są omówione szczegółowo. MA Aktorstwo zbliża wydajność w sposób, opracowanych specjalnie z myślą potrzeb Jacobean etapie: koncentrując się na dokładności wokalnej z prędkością, ekspresyjności na dużą skalę, zaangażowanie z publicznością. Ponadto studia podyplomowe zachęca do rozwijania umiejętności wymaganych w stylu realizmu: charakterystykę wielowarstwową, uznając subtelne relacje między tekstem a pod-tekście, są "prywatne publicznie". MA Aktorstwo odzwierciedla ogólny etos Drama Centre w Londynie. Charakterystyczne podejście Centrum obejmuje: Stanisławski systemu Najbardziej znanym i szczegółowy wszystkich systemów działających i punktem wyjścia dla większości późniejszych zmian. Szkolenia w Drama Centre w Londynie odzwierciedla zarówno rosyjskich i amerykańskich metod. Dlatego nauczanie zapewnia równowagę pomiędzy wymogami etapu, z jednej strony, a z filmu i telewizji, z drugiej. Ekspresjonizm niemiecki i dziedzictwo Rudolfa Labana Drama Centre w Londynie został stworzony wokół pracy dr Yat Malmgren, jeden z wielkich artystów solowych Europejskiej tańca współczesnego i twórcy Laban-Malmgren system analizy znaków. Jego unikalny wkład opracowane prace teoretyczne na temat psychologii ruchu zainicjowanego przez Rudolfa Labana, wizjonerskiego innowator w dziedzinie teorii choreografii i ruchu. Improwizacja Idąc w ślady wielkich oryginałów takich jak Joan Littlewoodem i Mike'a Leigh, Drama Centre London przyjmuje eklektyczne podejście, że bezpieczniki wkład współczesnych mistrzów: Wachtangowa, Brechta i Grotowsky, umieszczając w centrum swojej pracy eksplorację charakter, historię i dramatyczne relacje poprzez improwizację. Podejście to obejmuje również aktorów, reżyserów i pisarzy aktywnych badań na tle społecznym tekstu dramatycznego i umieszcza świadomość polityczną na czele swojej pracy. Drama Centre London kładzie duży nacisk na zastosowanie tych technik do zapisanych nośników informacji (film, radio, telewizja), jak dużo, jak na scenie. Struktura MA Aktorstwo składa się z 2 jednostek powyżej 45 tygodni: Mieszkanie 1 (tydzień 1-15) "Umiejętności i techniki aktorskiej" Unit 2 (tydzień 16-45) "Praktyka Aktorstwo". 8 tygodni są wydawane w Instytucie Teatralnym Boris Shchukin, znany jako Instytut Wachtangowa, w Moskwie - jedna z czołowych szkół konserwatorium dramatu w Rosji. Typowy tydzień magisterskich studentów aktorstwa będą: 3 godziny głosowe 3 godziny Ruch 1,5 godziny Ballet 1,5 godziny mowy 1,5 godziny Okres Taniec 3 godziny Neutralna Maska 7 godzin Działając Technika 12 godzin próba. Ten intensywny wzór, z klasy umiejętności stanowiące podstawę próby, wykonuje dla wszystkich 45 tygodni studiów podyplomowych. Wszystkie z powyższych zajęć i prób są "nauczył czas". Godziny kontaktu na MA Aktorstwo są wysokie, a dodatkowy czas spędzony przygotowanie albo samodzielnie lub z innymi studentami. Jest to intensywny studia podyplomowe, fizycznie i emocjonalnie wymagający. [-]

Ma Animacji Postaci

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Pomysły na historii i postaci, ale nie wiesz jak się do tego zabrać? Chcesz, aby Twoje rysunki przenieść? MA odwołania animacji postaci do projektantów, artystów, ilustratorów i innych, którzy chcą dowiedzieć się, jak ożywić. Nie trzeba mieć dużo doświadczenia przed podjęciem animacji. [+]

Pomysły na historii i postaci, ale nie wiesz jak się do tego zabrać? Chcesz, aby Twoje rysunki przenieść? MA odwołania animacji postaci do projektantów, artystów, ilustratorów i innych, którzy chcą dowiedzieć się, jak ożywić. Nie trzeba mieć dużo doświadczenia przed podjęciem animacji. Ten dwuletni kurs jest bardzo praktyczne i nauczy Cię wszystkiego o tym, jak dokonać znaków zrobić dużo więcej niż ruch - uczynić je wykonać. Dowiesz się czas, oprogramowanie, opowiadanie, projektowanie znaków, języka filmowego, wziąć tygodniowy rysunek, a lekcje aktorstwa, a także patrząc na historyczne i krytyczne podejście do animacji. Od trzech krótkich filmów studenci tworzą na kurs, mieliśmy wiele nagrodzonych na międzynarodowych festiwalach. Nasi prawdziwi figi pochodzą z English National Opera, Stary Teatr, Muzeum operacyjny Royal Shakespeare Company, Cartoon Network i National Gallery. Każdy student jest alokowana mentora, który jest praktykującym zawodowym. Częste odwiedzający wykładowcy z branży to Shelley Page (Dreamworks), Philip Hunt (Studio AKA), Andy Blazdell (CelAction), Sue Tong (Illuminated Picture Company), Dave Anderson (pies i królik), Clare Jennings (Aardman / Laika Zdjęcia), Joanna Quinn (Beryl Productions), Barry JC Purves, Osbert Parker, Bond i Pete Rose biskup. Mamy wysoki wskaźnik zatrudnienia po zakończeniu kursu i naszych wielokrotnie nagradzanych studentów pracuje na Cartoon Network, Framestore, młyn, BBC, Dreamworks, Industrial Light and Magic, Disney, itp Dwóch naszych absolwentów do tej pory był nominowany do Nagrody Akademii dla swoich animowanych filmów krótkometrażowych - może następny będzie cię? Powody do Zastosuj MA Animacja Charakter pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Nie potrzebne wcześniejsze doświadczenie animacja - jeśli pokazały nam potencjał, aby być animatorem będziesz miał dostęp do kompleksowych warsztatów praktycznych i technicznych technik animacji i badań wspierających. Opracowanie skuteczność swoich animowanych postaci - będziesz korzystać z połączeń z Drama Centre London, z klasy w technikach wykonawczych w tym wizualne opowieści, stanowiąc i Badania ruchu. Będziesz doświadczenie symulowane doświadczenie w pracy w ramach projektów zespołu, a każdy uczeń jest alokowana aktualny lekarza jako mentor, aby zapewnić wgląd w zawodzie i doradzi Ci w rozwoju. Będziesz cieszyć bliskie powiązania z branży, w tym wielu głośnych wykładowców gości, i wziąć udział w żywych projektów z agencji zewnętrznych, którzy wcześniej zawartych London Transport Museum, Royal Shakespeare Company, Cartoon Network i Muzeum Narodowe. Krótkie filmy tworzone przez studentów w trakcie zostały nominowane do nagród na licznych festiwalach i konkursach, w tym British Animation Awards, Adobe Design Achievement Awards, Taiwan International Design Konkursu Studenckiego, Virgin Media szorty i Soho Rushes. Ponad 80 procent naszych absolwentów znajduje zatrudnienie w branży filmów animowanych. Pracują w Oscarem efektów specjalnych zespołów w filmach takich jak Gladiator, Władca Pierścieni i Harry'ego Pottera; uznany serial telewizyjny jak Wędrówki z dinozaurami i Charlie i Lola; reklamy; Wielokrotnie nagradzany stron internetowych; Grafika telewizyjne i gry. [-]

MA Architektura: Miasta I Innowacje

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

W świecie, w którym siedzibę celne, systemy i struktury są coraz bardziej niestabilna istnieje potrzeba innego rodzaju myślenia architektonicznego - jeden, który identyfikuje i wykorzystuje możliwości i sprostania wyzwaniom współczesnego społeczeństwa. [+]

W świecie, w którym siedzibę celne, systemy i struktury są coraz bardziej niestabilna istnieje potrzeba innego rodzaju myślenia architektonicznego - jeden, który identyfikuje i wykorzystuje możliwości i sprostania wyzwaniom współczesnego społeczeństwa. W tym kursie będziesz odkrywać brzegi dyscyplinarnych granice architektury i metod projektowania testów, które odpowiadają na rosnące potrzeby współczesnego designu miasta, aby koncentrować się nie tylko na tradycyjnych "twardych" infrastruktury budynków, transportu i inżynierii, ale także bardziej miękkie infrastruktury sieci społecznych, organizacji i interakcji człowieka. Powody do Zastosuj MA Architektura: Miasta i Innowacji został zaprojektowany, aby umożliwić Ci realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Przygotować się do wejścia w zmieniającym się zawodu - praktyka architektury nadal przechodzą zmiany, MA Architektura Miasta i Innowacji oferuje możliwość zaangażowania się z wyzwaniami przyszłości, teraz ty. Poznaj rolę architektury w tworzeniu zrównoważonych wspólnot - architektura może być znacznie więcej niż projektowanie nowych budynków. Na tym kursie będziesz wyzwanie tradycyjnej roli architekta i rozwijać nowe sposoby pracy, które łączą się z zrównoważonego prawdziwe i długoterminowej. Angażują się w praktyki zawodowej w ramach studiów - są zobowiązane do podjęcia 10 tygodni stażu w branży w ramach studiów. Dzięki temu, będziesz miał możliwość zaangażowania się i zrozumieć zarówno istniejących form praktyki i na formułowanie nowych metod pracy. Ściśle współpracować ze społecznościami, klientów i przedsiębiorstw społecznych - projektów i szans na kursie pozwolą Ci na kontakt ze społecznościami, klientów i przedsiębiorstw społecznych, które starają się otworzyć nowe podejście do roli przyszłego architekta. Współpracę z innymi zawodami - praktyka architektoniczna stale wymaga, że ​​jesteś w stanie komunikować się i współpracować z innymi specjalistami. MA Architektura: Miasta i Innowacji stwarza możliwości dla studentów do pracy z innych zawodów, zarówno wewnątrz jak i na zewnątrz. Kolegium [-]

MA Brzmi Sztuki

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Intensywne i specjalistyczne, MA dźwięku Sztuka w LCC daje szansę rozwijać swoje koncepcyjne i kontekstowe zrozumienie sztuki dźwięku w praktyce i teorii. Opracowanie indywidualnego podejścia, budować charakterystyczny portfel i wykorzystać twórczy Badań Kolegium do dźwięku Arts Praktyki (CRISAP). [+]

Intensywne i specjalistyczne, MA dźwięku Sztuka w LCC daje szansę rozwijać swoje koncepcyjne i kontekstowe zrozumienie sztuki dźwięku w praktyce i teorii. Opracowanie indywidualnego podejścia, budować charakterystyczny portfel i wykorzystać twórczy Badań Kolegium do dźwięku Arts Praktyki (CRISAP). Zawartość Intensywne i specjalistyczne, program ten jest przeznaczony do dalszego rozwoju uczniów konceptualnej i kontekstowej zrozumienia Arts dźwiękowe praktyce i jego dyskursu. Uczniowie są zachęcani do przyjęcia prywatnego i charakterystyczny podejście do ich pracy i badań. MA dźwiękowe Sztuka jest intensywny, skoncentrowany i specjalistyczny program w dziedzinie dźwięku. Jego głównym celem jest umożliwienie każdemu uczniowi rozwijać osobiste i charakterystyczne podejście do dźwięku praktyki artystycznej. Kurs przeznaczony jest dla studentów, którzy mają znaczne doświadczenie w produkcji opartej na pracy dźwięku w kontekście współczesnej sztuki i praktyki mediów. Być może studiował jakiś aspekt sztuki dźwięku - takich jak projektowanie dźwięku, technologii muzycznej i sztuki dźwiękowej - na poziomie licencjackim. Może pochodzić z innych dyscyplin, takich jak sztuki, sztuka cyfrowa, lub w oparciu o czas lub performance. Lub może mieć żadnych formalnych kwalifikacji, ale mają duże doświadczenie w produkcji twórczej pracy z dźwiękiem i chcą kontynuować tę pracę w kontekście akademickim. Główną cechą udanej wnioskodawcy jest, że będą one już osiągnęły charakterystyczny i dociekliwy podejście i zrozumienie aspektów sztuki dźwięku, które chcą rozwijać się w sposób twórczy i eksperymentalnego środowiska akademickiego. Kurs zawiera silny składnik w połączeniu z nauczył zapewniając studentom szerokie możliwości praktycznej pracy. Będziesz mógł rozszerzyć swoje portfolio w ramach kontekście akademickim, angażują się w badania teoretyczne i praktyczne, rozwijać swoje umiejętności twórcze i krytyczne, zbadać obszary osobowych zainteresowania sztuką dźwięku i prowadzenia badań opartych na praktyce. Celem kursu jest ułatwienie indywidualnej praktyki i poprowadzi ku zawodowej karierze artysty dźwięku lub do badań. Kurs kończy się kuratorem pokazu i sympozjum publicznej, gdzie można dostać okazję zaprezentować swoje prace i badania do publiczności. Jedną z zalet studiowania na LCC jest to, że istnieją możliwości współpracy ze studentami z innych dyscyplin, takich jak film i wideo, zarówno wewnątrz i na zewnątrz uczelni. Wszyscy pracownicy dostarczanie kursu są aktywnymi praktyków i naukowców, którzy wprowadzają swoje specjalistyczne wgląd do ich nauczania. Specjalistyczne obszary zainteresowania w ramach działu obejmują: Skład Nagranie i mieszanie Fonografii Nagranie pola i ekologii akustycznej Praca Interactive Instalacje dźwiękowe Występy na żywo Radiophonic praktyki Dźwięk w filmie Różnorodność prac krzyżowego platformy Istnieje również bogaty program wizyty głośników i wykonawców i zarówno licencjackich i doktoranci są bardzo aktywne w promowaniu ich pracy wewnątrz i na zewnątrz uczelni. Dział sztuki dźwięków stale się rozwija nowych powiązań z innymi instytucjami i innymi dyscyplinami i zobowiązuje się do rozszerzania granic tej rozwijającej się dyscypliny. [-]

Ma Dramatyczne Pisanie - Dramat Centrum London

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Dramatyczny Pisanie to nowy kurs, odkrywania nowych modeli szkolenia dla pisarzy dramatycznych w Wielkiej Brytanii. [+]

MA Dramatyczny Pisanie to nowy kurs, odkrywania nowych modeli szkolenia dla pisarzy dramatycznych w Wielkiej Brytanii. Kurs skupia dziesięć Masters, które doprowadziły na dramatyczny pisania szkolenia w Wielkiej Brytanii: Ola Animashawun, Stephen Jeffreys, Caroline Jester, Fin Kennedy, Kate Rowland, Philip Shelley, Nina Steiger, Jennifer Tuckett, Steve Winter, i John Yorke. Kurs oferuje szkolenia w łodzi w Wielkiej Brytanii, komisje branżowe, partnerstwa i mentoring, współpracę z aktorów, reżyserów, projektantów i animatorów oraz możliwość pracy na własnych dużych projektów. Naszym celem jest, aby pomóc rozwijać następną generację czołowych pisarzy. Powody do Zastosuj Możliwość być częścią kursu, który jest na zwiedzaniu, jak najlepiej szkolić dramatyczne pisarzy w Wielkiej Brytanii, zapewniając uzyskanie możliwie najlepsze szkolenie w ofercie w Wielkiej Brytanii W ramach tego szkolenia w pięciu formach scenariusz dramatyczny - teatru, filmu, telewizji, radia i mediów cyfrowych - od mistrzów, którzy doprowadziły w dramatyczny sposób pisania szkolenia w Wielkiej Brytanii Komisje branżowe i partnerstwa z czołowych teatrów, filmu, telewizji, radia i mediów cyfrowych organizacji z siedzibą w Londynie, regionalnym i międzynarodowym Ścisła współpraca z szeroką gamą kursów wydajności w Drama Centre w Londynie Szansa na jednostki 2 do prowadzenia własnego portfolio projektów Okazja, aby zobaczyć swoją pracę wykonywaną lub produkowane w wielu różnych mediów i form. Możliwość ściśle współpracować z branży w Londynie, regiony i międzynarodowym oraz z nowymi i wiodących idei Możliwość być oparte na Drama Centre London Central Saint Martins i jednego z największych londyńskich szkół teatralnych i wiodących na świecie szkół sztuki i projektowania Uczniowie wyłaniają pełni wyposażone do prowadzenia skutecznych i trwałych kariery jako pisarzy i że miał w co wierzymy jest najlepsze możliwe szkolenie w dramatycznej formie pisemnej w Wielkiej Brytanii dzisiaj [-]

Ma Dzieła Sztuki

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 2 lat October 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

MA Fine Art w Chelsea College of Arts jest jednym z najdłużej działających podyplomowych drobnych kursów artystycznych w kraju, oferując program, który obejmuje całe spektrum tego, co sztuką jest, a może być. [+]

MA Fine Art w Chelsea College of Arts jest jednym z najdłużej działających podyplomowych drobnych kursów artystycznych w kraju, oferując program, który obejmuje całe spektrum tego, co sztuką jest, a może być. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Nauczanie dostarczane przez program regularnych jeden-do-jednego samouczki, seminariów i wykładów, wyposażony w szeroki wachlarz artystów i praktyków Elementy praktyki i teorii zintegrowane, które pomagają uczniom zrozumieć sytuacje i warunki, które kształtują i ramki współczesnych praktyk artystycznych Aby wytworzyć wysoki poziom samodzielnej pracy, wsparte wymagającym programem nauczania teoretycznego kursu i nauczania w podejściu do Metodologia badań Do ponownej oceny i szerszym kontekście ich pracy w stosunku do współczesnej praktyki dzieł sztuki Aby wygenerować dyskurs z ich kolegami ponownej oceny swojej praktyki ze sobą Struktura Faza 1: Analiza praktyki i badanie metod Faza 2: Rozwój i konsolidacja Faza 3: Rozdzielczość Fazy ​​te są ustawiane w ramach kredytowego trzech jednostek ocenianych: Zaawansowane praktyki Praktyka Studio i Studio, które uruchamiane sekwencyjnie Badania teoretyczne, czyli w trakcie trwania Praktyka Studio wiąże się rozwija i rozwój osobisty program pracy w studio i związanych z nimi badań. Teoretyczne badania stanowi ramy dla studentów do rozwijania krytycznego referatu, umożliwiając im odnaleźć swoje idee i praktyki w odniesieniu do współczesnej debaty na temat kwestii kulturowych i teoretycznych. W trakcie kursu studenci uczestniczą w indywidualnych i grupowych ćwiczeń, rozwijania swoich umiejętności poprzez osobiste Warsztaty Rozwoju Zawodowego i zasobów on-line, natomiast podyplomowe organizowane są rozmowy, które wprowadzają je do zakresu wizyty artystów i praktyków. Doświadczenie zawodowe i możliwości Studenci są również wspierane przez silną społeczność podyplomowych i zapewniamy możliwości sieci z artystów, kuratorów, galerzystów i innych praktyków przez organizowanych imprez, pokazów stopniu istotną Camberwell, Chelsea i Wimbledon Graduate School, a także własne Chelsea Kolegium Przestrzeń. [-]

MA Fine Art - Centralne Martins Saint

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Fine Art określa i wyzwania granice sztuki, podczas lokalizowania teorię na środku praktyce. [+]

MA Fine Art określa i wyzwania granice sztuki, podczas lokalizowania teorię na środku praktyce. W dynamicznej kultury uczenia się, które obchodzi różnych środowisk i ambicje, będziesz rozwijać krytyczne praktyki sztuki, które będą kształtować swoją karierę jako międzynarodowy artysta. Studia MA Fine Art znajduje się w niezależnym budynku w Łuk, więc oferta Kurs pozwala studentom samodzielne studio budynku, ułatwiając ich samodzielnych praktyk pracy i samoorganizacji obok wszystkich zalet King Cross kampusu. Powody do Zastosuj MA Fine Art pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Będziesz częścią naszego programu Art Podyplomowego, który oferuje cenne możliwości budowania przeniesieniu wiedzy i umiejętności zawodowych poprzez wspólne czytanie jednostek, grup i debat oraz pomaga ustalić stymulowanie i sieci produkcyjnych. Będziesz korzystać z naszych profesjonalnych serii wykładowych wyposażonych prelegentów praktyka plus możliwości załatwienia sympozjach i krytyki w toku w różnych dziedzinach. Nasi absolwenci wykazują szeroko i udziału w programach rezydencyjnych, festiwali wydajności i praktyki w społeczności, jak i realizujących kariery krytyków, pisarzy, kuratorów, nauczycieli. Pewien postęp do dalszych badań stopni badania. Będziesz rozwijać swoje umiejętności badawcze w tym wywiady, literatury fachowej, umiejętności i przegląd archiwalnych, oprogramowania do wykorzystania w badaniach i e-zasobów, studia wykonalności, analizy danych, odwołanie, cytowania i konwencji bibliograficznych i etyki. Absolwenci kursu są regularnie biorące udział w wystawach, takich jak Bloomberg New Contemporaries i nagrody Threadneedle. [-]

MA Fotografia Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Kurs sytuuje fotografii mody w zakresie modeli społecznych, kulturowych i teoretycznych z praktyką i rozpowszechniania. Uczniowie rozwijają znaczne prace projektowe - na podstawie osobistych, zawodowych i wspólnych inicjatyw - która przychodzi do określenia nowych możliwości fotografii mody i jej zasięgiem. [+]

Kurs sytuuje fotografii mody w zakresie modeli społecznych, kulturowych i teoretycznych z praktyką i rozpowszechniania. Uczniowie rozwijają znaczne prace projektowe - na podstawie osobistych, zawodowych i wspólnych inicjatyw - która przychodzi do określenia nowych możliwości fotografii mody i jej zasięgiem. Zawartość i struktura MA mody stock wiąże się bezpośrednio z filozofią i struktury i pozostaje zasadniczo oparta na praktyce, w przeciwieństwie do wydajności teoretycznej. Kurs bada retorykę mody produkcji fotograficznej i przedstawia tło teorii i praktyki w ramach sztuki, kultury popularnej i mediów. Dzięki praktyce fotograficznej, będzie zbadanie kwestii społecznych, kulturalnych i krytycznych zaangażowanych w praktyki fotografii mody oraz wpływ i budowy wizerunku mody jako spektakl. W szerokim ujęciu, jest to multidyscyplinarny ramy niezależnego badania prowadzące do oryginalnego ciała fotograficznej lub pracy pisemnej proponowanej i wynegocjowaną przez Ciebie. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, [-]

Ma Fotoreportaż I Fotografia Dokumentalna

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Opracowanie szerszej wizji. Zaprojektowany z fotoreporterów i fotografów dokumentalnych na uwadze, MA Reportaże i dokumentalny Fotografia Oczywiście może pomóc rozwinąć swoją praktykę i wyzwanie potencjał medium. [+]

Opracowanie szerszej wizji. Zaprojektowany z fotoreporterów i fotografów dokumentalnych na uwadze, MA Reportaże i dokumentalny Fotografia Oczywiście może pomóc rozwinąć swoją praktykę i wyzwanie potencjał medium. Dowiedz się poprzez szereg zadań w ramach tego programu i światowej sławy absolwentów, którzy dołączyć do już przeszli do wygrania kategorię Singles World Press Photo codziennego życia i Nagrodę Portret Taylor Wessing. Zawartość Praktyczny, najnowocześniejsze Masters oczywiście o międzynarodowej renomie, zaprojektowane dla początkujących fotoreporterów i fotografów dokumentalistów. Fotoreporterów i fotografów dokumentalnych badać i rejestrować ludzkie doświadczenie. Począwszy od Henri Cartier-Bresson (uważany za ojca nowoczesnego fotoreportażu), nagrali znaczące momenty w historii, udokumentowane rozkładanie wiadomości i stworzył obrazy, które zyskały status ikony. Centralny do swojej pracy jest opowiadanie historii za pomocą obrazów. Ten uznany na kurs skierowany jest do osób, które chcą rozpocząć karierę w fotoreportażu i fotografii dokumentalnej. Celem jest przekazanie studentom gruntowne przygotowanie w tej dyscyplinie, czy poprzez film czy fotografia cyfrowo oparty. Będziesz przestrzegać rygorystyczny program zadań fotograficznych, a także inicjowanie i rozwijanie własnych projektów i obszarów o szczególnym znaczeniu. Wszystko to odbywa się w ramach historii i rozwoju ośrodka, wraz z krytycznych sytuacjach etycznych i teoretycznych. Będzie zachęcać do opracowania szerszego wizji praktyki i potencjału medium poprzez poszukiwanie zastosowań dokumentalnych i fotografii reportażowej w magazynach, portfeli, wystawy galeria, książki, telewizja, internetowych, produkcje oparte na CD i innych nośnikach. Aby zobaczyć przykłady prac produkowanych przez ostatnich uczniów z tego przedmiotu odwiedzić wystawę domu online na stronie internetowej The Guardian. Kurs uczy się w Szkole Mediów Kurs ten jest również nauczany w niepełnym wymiarze czasu, trybu online. Co uczniowie mówią o kursie "Dla mnie fotografia to drzwi do nowych doświadczeń, miejsc i ludzi. . Do końca roku drodze widziałem świat się zmienił "" To może wydawać się niewiarygodne, ale to był chyba najbardziej udany rok w moim życiu - ciężka praca i trudne, ale życie się zmienia. "" Ten kurs był tak szybka i tak "skóra zęby", który wychodzi do realnego świata czymś naturalnym i znajome. Koncentruje się prosto na rzeczy, które naprawdę wielkich fotografów - Co się dzieje w twojej głowie, jak można zobaczyć rzeczy, rozwija pomysły na historie, zyskując dostęp do sytuacji i miejsc, krytycznych sesji z mentorami ekspertów, edytowanie własne prace i ciężki ilość praktycznych, tworzenia obrazu na stanowisku pracy. Wyzwanie było ogromne, zawsze zmusza mnie do walki, aby zatrzymać się na dwa kroki do przodu, co myślałem, że mogę osiągnąć. W rezultacie osiągnąłem więcej niż myślałem, że chciałbym, zarówno w trakcie, a od. W krótkim czasie o ukończeniu kursu, pracowałem na trzy tygodnie, poważnej historii międzynarodowa wiadomości dla Virgin Atlantic i był zaskoczony moim zdolność do podejmowania go w moim kroku - coś, czego odłożyć do świata rzeczywistego szkolenia I otrzymał od jednych z najlepszych ludzi w branży. " [-]

Ma Fotoreportażu I Fotografii Dokumentalnej (niestacjonarne)

Stacjonarne lub online W niepełnym wymiarze czasu 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Opracowanie szerszej wizji. Zaprojektowany z fotoreporterów i fotografów dokumentalnych na uwadze, MA Reportaże i Fotografia Dokumentalny (online) pomogą Ci rozwinąć swoją praktykę i wyzwanie potencjał medium. Dowiedz się przez szereg zadań w ramach tego programu międzynarodowej renomie, i dołącz do absolwentów, którzy już przeszli do wygrania kategorię Singles World Press Photo życia codziennego i Nagrodę Portret Taylor Wessing. [+]

Opracowanie szerszej wizji. Zaprojektowany z fotoreporterów i fotografów dokumentalnych na uwadze, MA Reportaże i Fotografia Dokumentalny (online) pomogą Ci rozwinąć swoją praktykę i wyzwanie potencjał medium. Dowiedz się przez szereg zadań w ramach tego programu międzynarodowej renomie, i dołącz do absolwentów, którzy już przeszli do wygrania kategorię Singles World Press Photo życia codziennego i Nagrodę Portret Taylor Wessing. Treść: Praktyczny, najnowocześniejsze Masters oczywiście o międzynarodowej renomie, zaprojektowane dla początkujących fotoreporterów i fotografów dokumentalistów. Fotoreporterów i fotografów dokumentalnych badać i rejestrować ludzkie doświadczenie. Począwszy od Henri Cartier-Bresson (uważany za ojca nowoczesnego fotoreportażu), nagrali znaczące momenty w historii, udokumentowane rozkładanie wiadomości i stworzył obrazy, które zyskały status ikony. Centralny do swojej pracy jest opowiadanie historii za pomocą obrazów. Ten uznany na kurs skierowany jest do osób, które chcą rozpocząć karierę w fotoreportażu i fotografii dokumentalnej. Celem jest przekazanie studentom gruntowne przygotowanie w tej dyscyplinie, czy poprzez film czy fotografia cyfrowo oparty. Będziesz przestrzegać rygorystyczny program zadań fotograficznych, a także inicjowanie i rozwijanie własnych projektów i obszarów o szczególnym znaczeniu. Wszystko to odbywa się w ramach historii i rozwoju ośrodka, wraz z krytycznych sytuacjach etycznych i teoretycznych. Będzie zachęcać do opracowania szerszego wizji praktyki i potencjału medium poprzez poszukiwanie zastosowań dokumentalnych i fotografii reportażowej w magazynach, portfeli, wystawy galeria, książki, telewizja, internetowych, produkcje oparte na CD i innych nośnikach. Aby zobaczyć przykłady prac produkowanych przez ostatnich uczniów z tego przedmiotu odwiedzić wystawę domu online na stronie internetowej The Guardian. [-]

Magister Psychologii Dla Profesjonalistów Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Pierwszy mgr psychologii mody na świecie, oczywiście zastosowanie psychologii w modzie pomoże uczniom głębszego zrozumienia danego aspektu ludzkiego zachowania w kontekście mody z wykorzystaniem metod jakościowych (grupy fokusowe, wywiady i studia przypadków). [+]

Pierwszy mgr psychologii mody na świecie, oczywiście zastosowanie psychologii w modzie pomoże uczniom głębszego zrozumienia danego aspektu ludzkiego zachowania w kontekście mody z wykorzystaniem metod jakościowych (grupy fokusowe, wywiady i studia przypadków). Zawartość i struktura Psychologia MA dla profesjonalistów Fashion położony jest w Graduate School i został opracowany w celu zaspokojenia potrzeby przemysłu mody dla psychicznie wykształconych absolwentów, którzy posiadają odpowiednie umiejętności w badania, analizy, syntezy informacji, komunikacji, IT i przetwarzanie danych, kto może rozwiązać problemy i działają skutecznie w zespołach lub niezależnie. Ten program Masters jest pierwszym MA na świecie zastosować badania naukowe z zakresu psychologii do mody. Psychologia MA dla profesjonalistów mody podkreśla metod jakościowych oraz analizy, które prowadzą do głębokich, bogatych danych i interpretacji. Ponadto, w celu uzupełnienia jednostek studiował na MA, studenci są zachęcani do udziału MSC jednostek osobowości i różnic indywidualnych i ilościowe badania metod i analizy danych, ale nie są oceniane na nich. Psychologia MA dla profesjonalistów mody jest przeznaczony do odwołania się do wnioskodawców z szerokiego zakresu środowisk, w tym psychologii i innych nauk humanistycznych, biznesu, mody i. Stosując naukowe badania ludzkich zachowań w kontekście mody, studenci na psychologii MA dla profesjonalistów Fashion rozwijać zdolność do identyfikacji aktualnych problemów w szerokim kontekście mody, które są godne badania, prowadzenia rygorystycznych badań w celu rozwiązania tych problemów, a analizować i interpretować otrzymane wyniki za pomocą metod jakościowych. Celem kursu jest zastosowanie nauki psychologiczne w kontekście mody, aby wywrzeć pozytywny wpływ poprzez zwiększenie wiedzy, poprawę wydajności i poprawy samopoczucia. Dlatego absolwenci tego kursu będą mogli badać, analizować i interpretować zachowania człowieka koncentrując się na małych próbek i analizy przypadków w szerokim zakresie kontekstów mody. Nacisk na kurs będzie na umożliwieniu uczniom rozwijać silne umiejętności badawcze w celu zwiększenia szans na zatrudnienie w wielu różnych ról w branży mody i nie tylko. Struktura kursu Pełny czas 12 miesięcy 3 terminy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów [-]

Ma Graficzny Marki I Tożsamości

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Rozumienia, tłumaczenia i opowieści graficznej komunikacji marki: to co robią dzisiejsze kluczowe projektanci branding. Napędzany przez inteligentnego dochodzenia i oceny, MA Graphic kwestionuje tożsamości marki i cały sens graficznej marki. Poznaj strategiczne marki myślenia bazowego i patrzeć, jak ta strategia może prowadzić do ekspresji twórczej. [+]

Rozumienia, tłumaczenia i opowieści graficznej komunikacji marki: to co robią dzisiejsze kluczowe projektanci branding. Napędzany przez inteligentnego dochodzenia i oceny, MA Graphic kwestionuje tożsamości marki i cały sens graficznej marki. Poznaj strategiczne marki myślenia bazowego i patrzeć, jak ta strategia może prowadzić do ekspresji twórczej. Treść: Napędzany przez inteligentnego dochodzenia i oceny, program zachęca uczniów do kwestionowania tego, co jest zrozumiałe, o znaczeniu graficznym marki. Bada strategiczne marki myślenia bazowego i skupia się na jak, że strategia może prowadzić do ekspresji twórczej. Rozejrzyj się wokół siebie, a zobaczysz przykłady potęgi marek - na High Street, w organizacjach i w mediach. Od Coca Cola do Dziewicy, najbardziej udanych marek są warte miliardy. Ten kurs MA skupia się na roli identyfikacji wizualnej w ramach marki. Celem jest stworzenie wszechstronnych i kreatywnych praktyków, którzy rozumieją projekt w biznesie, kontekst społeczny i kulturowy. Dotyczy on tematu z szerszej perspektywy, obejmującej osoba, grupa, kulturowe, narodowe, międzynarodowe, tożsamości korporacyjnych i handlowych. Będziesz zachęcać do krytycznego spojrzenia na elementy graficzne, które składają się na współczesną tożsamość wizualną. Nacisk położony jest na praktyczne projektu, wspieranego przez komponenty teoretycznej i stosowania jasnych metod badawczych. Jak również rozwój głębszej znajomości marki i projektowania graficznego, można zyskać zrozumienie, jak opracowanie strategii marki i propozycje. Ważną częścią kursu obejmuje rozwój niezależnego prywatnego projektu, który bada te zasady i ich zastosowanie. Nauki na tym poziomie będzie o badania, zaangażowania intelektualnego, odkrywania, interakcji i zmian. Produkt końcowy nie jest dla nas celem samym w sobie - jest to badanie, badanie, ocena i intelektualne zrozumienie marki i tożsamości, która sprawia, że ​​to MA charakterystyczny. [-]

Ma Ilustracji I Media Wizualne

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Ilustracja i Visual Media bada tworzenie i produkcję obrazów w czasie niezrównane możliwości dla wykwalifikowanych komunikatorów wizualnych. W szczególności badanie możliwości dla twórców obrazu do pracy na podstawie czasu, sekwencyjny, interaktywnych i narracyjnych form, studenci na kursie będzie rozwijać eksperymentalnych praktyk ilustracji, która przedstawia zintegrowany charakter branż projektowych, komunikacyjnych i multimedialnych. [+]

MA Ilustracja i Visual Media bada tworzenie i produkcję obrazów w czasie niezrównane możliwości dla wykwalifikowanych komunikatorów wizualnych. W szczególności badanie możliwości dla twórców obrazu do pracy na podstawie czasu, sekwencyjny, interaktywnych i narracyjnych form, studenci na kursie będzie rozwijać eksperymentalnych praktyk ilustracji, która przedstawia zintegrowany charakter branż projektowych, komunikacyjnych i multimedialnych. Zawartość Kurs ten jest kierowany, że praktyka bada zarówno teorię i praktykę ilustracji w szerokim zakresie mediów wizualnych. MA Ilustracja i Visual Media ma na celu rozwijać swoje wizualne głos z naciskiem na krytycznego zaangażowania zarówno z dyscypliny i świata w ogóle. Może to przybrać formę bada abstrakcyjnych pojęć z dziedzin takich jak nauki, technologii i filozofii poprzez rozwój języków zamówienie wizualne przetłumaczyć te pomysły do ​​różnych odbiorców. Inne podejście może również obejmować korzystanie krytyczne pomysły do ​​produkcji własnej reżyserii wizualne autorstwa. Praktyczne projekty i warsztaty techniczne prowadzone są wspólnie z seminariów teoretycznych i krytycznych w celu wspierania uczenia się w oparciu relację między krytycznym i praktyki. Takie podejście zapewnia unikalną platformę, z której do produkcji trafnych i pracę w dyscyplinie rysunku, który ma rezonans i wartość na całym świecie. Poprzez rozwój portfela pracy oczywiście stawia absolwentów w stanie pracować w różnych sektorach tak różnorodnych jak kierunku komunikacji wizualnej, sztuki, komunikacji informacyjnej, marki, nowości, aktualnych wydarzeń, rozrywki, sztuki i projektowania, a także zachęcanie autorstwo wizualny. Oczywiście wspiera postęp badań w MPhil / poziom studiów doktoranckich, a także zaawansowanym samodzielnej praktyki doświadczalnej. Opierając się na zasobach LCC, w cyfrowych, na podstawie czasu i mediów interaktywnych obok grafiki, projektowania graficznego i komunikacji wizualnej, oczywiście zachęca eksperymentalną i refleksyjnej praktyki, która odzwierciedla przekrój multimedialny charakter branż projektowych, komunikacyjnych i multimedialnych. [-]

Ma Kultury, Krytyka I I Odzyskiwania

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie January 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Kultura, Krytyka i i odzyskiwania oferuje unikalne ramy krytycznego zaangażowania z historii i obecnych scenariuszy kultury. Tworzymy wyników, w którym nowe porozumienia mogą być generowane poprzez pisanie krytycznych i rozbudowanych form i odzyskiwania. [+]

MA Kultura, Krytyka i i odzyskiwania oferuje unikalne ramy krytycznego zaangażowania z historii i obecnych scenariuszy kultury. Tworzymy wyników, w którym nowe porozumienia mogą być generowane poprzez pisanie krytycznych i rozbudowanych form i odzyskiwania. Powody do Zastosuj MA CCC integruje zagadnienia teoretyczne i praktyczne umiejętności, pracując z pojęć i obiektów historycznych, zastanowić się, jak potencjalna nowa wiedza może być przedstawiony w sferze publicznej. Prosimy najważniejsze pytania na temat współczesnej kultury Dowiesz się, aby wspólnie pracować z innymi studentami Central Saint Martins w wiodących i instytucji sztuki i mediów, jak rozwijać i realizować projekt dla wielu platform. Kurs jest zobowiązana do rygorystycznej stypendium, a także zachęcanie do kreatywnych i praktycznych umiejętności. Chcemy wyjść myślicieli jako krytyczne wyposażone w zdolności do wyrażania się w sposób jasny i innowacyjnie, gotowe do życia w szybko zmieniającym się środowisku sztuki. Nasz zespół pracowników składa się z międzynarodowych naukowców i praktyków w twórczych dziedzinach, którzy podejmują praktyczne podejście do nauczania. Czy dołączysz ekscytujący wspólnoty ludzi integracja badań i praktyki w naszej kulturze i Programu Przedsiębiorczości, a także szereg programów podyplomowych na praktyki kuratorskiej w całej Akademii Sztuk Pięknych w Londynie. Hotel usytuowany jest w samym sercu Londynu, w sercu na świecie wiodących sztuki uniwersytetu. W 21 wieku, Londyn został ponownie stwierdził swoją pozycje jako locus światowej kreatywności i innowacyjności akademickiej - od Tate Gallery do "indie", pokazy East End; od klasycznej opery w Koloseum do dubstepu w klubach; z architektoniczne, projektanci mody i artystów studia; do ekscytującej kultury podyplomowych w Central Saint Martins. Akademia Sztuk Pięknych w Londynie jest w top 30 z najnowszego badania badań brytyjskiego szkolnictwa wyższego. Mamy rangę wśród najlepszych uniwersytetów badawczych z 83% naszych badań oceniono jako wiodących i międzynarodowo doskonała, w następstwie Ramowego Badań Excellence 2014 (ref 2014). UAL jest w 30 najlepszych brytyjskich instytucji badawczych dotyczących jakości badań złożonego. To jest top 5 Badania uniwersytetu w szerszej grupie rówieśniczej i pierwsze miejsce w rankingu mocy w Sztuki i Projektowania: Historia, praktyki i teorii kategorii. [-]

Ma Kuratorów I Kolekcje

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok October 2016 Wielka Brytania Londyn

MA kuratorów i Kolekcje w Chelsea College of Arts skupia się na rozwijaniu umiejętności potrzebne do wikarego szereg dzieł sztuki i projektowania w kontekście zbiorów publicznych i prywatnych. [+]

MA kuratorów i Kolekcje w Chelsea College of Arts skupia się na rozwijaniu umiejętności potrzebne do wikarego szereg dzieł sztuki i projektowania w kontekście zbiorów publicznych i prywatnych. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Umiejętności praktyczne siedzieć obok krytycznej refleksji, która pomaga naszym uczniom rozwijać zrównoważone podejście do metod kuratorskich Kurs, który skupia się na pracy z współczesnych i historycznych zbiorów, wystawy, opracowanie projektu koncepcyjnego, marketingu, informacji prasowych i budżetowania Do zbadania obecnych krytycznych debat, prowadzenie na bieżąco w kwestiach takich jak udział, artysty-kuratora dynamicznym i myślenia o przestrzeni publicznej Nasz zespół kuratorski w Chelsea przestrzeni do prowadzenia szkolenia w ramach aktywnej i wspierającego środowiska kuratorskiego, zaangażowanie studentów z najlepszych przykładów współczesnej praktyce Aby mieć dostęp do biblioteki Chelsea zbiorów specjalnych, które mają silny nacisk na sztuki współczesnej i designu Struktura Faza 1: Analiza praktyki i badanie metod Faza 2: Rozwój i konsolidacja Faza 3: Rozdzielczość Fazy ​​te są ustawiane w ramach kredytowego trzech jednostek ocenianych: Zaawansowane praktyki Praktyka Studio i Studio, które uruchamiane sekwencyjnie Badania teoretyczne, czyli w trakcie trwania Praktyka Studio wiąże się rozwija i rozwój osobisty program pracy w studio i związanych z nimi badań. Teoretyczne badania stanowi ramy dla studentów do rozwijania krytycznego referatu, umożliwiając im odnaleźć swoje idee i praktyki w odniesieniu do współczesnej debaty na temat kwestii kulturowych i teoretycznych. W trakcie kursu studenci uczestniczą w indywidualnych i grupowych ćwiczeń, rozwijania swoich umiejętności poprzez osobiste Warsztaty Rozwoju Zawodowego i zasobów on-line, natomiast podyplomowe organizowane są rozmowy, które wprowadzają je do zakresu wizyty artystów i praktyków. [-]

Ma Malowanie

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Malarstwo na Wimbledon College of Arts oferuje możliwość dla studentów do zbadania dyscypliny, które stale się poszerza zakres. [+]

MA Malarstwo na Wimbledon College of Arts oferuje możliwość dla studentów do zbadania dyscypliny, które stale się poszerza zakres. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Aby zidentyfikować i przedyskutować kluczowe zagadnienia współczesnego malarstwa Aby przyczynić się do realizacji wspólnego wydarzenia publicznego i archiwum online na temat współczesnego malarstwa Rozszerzyć swoją wiedzę, jak farby i proces materiału W celu zbadania, w jaki sposób metody i materiały kształtować porządek obrad w współczesnego malarstwa podczas tworzenia krytyczny stosunek do tradycji Zbadać gamę modeli praktyce współczesnego malarza Zbadanie pojęcia malarstwa jako badania Aby rozwijać swoje kluczowe pytania i pomysły z początkowego okresu przeglądu i eksperymentów Być częścią uczenia się i pełnym wyzwań środowisku nauczania, która wspiera rozwój swoich praktycznych, umiejętności zawodowych i badawczych Do współpracy z szerszej kultury badań na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Londynie Struktura Kurs przebiega przez łącznie 45 tygodnie. Uczenia się i nauczania nastąpi poprzez studio praktyce, prace pisemne, seminaria grupowe, krytyk, wystaw, warsztatów prowadzonych przez rówieśników i grup czytających. Kurs kładzie duży zapas na idei wspólnoty malarzy. [-]

Ma Międzynarodowy Dziennikarstwo (online)

Online W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Międzynarodowy Dziennikarstwo to nowy kurs opracowany, aby pomóc dziennikarze uzyskać międzynarodowej perspektywy na świat i sposób, w jaki globalnych mediów jest obecnie dostępny w całej tradycyjnych granic dzięki szybko rozwijającej się technologii komunikacyjnych. Kurs zostanie dostarczona w Internecie i niepełnym wymiarze godzin, co pozwala rozwijać swoją praktykę, pogłębić swoją teoretyczną wiedzę na światowych mediach i być częścią międzynarodowej społeczności dziennikarzy. [+]

MA Międzynarodowy Dziennikarstwo to nowy kurs opracowany, aby pomóc dziennikarze uzyskać międzynarodowej perspektywy na świat i sposób, w jaki globalnych mediów jest obecnie dostępny w całej tradycyjnych granic dzięki szybko rozwijającej się technologii komunikacyjnych. Kurs zostanie dostarczona w Internecie i niepełnym wymiarze godzin, co pozwala rozwijać swoją praktykę, pogłębić swoją teoretyczną wiedzę na światowych mediach i być częścią międzynarodowej społeczności dziennikarzy. Powody do zastosowania Studia online i niepełnym wymiarze czasu pracy w sposób, który pasuje z pracy i domu życia Praca z wykładowców i zaproszonych gości z różnych międzynarodowych organizacji dziennikarskich Rozwiń swoją sieć: Dołącz zróżnicowaną wspólnotę międzynarodowych praktyków dziennikarstwa Zbadać główne międzynarodowe problemy dzisiaj w wiadomościach Opracowanie internetowego multimedialnych opowiadanie historii, która sięga globalnej publiczności [-]

Ma Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie October 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Fashion ma znakomitą reputację poniesionej przez ponad trzy dekady i jest to jedyny kurs, który pokazuje na oficjalnym harmonogramem London Fashion Week. [+]

MA Fashion ma znakomitą reputację poniesionej przez ponad trzy dekady i jest to jedyny kurs, który pokazuje na oficjalnym harmonogramem London Fashion Week. Profil jej absolwentów, jak i na arenie międzynarodowej projektowania dyrektorów jako własnych projektantów etykiet jest bezkonkurencyjny. Kurs oferuje cztery szlaki studiów Womenswear | Odzież męska | Swetry | Tkaniny Moda Zawartość i struktura MA Fashion posiada międzynarodowy profil sobie równych. Ma szerokie kontakty w branży, profesjonalnie i absolwentów praktyki na czele międzynarodowej mody. MA Moda jest szybka odtworzenie warunków pracy w przemyśle. To studia podyplomowe jest o nie prowadzi następujące. To jest temat możliwości, celów i ideałów, szerszej wyobraźni, wszechstronność, dyscypliny i motywacji. Kurs oferowany jest w czterech ścieżek, które są ze sobą powiązane i skupia się wokół rdzenia temat mody i są prowadzone przez nasz doskonały zespół kadry technicznej i praktykujących projektantów. Z etosem przewodnikiem eksperymentów, będzie badać indywidualny styl będąc wezwani do innowacji z najwyższymi standardami. Z naciskiem na badania naukowe, i świadomość mody kurs ma na celu tworzenie profesjonalnych i oryginalnych projektantów gotowych do podejmowania pracy, które będą kształtować przyszłość branży mody. MA Fashion uważa, że ​​naprawdę istotne, innowacyjna konstrukcja nie jest wyłącznie działalność twórcza udziałem projektantów w procesie artystycznej - także rozpoznaje możliwość analizy rynków i reagowania na zmiany w przemyśle i społeczeństwie. MA Fashion podkreśla, prezentacji i umiejętności komunikacyjnych: można tworzyć nie tylko odpowiednie i innowacyjne prace, ale również być dobrym komunikatory zdolne przekonać kolegów, że Twoje pomysły są oparte na dojrzałego zrozumienia kontekstu rynkowego. Otrzymasz udział w debatach generowanych przez naszych Głośniki profesjonalne Rozmowy w nauce Projekt-zasadowej i krytyki, które pomagają rozwijać swoje umiejętności analityczne i komunikacyjne. Działania te, wraz z zespołem personelu szerokim zakresie praktyki zawodowej, pełen emocji i wszerz na kurs. O przebiegu MA Fashion trwa 45 tygodni w pełnym wymiarze czasu. Jest podzielony na dwie jednostki w ciągu pięciu kategoriach różnych długościach rozpoczynających się pod koniec października. MA Moda siedzi poza zwykłym ramach podyplomowego, ponieważ pokazuje na oficjalnym harmonogramem London Fashion Week - jedyny Oczywiście, aby to zrobić. Konspekt szkolenia Cechą MA Moda jest powiązane charakter czterech ścieżek oferowanych. Będziesz miał okazję wspólnie pracować z innych dyscyplin, tak jak trzeba w świecie zawodowym. MA Moda korzyści ze specjalnego atmosferze stworzonej przez studentów z różnych specjalizacji, środowisk i narodowości - wszyscy zaangażowani w modzie - pracują razem w bliskim sąsiedztwie. Studenci studiów jedną z czterech ścieżek: Odzież damska Moda Odzież męska Moda Dzianina Moda Tekstylia Moda Jednostki golfowe Mieszkanie 1 - Fazy diagnostyczne i uzgodnienia. Podczas jednostki 1 będzie pracować na kilku typów projektów. Jest pewnym stopniu się pokrywają w tych projektach, więc może znaleźć się pracy na więcej niż jednym na raz. Wszystkie twoje projekty wymagają efektywne zarządzanie czasem, aby dotrzymać terminów. Faza diagnostyczna rozwija swoją pracę w ramach ukierunkowanych projektów. Jest przeznaczony do diagnozowania swoje umiejętności, aby zmierzyć się z założenia, i poszerzyć swoje twórcze świadomości poprzez rozszerzającej znajomości swojej drogi i międzynarodowych aspektów branży mody. W ramach tego procesu będzie rozwijać umiejętności analityczne i interpretacyjne i samodzielne krytyczne podejście do mody. Będziesz też podejmować odpowiednie badania i zastosować to do pracy nad projektem. Będzie rozwijać swoją wiedzę na temat profesjonalnego projektanta środowiska uznając wartość komunikacji jako narzędzia pracy. W całej tej fazie diagnostycznej twoja praca zostanie zaplanowane i kierowane przez pracowników. Pojawi się spodziewać do pracy jako członek zespołu w niektórych projektach i brać aktywny udział w projekcie krytyki i dyskusji. Wszystkie projekty w tej fazie są obsługiwane przez szkolenie techniczne i umiejętności prezentacji. Wynegocjowana Faza działu 1, dalej rozwija swoje mody i projektowania świadomości i umiejętności interpretacyjnych. Sprzyja to umiejętności krytycznej oceny, samooceny, analiz i obserwacji, znajomość rynku oraz zdolności przewidywania międzynarodowych trendów rynkowych. Oczekuje się, że można stać się bardziej niezależne i eksperymentalne i zacząć inicjować i zarządzać swoimi projektami w drodze negocjacji z zespołem pracowników. Duży nacisk kładzie się na kreatywność, indywidualność, osobistego rozwoju i dochodzenia, aby umożliwić Ci zrealizować swój potencjał twórczy i ustalić swoją tożsamość. Unit 2 - Niezależny dużego projektu. W tym urządzeniu można pracować niezależnie opracowanie wstępnego gromadzenia i ostateczną kolekcję jako twój dużego projektu. Umiejętności, wiedzy i krytyczne perspektywy nabyte w trakcie jednostki 1 będzie wspierać i informować kierunek swojej własnej zainicjowany i samodzielnego zarządzane dużego projektu. Oczekuje się organizować i tempo pracy profesjonalnie i będzie się konsultować z pracownikami na wszystkich etapach, opracowanie spójnego planu rozwoju projektu, które zostaną uzgodnione przez zespół kursu. Pojawi się spodziewać wyznaczanie jasnych celów oraz wskazać wszelkie wsparcie techniczne, specjalne procesy i metody produkcji mogą być potrzebne do realizacji ostatecznej kolekcji. Każdy student będzie miał możliwość pokazania swoich prac na koniec jednostki 2. Wybrani uczniowie tylko będzie miał okazję pokazać swoje prace w London Fashion Week wybiegu pokazu. [-]

Ma Mody Artefaktem

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Międzynarodowe uznanie jako pioniera inkubatora oryginalnych projektantów, którzy kwestionują pojęcie, jak produkty mody zmienić, wpłynąć na świat w którym żyjemy. [+]

Międzynarodowe uznanie jako pioniera inkubatora oryginalnych projektantów, którzy kwestionują pojęcie, jak produkty mody zmienić, wpłynąć na świat w którym żyjemy. Zawartość i struktura MA Fashion Artefakt jest tak oryginalna jak sama nazwa wskazuje. Kurs jest uznawany za pioniera inkubatora myśli i filozofii i został okrzyknięty jako lidera w praktyce edukacyjnej studio. Rozwijała się i pielęgnować imponujący spis absolwentów, którzy otrzymali główne nagrody na wielu międzynarodowych konkursów i że ich praca prezentowanych na prestiżowych międzynarodowych wystawach. Studenci w ramach Fashion artefakt rozwijać zarówno kompleksowe i osobiste spojrzenie na modę w najszerszym kontekście. Kurs definiuje swoją pozycję w zakresie kształcenia oraz szersze przemysłów kreatywnych, koncentrując się na prowokacyjnych możliwości ciągle zmieniającym się spektrum arenach i publiczności. Wierzymy, że moda jest jednym z najbardziej wpływowych form wyrazu we współczesnej kulturze, służąc jako odbicie naszej zachowań społecznych. Definiujemy jako artefakt mody postmodernistycznej metafora tego, co pojawia się w dzisiejszym społeczeństwie. Rozpatrzenie artefaktu mody w jej kontekstach teoretycznych i społecznych pozwala nam uzyskać wgląd w złożonych znaczeń podstawowych i otworzyć je do dyskusji i kontemplacji. Dążymy do doskonałości i oryginalności zarówno w eksploracji i prowadzenia istotnych metod w budownictwie i produkcji, wykorzystując zarówno ręcznie wykonane i nowych technologii. Lider kursu i zespół nauczycieli są międzynarodowo uznanych artystów i projektantów uprawiania i są w czołówce badań w studio praktyce. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, Tryb Pełny etat (40 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) okres dwóch Collaborative sztukę (20 kredytów) Analiza techniczna i Rozwoju (40 jednostek) Termin Trzy Masters projektu (60 punktów) Termin Jeden kreatywny i Innowacje techniczne Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Ma Mody Design Management

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Kurs zarządzania projektowanie mody z globalnej perspektywy dla studentów, którzy chcą wprowadzić role kierownicze w ciągu modą i wzornictwem. [+]

Kurs zarządzania projektowanie mody z globalnej perspektywy dla studentów, którzy chcą wprowadzić role kierownicze w ciągu modą i wzornictwem. Zawartość i struktura Kurs jest odpowiedzią na mody i branży detalicznej zapotrzebowania na odpowiednio wykształconych specjalistów Design Management, który może skutecznie stosują ich profesjonalizm organizacji, które mogą obejmować marki mody, detalistów, producentów i firm konsultingowych. Ten program MA jest przede wszystkim dla absolwentów wzornictwa, jednak te z biznesowych tła, lub z doświadczeniem w branży, są również zachęcani do zastosowania. Korzyści kursu z niezrównaną sieci LCF w wewnętrznych i zewnętrznych linków. Studenci są w stanie podjąć na żywo projektów i koncepcji projektów, współpracy z przemysłem i badawczych praktyków, i uczestniczyć w szereg prezentacji na całym kursu, studiów i uczelni. Kurs wspiera globalne perspektywy, a uczniowie są zachęcani do stosowania biznesu i modeli teoretycznych do własnych doświadczeń i przyszłych ambicji zawodowych. Większość studentów wejdzie role w branży zarówno w dużych i średnich przedsiębiorstw, lub entrpereneurial start-upów. Inni mogą chcieć kontynuować karierę w dalszych studiów podyplomowych. Struktura kursu Pełny czas 12 miesięcy 3 terminy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów Tryb Pełny etat Termin One Design Thinking (20 kredytów) Moda Branding (20 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) Term Dwa pień Futures (20 kredytów) Zarządzanie projektami mody (20 kredytów) Collaborative Jednostka (20 kredytów) Termin Trzy Masters projektu (60 punktów) Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Ma Mody Dziennikarstwa

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Dowiedz się solidne umiejętności dziennikarskie i stać się artykułować i świadomy mody pisarza na tym kursie dziennikarstwa mody. [+]

Dowiedz się solidne umiejętności dziennikarskie i stać się artykułować i świadomy mody pisarza na tym kursie dziennikarstwa mody. MA Moda Dziennikarstwo jest jedyna w swoim łączenia teorii kultury z dziennikarstwa mody. To jest multidyscyplinarnym ramy dla niezależnych badań, które prowadzi do oryginalnego ciała pisemnej i / lub wizualnych pracy. Możesz wybrać, aby umieścić swoje aspiracje i pracę na spektrum od dziennikarstwa mediów do nauki teoretycznej, na przykład: rozprawę na prezentację mody w telewizji; książka geodezji branży mody w Kanadzie; nowa koncepcja dla magazynu mody; analiza kulturowa aktualnej pozycji męskości w społeczeństwie. Kurs ma na celu rozwój precyzyjna i świadomych komentatorów mody, którzy mają zdolność badawczą dźwięku i silne napisane i wizualnych umiejętności komunikacyjne. Teoria i dziennikarstwo kulturalne nici równolegle przez pierwszy etap kursu. Trzy z czterech jednostek szlaku skupia się na dziennikarstwie, kluczową cechą jest wizytujących głośniki z branży. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, [-]

Ma Mody I Odzyskiwania

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Unikalny kurs i odzyskiwania, które stwarza okazję do odkrywania zarówno aspekty teoretyczne i praktyczne wyzwaniom współczesnej mody i kuratorów historyczną sukienka w szerokiej gamie formatów i lokalizacji. [+]

Unikalny kurs i odzyskiwania, które stwarza okazję do odkrywania zarówno aspekty teoretyczne i praktyczne wyzwaniom współczesnej mody i kuratorów historyczną sukienka w szerokiej gamie formatów i lokalizacji. Zawartość i struktura MA Moda i odzyskiwania Jest to niepowtarzalna okazja do zbadania, w jaki sposób mogą być gromadzone i mody sukni i wyświetlane, i oferuje możliwość uczestniczenia w dyskusjach i debatach teoretycznych, które leżą u podstaw tej ekscytującej i rosnącą dyscyplinę. Wystawy mody są kluczową częścią krajowego i międzynarodowego krajobrazie współczesnego społeczeństwa, przyciąga jedne z największych odbiorców głównych muzeów. Wystawy mody stają się coraz bardziej widoczne w sklepach, galeriach i szerszej społeczności. Ta zmiana oznacza rosnący status kuratora jako centralnego mediatora kulturowego. MA Moda i odzyskiwania dadzą Ci umiejętności na tym polu szybka i rosnący. Kluczowym aspektem tego kursu jest praktyczne umiejętności i doświadczenie zdobyte w realizacji wystawy na żywo związanych z modą. Ten projekt grupa prezentuje studentom ekscytującą współpracy możliwość zbadania szeregu podejść, mediów i praktyk, które stanowią role wymagane realizując kuratorski projekt. Zmieniające możliwości kuratorem i kurator wprowadzane są i badane przez seminaria, warsztaty i wykłady, podane przez LCF badaczy i wykładowców oraz kluczowych specjalistów z branży. Uczniowie są zachęcani do podjęcia praktyk, podczas gdy na kursie i ostatnie praktyki zostały w Victoria and Albert Museum, Museum of London, Kerry Taylor Auctions, Alexander McQueen Archives, Rambert Dance Company Archives, Muzeum Miasta Nowy Jork i Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork. Prowadzone przez zespół światowej sławy kuratorów, w tym prof Amy de la Haye i profesor Judith Clark, kurs ten w pełni wykorzystuje zbiory związane z modą i archiwów, zarówno wewnątrz jak i na zewnątrz Londynu do zbadania spraw i problemów, które zużywają dzisiejsze kuratorów mody. Obszary, które są badane z MA to: wyświetlanie sukienkę; tworzenie "historie" z obiektów; pisanie tekstów do grup docelowych; Modelarstwo; gromadzenia, rozpatrywania i archiwizacji szaty. Rosnąca liczba absolwentów można teraz znaleźć w Perse różnych organizacji, w tym muzeów, galerii, uczelni wyższych, a także rozwijanie freelance karierę jako konsultantów, archiwistów i kuratorów. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów Tryb Pełny etat Termin Dwa Zdobywaj / Przypomnij (40 jednostek) Jednostka Współpracy (20 kredytów) Termin Trzy Masters projektu (60 punktów) Termin Jeden Przeszłość i przyszłość Fashion i odzyskiwania (40 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Ma Mody Przedsiębiorczości I Innowacji

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Ta moda przedsiębiorczość Kurs rozwija przedsiębiorców, którzy mogą zbudować i wykorzystać istniejących mocnych stron w Wielkiej Brytanii i międzynarodowych przemysłu mody. [+]

Ta moda przedsiębiorczość Kurs rozwija przedsiębiorców, którzy mogą zbudować i wykorzystać istniejących mocnych stron w Wielkiej Brytanii i międzynarodowych przemysłu mody. Zawartość i struktura Etos że przedsiębiorczość służy jako katalizator dla rozwoju gospodarczego stanowi fundament filozofii tego kursu specjalistycznego. Wzmocnione przez London College of niezrównane sieci zewnętrznych i wewnętrznych w branży mody, MA Fashion Przedsiębiorczości ma na celu opracowywanie nowych koncepcji mody po komercjalizację. Zaspokojeniu potrzeby przedsiębiorcy mody, którzy mogą rozpoznawać szanse na rynku w branży, program ten jest mocno wyrównany do 21 wieku, globalnego biznesu z wszystkimi wyzwaniami i możliwościami to przynosi. Ten kurs pozwoli osobom zbudować i wykorzystać istniejące mocne strony, zarówno w Wielkiej Brytanii i na całym świecie. W badaniach głębokości innowacyjnych wschodzących projektantów w Wielkiej Brytanii zapewnienia zrozumienia brytyjskiego przemysłu mody podczas pozalekcyjne międzynarodowe wyjazdy studyjne dostarczyć cennych informacji na światowym rynku mody. Prezentacje branżowe i zwiedzanie fabryki miały miejsce wcześniej w Paryżu, Mediolanie i Szanghaju i sprawdzali wszystko, od francuskiej Haute Couture do włoskiego rzemiosła i boomu w Azji luksusowe mody. MA Fashion Przedsiębiorczość jest dynamiczne i interaktywne doświadczenie edukacyjne, które jest zbudowany przez kluczowych relacji współpracy w dziedzinie edukacji (takich jak IFM w Paryżu) i przemysłu. Poprzez wspieranie i zorganizowanego programu, który obejmuje praktyki przedsiębiorczości, nowych modeli biznesowych oraz planowania i zarządzania kreatywnej przedsiębiorczości, uczestnicy są zachęcani do rozwijania nowych pomysłów i innowacyjnych rozwiązań. Byli wychowankowie uruchomiły własne firmy lub zabierania na modzie ról przedsiębiorczości w dziedzinach, takich jak skup, odpowiedzialności i zrównoważonego korporacji międzynarodowej budowania marki dla Perse firm odzieżowych, które obejmują luksus na ulicy. [-]

Ma Produkcja Mediów Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Innowacyjnych praktyków mediów, twórców filmowych i komunikatorów cyfrowych, rosnące zapotrzebowanie tego wyjątkowego branży paliw krzyżowe kurs dyscyplinarne dla wielu wykwalifikowanych kreacji. [+]

Innowacyjnych praktyków mediów, twórców filmowych i komunikatorów cyfrowych, rosnące zapotrzebowanie tego wyjątkowego branży paliw krzyżowe kurs dyscyplinarne dla wielu wykwalifikowanych kreacji. Zawartość i struktura Charakteryzuje się interdyscyplinarne, wspólnego etosu, MA Fashion Media Production ma na celu stymulować i rozwijać innowacyjne praktyków mediów. Odwoływanie się do komunikatorów wizualnych i werbalnych, kurs ten wypełnia lukę pomiędzy dyscyplinami komunikacyjnych rdzenia świata mody, takich jak dziennikarstwa, fotografii i stylizacji z cyfrowych rozwiązań multimedialnych i filmowej. Kurs oferuje szereg jednostek, które łączą praktykę z teorią, oferując możliwości pracy zarówno wspólnie i niezależnie. Przez te jednostki, będzie zachęcać do opracowania ciało badań wokół szczególnym naciskiem lub obszaru, do eksperymentowania z nowymi technologiami oraz rozwoju praktyk i świeże odpowiedzi odblaskowe na obszarach produkcji medialnej mody. Jak rozwija innowacyjne rozwiązania do istniejących scenariuszy mediów, będzie również oczekiwać, aby kwestionować i krytykować tych konwencji, oferując alternatywne poglądy i wizje. MA Fashion Media Production oferuje możliwości łączenia się z przemysłem poprzez warsztaty i projektów, a także zawiera szereg profesjonalistów w swoim programie. Jako część rozwoju osobistego i zawodowego, będzie zachęcać do łączenia kurs z praktyki i staże, odpowiednie do pracy. Absolwenci tego kursu był znacznie popytu dla wielu kreatywnych ról w mediach mody. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, [-]

MA Projektowania Medialnego Graficzne

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Nauczane zarówno w niepełnym wymiarze godzin i pełnych trybów czasowych, MA Graphic Design mediów dotyczy ustanowienia odrębnego zrozumienie dziedzinie projektowania graficznego i kultury wizualnej, jak i tych, które zarażają, destabilizacji i rozwikłać go. Zapraszamy przemyślane, krytyczne, produktywnych osób zainteresowanych efektywnym artykulacji projektu. [+]

Nauczane zarówno w niepełnym wymiarze godzin i pełnych trybów czasowych, MA Graphic Design mediów dotyczy ustanowienia odrębnego zrozumienie dziedzinie projektowania graficznego i kultury wizualnej, jak i tych, które zarażają, destabilizacji i rozwikłać go. Zapraszamy przemyślane, krytyczne, produktywnych osób zainteresowanych efektywnym artykulacji projektu. Powody do Zastosuj Elastyczne tryby zatrudnienia - jeden z niewielu kursów w Wielkiej Brytanii, aby zaoferować zarówno czas jak i niepełnym wymiarze godzin, aby pomieścić pełne tryby te interesy i zobowiązania zewnętrzne. Temat doświadczenie - współpracować z praktyków projektowania głośnych, pisarzy i krytyków, takich jak: Jonathan Barnbrook, Rick Poynor, Daniel Eatock, Peter Bilak, Richard Hollis, Erik Spiekermann, Anthony Burrill i Sara de Bondt w ramach programu warsztatów Oczywiście i gość serii wykładów. Współczesne przedsięwzięcia - dołącz do społeczności absolwentów, które rozwinęły się charakterystyczne praktyk i zdobytych znaczne uznanie w całej branży twórczej, takich jak: Tzortzis Rallis (Occupy London - Skróconej, Design Museum Design of the Year Awards 2013, doktorant LCC), Joanna Choukeir (Partner w Uscreates, doktorant LCC), Sarah Boris (Associate Dyrektor artystyczny, Phaidon wydawnictwa), Sonoles Alveraz (Partnerzy) i Marwan Kaabour (Barnbrook Studio). Światowy lider w dziedzinie zasobów - realizacje oraz dodatkowo umożliwiają swoją praktykę studio i niezależne badania z dostępem do wiodących światowych obiektów w naszej typografii, sitodruku, fotografii, introligatorskich, 3D, dźwiękowych i filmowych pracowniach i warsztatach, oferując nowe narzędzia i procesy do odkrywania w swoich przedsięwzięciach badawczych. [-]

MA Public Relations

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Plan komunikacji, który dodaje wartości: to, co każda organizacja chce. Rozwijać zaawansowane umiejętności i teorii, które są potrzebne do udanej kariery w public relations i komunikacji w tej branży zatwierdzonego kursu. Absolwentów w wiedzę i umiejętności w zakresie strategicznego zarządzania reputacją i skutecznie komunikować się z ludźmi na wewnątrz i na zewnątrz organizacji. [+]

Plan komunikacji, który dodaje wartości: to, co każda organizacja chce. Rozwijać zaawansowane umiejętności i teorii, które są potrzebne do udanej kariery w public relations i komunikacji w tej branży zatwierdzonego kursu. Absolwentów w wiedzę i umiejętności w zakresie strategicznego zarządzania reputacją i skutecznie komunikować się z ludźmi na wewnątrz i na zewnątrz organizacji. Treść: Zdobyć solidne podstawy w teorii i praktyce Public Relations z tego cenionego studiów magisterskich, a przyspieszenie w ramach jednego z Wielkiej Brytanii najbardziej dynamicznych zawodów, które konsekwentnie plasuje się wśród trzech najlepszych wyborów kariery dla absolwentów. Uznany przez Chartered Institute of Public Relations (CIPR), to oczywiście będzie odwoływać się do tych, którzy mogą już pracować w zawodzie i chcą rozwijać, którzy szukają ruch kariery, lub tych, którzy chcą rozpocząć swoją karierę poprzez ustanowienie stałych baza wiedzy. Czego można się spodziewać Można oczekiwać, aby rozwijać swoje zdolności intelektualne, umiejętności i wiedzę potrzebną do strategicznie zarządzać reputację marek i organizacji w zakresie zwiększania wartości ich komercyjnego sukcesu i wspieranie ich celów. Kurs daje ramy dla procesu planowania PR, zwracając się do krytycznej roli badań i oceny. Będziesz zbadać dyscypliny komunikacji interesariuszy, zarządzanie wydarzeń, relacji inwestorskich, public affairs i komunikacji pracowników i jak oni odwołują się do strategii firmy i brać udział w planowaniu i realizacji kampanii krajowych i międzynarodowych. W ramach tego, będziemy odkrywać najbardziej efektywnego wykorzystania narzędzi PR, takich jak media relations, zarządzania zmianą i problemów oraz zarządzania kryzysowego. Konkretne umiejętności opowiadania i pisania dla mediów tradycyjnych i cyfrowych w całej kanały medialne są również praktykowane i spojrzał na głębokości wraz z roli perswazji i wpływu. Zrozumienie wpływu globalnych, finansowych, politycznych i opiniotwórczych dawnych społeczeństw zostaną zdobyte w ci gładzenia zdolność do komunikowania się z oraz etycznych, technologicznych i globalnych problemów "publiczności", które są nieodłączne w nowoczesnym środowisku. Musisz poznać szerszej krajobraz kulturowy i społeczny, w którym dotyka PR działa na takich obszarach, jak sławna, władzy i dyskursu i szerszego wpływu globalizacji. Pomoże to rozwijać swoje badania i umiejętności analityczne w ramach przygotowań do pracy dyplomowej. Alumni Alumni to Phil Morgan, dyrektor polityki i Komunikacji w CIPR. Po wyjściu z kursu studenci wprowadzić szereg wewnętrznych i doradczych ról, zarówno w Wielkiej Brytanii i w ich krajach. Co uczniowie mówią o przebiegu "Coming wraz z uczniami, którzy są specjalistami w różnych dziedzinach komunikacji był wielki. Dla mnie to, co naprawdę ważne było świeże spojrzenie na PR, które otrzymałem od nauki w środowisku sztuki. "Laura Owen, który pracuje w Public Relations w Home Office. "Biorąc to MA jest jednym z najlepszych posunięć kariery Mam wykonane. Mogę szczerze powiedzieć, że dokonał pewnych aspektów mojej pracy tutaj, dużo łatwiejsze. "Major Charlie Mayo, specjalista komunikacji Ministerstwa Obrony [-]

Ma Rysunek

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 2 lat October 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

MA Rysunek na Wimbledon College of Arts jest skierowany do studentów, którzy chcą odkrywać i badać praktyki rysunku. [+]

MA Rysunek na Wimbledon College of Arts jest skierowany do studentów, którzy chcą odkrywać i badać praktyki rysunku. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Kurs, który promuje rysunek na celu skupienie się na procesie i interdyscyplinarnych dialogów, które koncentrują się na idei komunikujących się do publiczności, klienta lub użytkownika Aby rozwijać swoje umiejętności rysowania, dyskursywnych i agend przez reorientacji swojej praktyce Współpraca w całym i między różnymi dyscyplinami i kursów w Kolegium Aby mieć dostęp do bogatych źródeł badawczych, takich jak Wimbledonie Jocelyn Herbert archiwum, Stanley Kubrick Archives i University of the Arts London Centrum Rysunku Aby korzystać z ustalonych relacji Kolegium mamy z Tate Britain, British Museum, Ashmolean Museum, Royal Academy, The Sir John Soane Muzeum i V & A kolekcji rysunku. Aby zbadać zakres praktyk i dyscyplin, gdzie mogą być opracowane nowe języki i metodologie, w tym: architektura Sztuka Kartografia Taniec konstrukcja inżynieria wydajność Nauk Pisanie Struktura Jedna jednostka Obejmuje to wejścia z wielu praktyków z różnych dziedzin, zachęcania do dyskusji rysunków celów, swojej waluty i możliwości komunikowania się i rozwiązywania problemów. Mogą to być wejście z naukowców, architektów, pisarzy i artystów badających granice rysunku. Jednostka Dwa Jednostka ta będzie koncentrować się na określeniu i rozwoju tematy z jednej jednostki na podstawie indywidualnych lub wspólnych pytań badawczych. Urządzenie pozwoli studentom założyć zidentyfikowania współpracę wewnętrznych lub zewnętrznych, oraz ustanowienie konkretnych celów. Proces współpracy mogą być używane do rozwiązywania problemów w całym i między dyscyplinami. Jednostka Trzy Pozwoli studentom rozwijać swoje indywidualne pytania badawcze, i zbadać i określić praktyczne metody wyartykułować rysunek do celu. [-]

Ma Stosować Wyobraźnię W Sektorach Kreatywnych

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 2 lat January 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Zastosuj swoją wyobraźnię poprzez kadrowanie oryginalny i osobisty projekt badawczy i kwestionują dotychczasowe założenia i granice, w jednym lub więcej kreatywnych dyscyplin. [+]

Zastosuj swoją wyobraźnię poprzez kadrowanie oryginalny i osobisty projekt badawczy i kwestionują dotychczasowe założenia i granice, w jednym lub więcej kreatywnych dyscyplin. Zbadaj swoje pomysły poprzez szereg działań w świecie rzeczywistym i uzyskanie informacji zwrotnej od użytkowników końcowych i kluczowych praktyków. Zawartość i struktura Wyobraźnia MA Stosowanej w Creative Industries jest programu Kultury i Przedsiębiorczości. Nasze dydaktyczne podejście oparte są na metodologii partnerskiego uczenia się, refleksyjnej praktyki i badań działania. Wiele podyplomowe kursy na całym świecie korzystają z tych technik, ale Wyobraźnia MA stosowane w sektorach kreatywnych umieszcza je w samym centrum swojej strategii uczenia się. Stosujemy strategię dwustopniowy, aby umożliwić Ci rozwinąć i zastosować nową wiedzę twórczego. Jedna jednostka: Wyobraźnia Podczas jednej jednostki, pracy w grupach i zespołach, uczenie się od siebie nawzajem i tworząc oryginalne społeczności praktyki, gdzie wiedza, umiejętności i zrozumienie są dzielone w środowisku, które bardzo przypomina praktykę zawodową twórczego. Zróżnicowane kulturowych, edukacyjnych i zawodowych naszych uczniów przyspieszyć rozwój i wzajemne oddziaływanie tych społeczności. Odwiedziny głośniki, projekty żywo, kontakty ze sponsorami, współpraca z klientami i innymi instytucjami kształcenia i zewnętrzne interwencje badawcze przedłużyć ten wyłaniający studentów prowadzone wspólnoty praktyki w londyńskim twórczego centrum kraju, a także - w ramach międzynarodowego charakteru oczywiście - także daleko poza Wielka Brytania. Jednostka ta polega na otwarciu i informowanie swoją wyobraźnię i to ułatwić poprzez wykorzystanie interdyscyplinarny i kulturowego owocną, że nasze studia podyplomowe zapewnia. Głównym strategia polega praca zespołowa, w której grupy obrotowe uczniów pracować ze sobą w celu odpowiedzi na projekty, które są celowo stworzone, aby uzyskać pompowanie adrenaliny. Figi są świeżo utworzony w roku wyzwanie współczesnych oczekiwań i założeń. Projektu są krótkie i wymagająca, rzadko trwające dłużej niż dwa tygodnie i celowo zadaje pytania, które przeczą przewidywalne odpowiedzi, na przykład: możemy zapytać: 'Jeśli pieniądze miał zapach co powinno pachnieć " Pytanie, jak to ma tendencję do kwestionowania wszystkich choćby dlatego, że potwierdza naszą zdolność do wykorzystywania naszej ucieleśnieniem wiedzy w strategii zmysłowym stypendium, która zatrudnia w pełnym zakresie naszej multi-sensorycznej możliwości. Ta strategia biorąc poza znanych konwencji twórczości dąży do szybkiego zlokalizowania dyscyplina i kulturowo opory stan zmienić. Obawiamy się budowanie świadomości osobistych i zbiorowych oporów, które mogą hamować tworzenie nowych paradygmatów. Jednostka druga: Zastosowanie Jednostka Dwa dalej rozwija swoją znajomość refleksyjnej praktyki - zdolność do oceny i uczyć się z własnego doświadczenia, a do stosowania wiedzy zdobytej z takiej refleksji do przyszłego rozwoju projektu. Odbicie jest dodatkowo szlifowane w drodze dyskusji z rówieśnikami, trenerów i ekspertów zewnętrznych, jak również poprzez stosowanie w dzienniku lub czasopiśmie refleksyjnej. Planowanie i rozwój dużego projektu badawczego działania - osiągnąć poprzez planowane interwencje w świecie zewnętrznym - wzmacnia kontakty studentów wewnątrz i zrozumienie, przemysł twórczy ich obawy. Twoja jednostka Dwa projekt staje jednostka twórcza podróż. Dla każdego ucznia podróż jest wyjątkowa w swoim zakresie i ambicji, ale powinni mieć możliwość umieszczenia Cię w sercu współczesnej praktyki i debaty w ramach wybranego obszaru zainteresowań. Urządzenie to staje się o wiele bardziej osobista podróż, w której każdy uczeń wymyśla i kończy swój własny projekt badawczy. Nigdy przewidzieć ani przepisywać najlepszy sposób do przodu, ale wspieramy naszych uczniów w poszukiwaniu własnego "najlepszy sposób". Dla niektórych uczniów będzie to osobiste i przedsiębiorczości, dla innych może to być szansa dla radykalnego ponownej oceny siebie, swoich wartości i ich potencjał. Mamy włączyć tę ambicję produkcyjnej zmiany przez pozornie prostej strategii edukacyjnej, która opiera się na koncepcji "odkrywczą podróż" innymi słowy "podróży". Wymagamy wszystkich studentów do tworzenia pytanie do ramy swoją misję badawczą i dać ten wymiar zapytania poprzez szereg artefaktów, które pozwalają zabrać swoje pytanie do realnego świata, w celu upewnienia się, dowód oporu i wsparcia. Podróż jest w pełni udokumentowane w serii pamiętników, w których można nagrywać to, co zrobiłeś, dlaczego to zrobił, a czego się nauczyłeś. Imagination podróż MA Stosowanej uzupełniają wystawy, która zawiera dowody podróży podjętej i wiedzy zdobytej. Na wystawie znajdą się pytanie, swoje eksponaty, swoje pamiętniki i streszczenie 650-słowo wiedzy, które zostały zdobyte. Kurs osiąga swój punkt kulminacyjny w planowaniu i realizacji studiów Show, która, jak również jest okazją do oceny, jest również ważnym okazją do zaprezentowania osiągnięć indywidualnych i zbiorowych naszych uczniów. O przebiegu Wyobraźnia MA Stosowanej trwa 45 tygodni w pełnym lub w niepełnym wymiarze czasu, 90 tygodnie w ciągu dwóch lat. Wyobraźnia MA Stosowanej w Creative Industries jest kredyt wyceniony na 180 punktów, i składa się z 2 szt. Unit 1 (60 punktów) trwa 15 tygodni pełnego czasu, 30 tygodni w niepełnym wymiarze godzin. Unit 2 (120 punktów) następuje zakończenie jednostki 1 i trwa 30 tygodni w pełnym wymiarze godzin, w niepełnym wymiarze godzin 60 tygodni. Oba urządzenia muszą być przekazywane w celu uzyskania magisterium, ale klasyfikacja udzielenia MA pochodzi z znak dla jednostki 2 tylko. Różnica pomiędzy tymi dwoma trybami pracy jest to, że Studenci studiów dziennych są zaangażowane w bardziej intensywnej pracy, a ponieważ nie są one zaangażowane w pełny wymiar czasu pracy, sprawdzić swoje pomysły, metody badań i pracy w środowisku College z rówieśnikami, a także poszukiwania z zewnętrznej weryfikacji oraz wyzwaniem. Studenci studiów dziennych Część spędzać mniej czasu w formalnym interakcji rówieśniczej ale oczekuje, aby przetestować swoje pomysły w ramach własnej praktyki zawodowej, jak również z siebie tyle, ile jest to możliwe. Dla części studentów studiów stacjonarnych, proces rozwojowy jest zawsze wolniejszy i mniej intensywny w pierwszym roku, ale rozkłady jazdy są skonstruowane tak, aby zapewnić maksymalną możliwość przygotowawczych krytycznego zaangażowania. [-]

Ma Strategicznego Marketingu Mody

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 5 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Marketingu mody i program do zarządzania o światowej renomie na sukces w rozpoczęcie kariery w branży mody. [+]

Marketingu mody i program do zarządzania o światowej renomie na sukces w rozpoczęcie kariery w branży mody. Zawartość i struktura MA strategiczne Marketing Moda zapewnia środowisko nauki, w którym absolwenci biznes może rozwijać zarówno twórczych i umiejętności strategiczne w marketingu mody i zarządzania. Posiada udokumentowany rekrutacji wysokiej klasy specjalistów międzynarodowych i domu / UE studentów, którzy głównie rozwinie udanej kariery zarządzania średnim mody marketingowych w całym spektrum branży mody. Struktura kursu Pełny czas 12 miesięcy 3 terminy poziom 7 180 kredytów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów Tryb Pełny etat Termin Jeden Fashion Business Strategy (20 kredytów) Moda Branding (20 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) Termin Dwa Międzynarodowe strategie marketingowe (20 kredytów) Komunikacja marketingowa (20 kredytów) Collaborative Jednostka (20 kredytów) Termin Trzy Masters projektu (60 punktów) Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Ma Sztuka I Nauka

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Ten pionierski Oczywiście bada twórczych relacji między sztuką i nauką oraz sposób ich komunikowania. [+]

Ten pionierski Oczywiście bada twórczych relacji między sztuką i nauką oraz sposób ich komunikowania. Dzięki dostępowi do ważnych kolekcjach w Londynie będziesz odkrywać tworzenie i prezentację swojej pracy i realizować innowacyjne efekty w praktyce i badaniach naukowych, do profesjonalnego zaangażowania w sztuce i nauce autorstwa i praktyki twórczej. Powody do Zastosuj Mgr sztuki i nauki został zaprojektowany, aby umożliwić Ci realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. W odpowiedzi na szybko rosnące zainteresowanie interdyscyplinarnej praktyki artystycznej, w tym pionierskie Dowiesz się z, i budować relacje robocze z artystów, naukowców, kuratorów zawodowych i innych specjalistów zaangażowanych w badania, które bada sztukę i naukę. Będziesz korzystać z ustalonych powiązań z muzeów, galerii i instytucji - w tym roku włączone Wellcome Trust, Muzeum Nauki, Muzeum Grant Gordon Muzeum Wakehurst (Millenium Seed Bank SA), Sztuka i MRC GV Instytut Neuropharmacology, między innymi. Będziesz uczestniczyć w wykładach i udziału w seminariach, które zapewniają kontekst krytyczny dla prac badawczych i praktycznych warsztatów i uzupełnione specjalnego dostępu do miejsc o szczególnym znaczeniu. Będziesz uczestniczyć w wystawie lub sympozjum, łącząc pracowników i rówieśników, jak i profesjonalnych praktyków i krytyków. Nasi absolwenci są atrakcyjne dla organizacji, które cenią twórczego myślenia oraz efektywnej komunikacji pomysłów. Mają one również potencjał do rozwoju ich zainteresowania na poziomie stopni badania. [-]

MA Sztuki I Dziennikarstwo Styl życia

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie September 2016 Wielka Brytania Londyn

Tworzenie znaczne fragmenty dziennikarstwa na temat aspektów sztuki, kultury i stylu życia, że ​​jesteś pasjonatem i uczyć się od nauczycieli z dużym doświadczeniem zawodowym sztuki dziennikarstwa w druku, transmisji i online. [+]

Opracowanie zaawansowanych umiejętności, które są potrzebne do udanej kariery w dziennikarstwie. Tworzenie znaczne fragmenty dziennikarstwa na temat aspektów sztuki, kultury i stylu życia, że ​​jesteś pasjonatem i uczyć się od nauczycieli z dużym doświadczeniem zawodowym sztuki dziennikarstwa w druku, transmisji i online. Zawartość MA Arts i Styl życia Dziennikarstwo przygotowuje uczniów do tej ważnej i rozwijającej się dziedzinie dziennikarstwa. Z czasopism muzycznych i artystycznych dodatków do gazet specjalistycznych programów radiowych i telewizyjnych, internetowych i wydawnictw cyfrowych, istnieje ogromny popyt na sztuki, stylu życia i publicystyki kulturalnej. Położony w samym sercu miasta, w London College of Communication jest idealnym miejscem do nauki tej dynamicznej gałęzi dziennikarstwa. Prowadzone przez wykładowców z profesjonalnym, wieloplatformowych doświadczeń zdobytych w krajowych gazet i stron internetowych, BBC, Sky TV i gdzie indziej, będzie rozwijać podstawowe umiejętności praktyczne dziennikarskie i dowiedzieć się, jak zastosować je do konkretnego obszaru zainteresowania sztuki, kultury i stylu życia. Można zdobyć bezcenne doświadczenie zawodowe poprzez podjęcie stażu w organizacji mediów i korzystać z naszego gościa programu wykładów, które włączyło rozmowy z Jon Snow z Channel 4 News, Luke Lewis z BuzzFeed, Mary Hockaday BBC i Bruno Bayley, redaktor Vice UK (i były student LCC), a także dziennikarze z różnych krajowych gazet i innych publikacji. Kurs kończy się twój produkcji znaczny kawałek dziennikarstwa w medium lub nośnika wyboru. [-]

MA Sztuki I Przedsiębiorstwa Kulturalne

Stacjonarne W niepełnym wymiarze czasu 2 - 5 lat January 2016 Wielka Brytania Londyn

Magister Sztuki i Kultury Przedsiębiorstwo uznaje potrzebę wielu wykwalifikowanych osób, które mogą zarówno generować pomysły na oryginalne sztuki i wydarzeń kulturalnych, oraz zapewnienia przywództwa dla zespołów, które je realizują. Kurs umożliwia reagowanie na nowe formy twórczej praktyki i zmieniających się warunkach globalnych. [+]

Magister Sztuki i Kultury Przedsiębiorstwo uznaje potrzebę wielu wykwalifikowanych osób, które mogą zarówno generować pomysły na oryginalne sztuki i wydarzeń kulturalnych, oraz zapewnienia przywództwa dla zespołów, które je realizują. Kurs umożliwia reagowanie na nowe formy twórczej praktyki i zmieniających się warunkach globalnych. Dwie trasy badania są dostępne, to opcja w niepełnym wymiarze czasu dwóch lat, a nauka, która opcja jest elastyczne podejście jednostka po jednostce, która pozwala na kandydatów do pięciu lat, aby zakończyć. Obie trasy są niskiej pobytu i obejmują nauki online oraz intensywne twarzą w twarz sesje. Powody do Zastosuj Zatrudnienie i przedsiębiorstw osadzone są w toku. Dowiesz się, jak zarządzać kreatywność, ale także, jak doprowadzić kreatywności w zarządzaniu. Obok krytycznego i twórczego myślenia, można nabywać umiejętności biznesowych, które są bardzo atrakcyjne dla potencjalnych pracodawców. Nie musisz mieszkać w Londynie, lub zrezygnować z pracy lub opieki obowiązki, aby zapisać się na kurs. Magister Sztuki i Kultury Przedsiębiorstwo jest stopień niskiej pobytu, które można podjąć w niepełnym wymiarze godzin w ciągu dwóch lat, lub w trybie elastycznym z rejestracji do pięciu lat. Kurs obejmuje kilka twarzą w twarz intensywne weekendy w Londynie, a inicjowane przez siebie nauki w trybie online. Kurs nie jest związana ścianach klasie. Podczas intensywnych weekendów uczenia się w Londynie, będziemy czerpać z naszej lokalizacji w samym sercu miasta, aby uczestniczyć w wydarzeniach kulturalnych i sztuki, i spotkać specjalistów pracujących w dziedzinie sztuki. Równie, zachęcamy, aby zastosować nauki do własnych, indywidualnych i profesjonalnych kontekstach i może wybrać do prowadzenia ostateczny projekt oparty na praktyce. Kurs skierowany jest do osób z kilku letnim stażem pracy, którzy chcą wziąć swoją karierę na wyższy poziom, a może przenieść się do sztuki i sektorze gospodarki kulturalnej z innej dziedzinie pokrewnej. Jako taka, sama grupa wzajemnej MA jest cennym składnikiem programu. Jak współpracować i angażować się w materiale, można poszerzyć swoją profesjonalną i intelektualną sieć kolegów pracujących w sektorze kultury i sztuki. Wszystkich swoich nauczycieli aktywnych zawodowo w dziedzinie zarządzania sztuki. Akademia Sztuk Pięknych w Londynie jest w top 30 w Wielkiej Brytanii, w najnowszym badaniu szkolnictwa wyższego, a top pięć Badania uniwersytetu w szerszej grupie rówieśniczej. [-]

MA Sztuki Wizualne: Grafiki

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 - 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Printmaking w Camberwell College of Arts zachęca uczniów do refleksji na temat grafiki w wielu kontekstach. Międzynarodowy sukces naszego magistra Grafiki wynika, jak badamy tego medium w sobie, jak i swoim stosunku do szerszych współczesnych praktyk. Odpowiemy na aktualnych debatach na temat roli umiejętności i autora w tworzeniu dzieł sztuki, a także pojęcia wyjątkowego dzieła sztuki. [+]

MA Printmaking w Camberwell College of Arts zachęca uczniów do refleksji na temat grafiki w wielu kontekstach. Międzynarodowy sukces naszego magistra Grafiki wynika, jak badamy tego medium w sobie, jak i swoim stosunku do szerszych współczesnych praktyk. Odpowiemy na aktualnych debatach na temat roli umiejętności i autora w tworzeniu dzieł sztuki, a także pojęcia wyjątkowego dzieła sztuki. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Aby w innowacyjne podejście, za pomocą wszelkich form autograficzny grafiki; obejmują one druku wklęsłego, litografii, druk pomocy doraźnej, sitodruku, typografia i procesy generowane komputerowo Aby zbadać i rozważyć założeń podania autograficzny procesów i nowych technologii Ich programy studiów na miejsce praktyki grafiki zarówno w nowoczesnym kontekście krytycznej, a także szerszego, perspektywy historycznej Do badania zawartości, materiałów i umiejętności techniczne odpowiednie do swoich projektów i pisemne, jak i praktycznej pracy odkrywania ich wybraną dziedzinę i relacji współczesnej praktyce Wizyty w ważnych zbiorów drukowanych i uczestniczyć w sympozjach i rozmowy z kuratorami i międzynarodowego artysty. Do opracowania projektu z wnioskiem do wystawy końcowej Struktura Jedna jednostka - Badania, rozwój i praktyka Studenci będą badać, eksperymentować i badania, aby rozwijać swoje propozycje projektów. Jednostka ta wprowadza studentów w drodze specyficznej zagadnień i tematów, metod i technik badawczych. Ma on na celu orientacji uczniów i ich praktyki w trakcie, i rozwijać swoje kontekstowe, krytyczne oraz umiejętności badawcze na początku swojej nauki MA. Jednostka Dwa - Refleksja i prezentacja Rozdzielczość i prezentacja prac uczniów zgodnie z ich Propozycji Projektu. Sympozjum będzie okazją do zaprezentowania swoich badań i zapewnić dalsze opinie rówieśników. Studenckie praktyki na tym etapie powinny syntetyzować swoje praktyczne, zdolności koncepcyjne i zawodowych i będą oczekiwać rozważyć ich przyszłej praktyki, publiczność i kontekstu ich pracy we współczesnej praktyce. Intencją i kontekst pracy studentów będzie informować swoich decyzji, które podejmą w odniesieniu do wystawy pokonkursowej. Pojawią się również spodziewać, aby wspólnie pracować z rówieśnikami do aktywnego planowania, organizowania i zainstalować wystawę w ramach ich dalszego rozwoju osobistego i zawodowego uczniów. [-]

MA Sztuki Wizualne: Ilustracja

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 - 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Ilustracja na Camberwell College of Arts wymaga mocnych brzmień i przedsiębiorczości obrazu decydentów, którzy mogą opowiedzieć własne historie. Kurs opiera się na umiejętności naszych studentów już mają, poprzez osobiście ambitnych projektów i szerszej interakcji ze środowiskiem artystycznym. [+]

MA Ilustracja na Camberwell College of Arts wymaga mocnych brzmień i przedsiębiorczości obrazu decydentów, którzy mogą opowiedzieć własne historie. Kurs opiera się na umiejętności naszych studentów już mają, poprzez osobiście ambitnych projektów i szerszej interakcji ze środowiskiem artystycznym. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Kurs, który skupia się na oryginalności i autorstwa, mający na celu wspieranie myślenia wizualnego, umiejętności badawczych i umiejętność opowiadania, jednocześnie rozwijając swoje cechy przedsiębiorczości, komunikacji i umiejętności zawodowych Seria warsztaty, grupy dyskusyjne, i tutoriale jeden do jednego, które pomagają studentom rozwijać projekt ambitny i wciągające projektu Aby przetestować i wdrożyć krytyczne oraz umiejętności praktycznych, a także zastanowić się, jak rozwijać swoją praktykę i wszelkie nowe kierunki mogą podjąć Studio Program zajęć oparty, wizyty lekarskie i seminaria Wspólna program wykładów w całej Visual Arts kursów, które czerpią z bogactwa badań naukowych w całej Camberwell, Chelsea i Wimbledon Colleges Wizyty w muzeach i zaangażowania z kreatywnym środowisku Londynie Studenci są również zachęcani do wzięcia udziału w wystawy, konkursy i prowizji, które wcześniej zaangażowanych współpracę z Wellcome Trust, Blackhall Studios, jak również Purestone agencja marketingu cyfrowego Struktura Jedna jednostka - Badania, rozwój i praktyka Studenci będą badać, eksperymentować i badania, aby rozwijać swoje propozycje projektów. Jednostka ta wprowadza studentów w drodze specyficznej zagadnień i tematów, metod i technik badawczych. Ma on na celu orientacji uczniów i ich praktyki w trakcie, i rozwijać swoje kontekstowe, krytyczne oraz umiejętności badawcze na początku swojej nauki MA. Jednostka Dwa - Refleksja i prezentacja Rozdzielczość i prezentacja prac uczniów zgodnie z ich Propozycji Projektu. Sympozjum będzie okazją do zaprezentowania swoich badań i zapewnić dalsze opinie rówieśników. Studenckie praktyki na tym etapie powinny syntetyzować swoje praktyczne, zdolności koncepcyjne i zawodowych i będą oczekiwać rozważyć ich przyszłej praktyki, publiczność i kontekstu ich pracy we współczesnej praktyce. Intencją i kontekst pracy studentów będzie informować swoich decyzji, które podejmą w odniesieniu do wystawy pokonkursowej. Pojawią się również spodziewać, aby wspólnie pracować z rówieśnikami do aktywnego planowania, organizowania i zainstalować wystawę w ramach ich dalszego rozwoju osobistego i zawodowego uczniów. [-]

MA Sztuki Wizualne: Projektant Ekspres

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

MA Projektant Maker w Camberwell College of Arts jest skierowany do praktyków z dobrze rozwiniętych umiejętności warsztatowych, którzy pragną rozwijać krytycznej i refleksyjnej podejście do praktyki projektowej. Wykonywanie i nauka są ze sobą powiązane, a poprzez program kontekstowego nasi studenci zbadać pozycję projektanta i producenta w ramach współczesnej kultury i społeczeństwa. [+]

MA Projektant Maker w Camberwell College of Arts jest skierowany do praktyków z dobrze rozwiniętych umiejętności warsztatowych, którzy pragną rozwijać krytycznej i refleksyjnej podejście do praktyki projektowej. Wykonywanie i nauka są ze sobą powiązane, a poprzez program kontekstowego nasi studenci zbadać pozycję projektanta i producenta w ramach współczesnej kultury i społeczeństwa. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Do opracowania projektu z wnioskiem do wystawy końcowej Opracowanie innowacyjnego praktyki studio poprzez odkrywanie nowych i istniejących materiałów i procesów Seminaria i dyskusje, które obejmują szeroki zakres tematów, w tym badania kultury materialnej, antropologii, filozofii, zrównoważonego rozwoju, konsumpcjonizmu, muzealnictwa, psychologii i literatury Wizyty w kolekcji, studia decydentów ", galerii i muzeów Krytycznie zaangażować współczesnych debat w sztuce użytkowej, designu i sztuki sprzeciwu opartego poprzez rozwój osobisty projekt, a także wspólnie badających relacje człowiek-przedmiot i sposób dokonywania Wspólna program wykładów w całej Visual Arts kursów, które czerpią z bogactwa badań naukowych w całej Camberwell, Chelsea i Wimbledon Colleges Produkować szeroki zakres prac w trakcie trwania programu i końcowego show, które wcześniej zawarte oświetlenie, projektowanie, prace ceramiczne, meble, biżuterię, a także instalacje rzeźb małych Struktura Jedna jednostka - Badania, rozwój i praktyka Studenci badać, eksperymentować i badań w celu dalszego rozwoju ich propozycja projektu. Urządzenie wprowadza w drodze specyficznej zagadnień i tematów, metod i technik badawczych. Ma on na celu Ciebie i Twojej praktyki w ramach orientacji i rozwijać swoje kontekstowe, krytyczne oraz umiejętności badawcze na początku swojej nauki MA. Jednostka Dwa - Refleksja i prezentacja Rozdzielczość i prezentacja prac uczniów zgodnie z ich Propozycji Projektu. Sympozjum będzie okazją do zaprezentowania swoich badań i zapewnić dalsze opinie rówieśników. Studenckie praktyki na tym etapie powinny syntetyzować swoje praktyczne, zdolności koncepcyjne i zawodowych i będą oczekiwać rozważyć ich przyszłej praktyki, publiczność i kontekstu ich pracy we współczesnej praktyce. Intencją i kontekst pracy studentów będzie informować swoich decyzji, które podejmą w odniesieniu do wystawy pokonkursowej. Pojawią się również spodziewać, aby wspólnie pracować z rówieśnikami do aktywnego planowania, organizowania i zainstalować wystawę w ramach ich dalszego rozwoju osobistego i zawodowego uczniów. [-]

MA Sztuki Wizualne: Rezerwacja Sztuki

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

MA Book Arts w Camberwell College of Arts skupia się na debatach dotyczących kulturalne, kreatywne i indywidualne funkcje książki. Kurs łączy się z aspektów, takich jak książki, poezja sekwencji, struktury i materiały; obejmujące drukowane wielokrotności i rzeźbiarskie jednorazowych. [+]

MA Book Arts w Camberwell College of Arts skupia się na debatach dotyczących kulturalne, kreatywne i indywidualne funkcje książki. Kurs łączy się z aspektów, takich jak książki, poezja sekwencji, struktury i materiały; obejmujące drukowane wielokrotności i rzeźbiarskie jednorazowych. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Do opracowania projektu z wnioskiem do wystawy końcowej Aby w zakresie badań naukowych, materiałów i umiejętności technicznych, a następnie przedstawić pisemny i praktyczny praca zwiedzania obiektu w stosunku do współczesnej praktyki Wsparcie i nadzór na całym przebiegu od specjalistycznej kadry akademickiej w warsztatach, poszczególnych ćwiczeń, seminariów i wykładów Personel i seminaria prowadzone przez studentów, aby pomóc promować debatę, a prace w toku sesji, które pozwalają na wspomagającego krytyki Rozwijać umiejętności badawcze, praktyki zawodowe i zrozumienie szerszym kontekście książki sztuki jako przestrzeni sztuki i praktyki projektowania Wspólna program wykładów w całej Visual Arts kursów, które czerpią z bogactwa badań naukowych w całej Camberwell, Chelsea i Wimbledon Colleges Aby wziąć udział w artystów targach książki i zbiory specjalne wizyty w Londynie, takich jak John Latham Tate, mieszkania Czas Domu i Biblioteki Narodowej w Muzeum Sztuki w V & A Studenci mają również możliwość zwiedzania rozszerzoną książkę w wyświetlaczu lub instalacji, pokazując swoje prace na wystawach publicznych Struktura Jedna jednostka - Badania, rozwój i praktyka Studenci będą badać, eksperymentować i badania, aby rozwijać swoje propozycje projektów. Jednostka ta wprowadza studentów w drodze specyficznej zagadnień i tematów, metod i technik badawczych. Ma on na celu orientacji uczniów i ich praktyki w trakcie, i rozwijać swoje kontekstowe, krytyczne oraz umiejętności badawcze na początku swojej nauki MA. Jednostka Dwa - Refleksja i prezentacja Rozdzielczość i prezentacja prac uczniów zgodnie z ich Propozycji Projektu. Sympozjum będzie okazją do zaprezentowania swoich badań i zapewnić dalsze opinie rówieśników. Studenckie praktyki na tym etapie powinny syntetyzować swoje praktyczne, zdolności koncepcyjne i zawodowych i będą oczekiwać rozważyć ich przyszłej praktyki, publiczność i kontekstu ich pracy we współczesnej praktyce. Intencją i kontekst pracy studentów będzie informować swoich decyzji, które podejmą w odniesieniu do wystawy pokonkursowej. Pojawią się również spodziewać, aby wspólnie pracować z rówieśnikami do aktywnego planowania, organizowania i zainstalować wystawę w ramach ich dalszego rozwoju osobistego i zawodowego uczniów. [-]

MA Sztuki Wizualne: Sztuką Cyfrową

Stacjonarne lub online W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 1 - 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

MA Fine Art Cyfrowa w Camberwell College of Arts skupia się na sztuce, która łączy się z, używa i jest dotknięte przez cyfrowy. Ten kurs nie koncentruje się na technologii, ale przedstawia je jako narzędzie ułatwiające pomysły, kładąc nacisk na jego twórczej i artystycznej pracy. Nasz magister Fine Art Digital jest oferowana zarówno w oparciu o kurs studio i kursu online [+]

MA Fine Art Cyfrowa w Camberwell College of Arts skupia się na sztuce, która łączy się z, używa i jest dotknięte przez cyfrowy. Ten kurs nie koncentruje się na technologii, ale przedstawia je jako narzędzie ułatwiające pomysły, kładąc nacisk na jego twórczej i artystycznej pracy. Nasz magister Fine Art Digital jest oferowana zarówno w oparciu o kurs studio i kursu online Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Aby rozmyć i przełamać granice między dyscyplinami sztuki Sztuk tradycyjnych, takich jak malarstwo, rzeźba i grafiki, a także odkrywania przestrzeni stworzonej przez cyfrowe Ich program prac, które mają być obsługiwane przez pracowników naukowych w specjalistycznych warsztatach, seminariach i indywidualnych ćwiczeń Wspólna program wykładów w całej Visual Arts kursów, które czerpią z bogactwa badań naukowych w całej Camberwell, Chelsea i Wimbledon Colleges Szansa do angażowania się w projekty, seminariów i prezentacji na terenie Uczelni oraz w innych instytucjach, które zostały wcześniej uwzględnione V & A, Instytut Sztuki Współczesnej, FACT Onedotzero w Liverpoolu, a także międzynarodowe galerie w Chinach i Brazylii Aby wziąć udział w wyjątkowej wystawy końcowej, łącząc pracę z naszych studentów w Londynie, że naszych studentów on-line na całym świecie pod koniec kursu Struktura Jedna jednostka - Badania, rozwój i praktyka Studenci będą badać, eksperymentować i badania, aby rozwijać swoje propozycje projektów. Jednostka ta wprowadza studentów w drodze specyficznej zagadnień i tematów, metod i technik badawczych. Ma on na celu orientacji uczniów i ich praktyki w trakcie, i rozwijać swoje kontekstowe, krytyczne oraz umiejętności badawcze na początku swojej nauki MA. Jednostka Dwa - Refleksja i prezentacja Rozdzielczość i prezentacja prac uczniów zgodnie z ich Propozycji Projektu. Sympozjum będzie okazją do zaprezentowania swoich badań i zapewnić dalsze opinie rówieśników. Studenckie praktyki na tym etapie powinny syntetyzować swoje praktyczne, zdolności koncepcyjne i zawodowych i będą oczekiwać rozważyć ich przyszłej praktyki, publiczność i kontekstu ich pracy we współczesnej praktyce. Intencją i kontekst pracy studentów będzie informować swoich decyzji, które podejmą w odniesieniu do wystawy pokonkursowej. Pojawią się również spodziewać, aby wspólnie pracować z rówieśnikami do aktywnego planowania, organizowania i zainstalować wystawę w ramach ich dalszego rozwoju osobistego i zawodowego uczniów. Tryb studiów online Tryb ten pozwala studentom uczyć MA Fine Art Digital, gdziekolwiek są na świecie. Cotygodniowe sesje czatu stworzyć bardzo skuteczny grupa dynamiczna i wsparcie ale wymagająca społeczność praktyce szybko się rozwija. Tryb ten oferuje studentom wyjątkowo elastyczny sposób studiowania, ponieważ są one w stanie połączyć studia z zatrudnienia lub innych zobowiązań. W trakcie dwóch lat, studenci mają również możliwość podjęcia 3-tygodniowych pobytów dwie, które mogą zawierać warsztaty, wizyty, dyskusje, wykłady i dostęp do naszych bogate zaplecze dla podejmowania i wykazujące pracy. [-]

Ma Telewizji

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Ten wyjątkowy kurs zapewnia umiejętności niezbędne do projektowania i dokonać programów telewizyjnych opartą na faktach. Dowiesz się, jak przełożyć pomysły na praktyczne, hands-on zaawansowanego programowania, a także dowiedzieć się o pitching, budżetowania i jak założyć własną firmę producencką. Z podróży, historii, sztuki, literatury, nauki, spraw bieżących, codziennego życia, gotowanie, i wiele więcej, absolwenci MA telewizji uzyskają dostęp do ogromnej liczby miejsc pracy w tym sektorze telewizji coraz bardziej dominującej. [+]

Ten wyjątkowy kurs zapewnia umiejętności niezbędne do projektowania i dokonać programów telewizyjnych opartą na faktach. Dowiesz się, jak przełożyć pomysły na praktyczne, hands-on zaawansowanego programowania, a także dowiedzieć się o pitching, budżetowania i jak założyć własną firmę producencką. Z podróży, historii, sztuki, literatury, nauki, spraw bieżących, codziennego życia, gotowanie, i wiele więcej, absolwenci MA telewizji uzyskają dostęp do ogromnej liczby miejsc pracy w tym sektorze telewizji coraz bardziej dominującej. Zawartość MA Telewizja skupia się na praktycznych doświadczeń dokonywania programów telewizyjnych. Praca w zespołach, z dostępem do state-of-the-art studio TV multi-camera LCC, studenci będą produkować wiele znacznej telewizyjnych z podróży i historii do sztuki, literatury, nauki i spraw bieżących. Studenci poznają podstawowe umiejętności niezbędne do podejmowania skutecznych obszarów programowych obejmujących takie jak format, narracji, skryptów, pracy z aktorami, technik kamer, oświetlenia, dźwięku i montażu. Inne jednostki badania zbada charakter przemysłu telewizyjnego, potencjalne rynki dla swoich pomysłów i programów oraz ustawień i budżetów zarządzających. [-]

Ma Wnętrze I Projektowania Przestrzennego

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Wnętrz i Wzornictwa Przestrzennego w Chelsea College of Arts bada koncepcyjnych obawy przestrzennych i pojęcia, jak żyjemy miejsca w obszarze badania, które jest odrębne od, ale nadal uzupełnieniem architektury. [+]

MA Wnętrz i Wzornictwa Przestrzennego w Chelsea College of Arts bada koncepcyjnych obawy przestrzennych i pojęcia, jak żyjemy miejsca w obszarze badania, które jest odrębne od, ale nadal uzupełnieniem architektury. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Aby rozwiązać problemy o tym, jak żyjemy i rozwijać wrażliwość przestrzeń o interwencję do istniejących struktur architektonicznych lub sytuacji Do współpracy z języka architektury i empirycznych aspektów, co to jest mieszkać i pracować z naszego środowiska przestrzennego; od projektu funkcjonalnego budowanych struktur do instalacji artystycznych, od mebli do animacji komputerowej lub filmu Do zwiedzania wnętrza i przestrzennej z obu badań zorientowanych praktyki lub zawodowego punktu widzenia lub kombinacji obu Struktura Faza 1: Analiza praktyki i badanie metodologii Faza 2: Rozwój i konsolidacja Faza 3: Rozdzielczość Fazy ​​te są ustawiane w ramach kredytowego trzech jednostek ocenianych: Zaawansowane praktyki Praktyka Studio i Studio, które uruchamiane sekwencyjnie Badania teoretyczne, czyli w trakcie trwania Praktyka Studio wiąże się rozwija i rozwój osobisty program pracy w studio i związanych z nimi badań. Teoretyczne badania stanowi ramy do rozwoju krytycznego referatu, co pozwala zlokalizować swoje pomysły i praktyki w odniesieniu do współczesnej debaty na temat kwestii kulturowych i teoretycznych. W trakcie kursu wziąć udział w indywidualnych i grupowych ćwiczeń, rozwijania umiejętności poprzez osobiste Warsztaty Rozwoju Zawodowego i zasobów on-line, natomiast podyplomowe organizowane są rozmowy, aby wprowadzić Cię do wielu wizyty artystów i praktyków. Doświadczenie zawodowe i możliwości Zapewniamy naszym uczniom cennych pomost między studiów i praktyki zawodowej, jak współpracować z wiodącymi praktykami w ramach kursu. To pomaga uczniom przedefiniować swoją obecną i przyszłą praktykę profesjonalnych projektantów, lub postępu do dalszych badań. [-]

Ma Wydawnicza

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Analizując różnych odbiorców. Uruchomienie treści. Praca na wielu platformach. Kariera w branży wydawniczej jest dynamiczna i różnorodna. [+]

Analiza różnych odbiorców. Uruchomienie treści. Działa na wielu platformach. Kariera w branży wydawniczej jest dynamiczna i zróżnicowana. Zdobyć profesjonalne narzędzia, które są potrzebne i budowania sieci, doświadczenia i umiejętności badawcze w tym programie wiele bogactw. Będziesz współpracować w celu tworzenia i dostarczania i drukowania cyfrowych prototypów i mieć możliwość zaangażowania z czołowych graczy w branży. Zawartość Światowym liderem MA kurs Publikowanie w London College of Communication pozwala uderzyć uziemienie. Łączy teoretyczne i praktyki oparte podejścia do nauczania i uczenia się, dzięki czemu można przygotować się do przyszłego zatrudnienia, uzyskanie strategicznej, praktyczne i zintegrowane dowództwo wydawniczej w ramach cyfrowej platformy i wielu publikacji i kontekstach międzynarodowych. Kurs oferuje do wyboru dwa nauczania i uczenia specjalizacji: książka wieloplatformowy wydawniczych lub magazyn wieloplatformowy wydawniczych. Jest on skierowany do osób pragnących rozwijać swoją karierę na poziomie zarządzania w światowym przemyśle wydawniczym. Absolwenci, którzy ukończyli nasze podyplomowe kursy wydawniczą od 1969 roku można znaleźć na całym świecie, na wysokich stanowiskach w praktyce wydawniczej i łączności. Projekt i nauczania zintegrowanego wieloplatformowe zajmuje stanowisko. Aplikacje cyfrowe są objęte przez cały czas w Kolegium, przez jednostki w ramach jednej wybranej specjalizacji kształcenia. Kurs jest prowadzony przez fachowców i pozwala przejąć inicjatywę w zakresie zarządzania i produkcji kreatywnych treści do wielu odbiorców za pośrednictwem różnych platform (Internet, cyfrowe, telefony i tabletki i urządzeń drukujących). W trakcie kursu nacisk kładziony jest na pracy grupowej, praktycznych projektów wydawniczych i kontaktów z przemysłem poprzez czołowych prelegentów, wizyt i staży. Nasze unikalne zasoby będzie można realizować produkcję i wydawanie rzeczywistych książek, czasopism, stron internetowych lub imprez konferencyjnych przy stosowaniu metod publikowania i zarządzania projektem w fazie drugiej. Będziesz także opracowania niezbędnych technik badawczych do podjęcia ważną naukę badawczy lub rozprawę i będzie pełne badanie dwóch fakultetów. Nowe perspektywy na publikacje są uzyskane z wizyty w innym kraju przez tydzień w ramach międzynarodowej szkoły letniej mieszkaniowej dla studentów magisterskich. [-]

Ma Wzornictwo Przemysłowe

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Wzornictwo przemysłowe dotyczy rozwoju intelektualnego bezpośrednio do projektowania praktyki, uprawniającej wziąć na strategiczną rolę, w celu identyfikacji i odpowiedzi na trendy, inicjowanie nowych rozwiązań projektowych, a także rozwijać się w interdyscyplinarnych zespołach. [+]

MA Wzornictwo przemysłowe dotyczy rozwoju intelektualnego bezpośrednio do projektowania praktyki, uprawniającej wziąć na strategiczną rolę, w celu identyfikacji i odpowiedzi na trendy, inicjowanie nowych rozwiązań projektowych, a także rozwijać się w interdyscyplinarnych zespołach. Powody do Zastosuj MA Industrial Design pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Pracować bezpośrednio z głośnych firm i przedsiębiorstw społecznych, w tym Paul Smith, Orange, Rémy Martin, DESIS Sieci, GlaxoSmithKline, Nokia, LVMH i Microsoft. Kurs został uznany przez światowej klasy doskonałości przez Nagrodą Królowej Anniversary do dalszej i Szkolnictwa Wyższego 2013 r. Pracować z jednymi z najlepszych na świecie aktywnych praktyków z różnych dziedzin wzornictwa, jak i innych, w tym piśmie, filozofii, antropologii, wydajności i socjologii. Skorzystaj z interdyscyplinarnego środowiska szkoły artystycznej składa się z wyjątkowo zróżnicowanej społeczności osób kreatywnych. Przeglądaj i rozwijać nowe perspektywy i metody projektowe w intensywnym i wymagającym programie. Użyj na świecie najbardziej kosmopolitycznego miasta jako zasób dziennym. Jesteśmy w samym sercu londyńskiej dzielnicy niesamowitej ilości galerii, muzeów, barów, firm i subkultur. Absolwenci z pracy oczywiście w konsultingowych projektowych i przemysłu wytwórczego na całym świecie. Niektórzy idą na studia doktoranckie lub zrobić badania komercyjne, inne są wybitni i wpływowych projektantów i kierowników projektu w globalnych firm. [-]

Ma Wzór: Ceramika, Meble Czy Biżuteria

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Projekt skupia się na swojej indywidualnej praktyki projektowej i poprzez zanurzenie w podejmowaniu i procesów materiałowych, będzie poszerzyć swoje horyzonty kariery i badawczych. [+]

MA Projekt skupia się na swojej indywidualnej praktyki projektowej i poprzez zanurzenie w podejmowaniu i procesów materiałowych, będzie poszerzyć swoje horyzonty kariery i badawczych. Twój projekt Masters staje się motorem rozwoju twórczych zdolności i umiejętności analityczne, podczas krytycznie angażować się w dziedzinie projektowania, dyskursu wschodzących rynkach światowych i badania technologii. Nasz dwuletni program Masters spodziewa się być ambitny. Będzie to wyzwanie, aby odkrywać i rozwijać swoje możliwości, i zrobić znak na światowej branży projektowej. Powody do Zastosuj Kurs odpowiada na zmieniające się role projektantów i ich rosnącą potrzebę zaprojektowania odpowiedzialnie, myśleć przedsiębiorczej i ponownie wyobrazić produkcję. Zdobyć nowe, ambitne spojrzenie na praktyki. Połącz indywidualnie dostosowane prace projektowe z unikalnym doświadczeniem studiuje w grupie obok innych projektantów i specjalistów różnych kulturach poddanych. Jesteś projekt. Ten MA na projekt pozwala stać się zmotywowany, przekształcające, a uprawnienia w praktyce jako projektant. Będziesz być obsługiwane przez doświadczenie i długoterminowych sieci zawodowych nabytych przez pracowników i absolwentów, rozbudowy i poprawy projektu. W ciągu dwóch lat studiów można przekształcić drogę kariery postępuje, tworzenie sieci globalnych i ustanawiającego aktywnych karierę zawodową w branży projektowej. Wysoki poziom prac specjalistycznych, końcowego ramki bespoke biznes dla wielu absolwentów MA Design, podczas gdy inni przejść do pracy w charakterze konsultantów i dyrektorów kreatywnych. [-]

Ma Wzór I Technologii Odzieży

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Rozwijać się jako innowacyjny nóż wzór lub technolog odzieży w stanie zapewnić firmom kreatywnych rozwiązań technicznych poprzez ukierunkowane badania, które rozwijają zastosowania komercyjnego przemysłu mody. [+]

Rozwijać się jako innowacyjny nóż wzór lub technolog odzieży w stanie zapewnić firmom kreatywnych rozwiązań technicznych poprzez ukierunkowane badania, które rozwijają zastosowania komercyjnego przemysłu mody. Zawartość i struktura Należy pamiętać, że w tym MA wnioskodawcy oczywiście stosuje się do jednej z dwóch dróg: albo MA Wzór Technologia odzieży: Kreatywne Cięcie Wzór LUB MA Wzór Technologia odzieży: Odzież Technologia Ten nowy kurs, MA Wzór i odzieży Technologia, oferuje unikalne doświadczenie w edukacji mody na poziomie studiów doktoranckich. Kurs rozwija innowacyjny wzór i technologów odzieży, którzy będą w stanie zapewnić kreatywnych rozwiązań technicznych do obecnych i przyszłych problemów w branży mody. Będzie nabyć silne umiejętności technicznych 2D i 3D i zdaje sobie sprawę z wyzwań, przed którymi stoi obecnie ten sektor przemysłu. Możliwość wspólnie pracować w firmie, w celu badań i nowych procesów i technik, które posuwają się obecna praktyka będzie cechą kursu. Będziesz eksperymentować z zakresu technologii cyfrowych i produkcyjnych i technik, materiałów i komponentów, aby osiągnąć swoje cele. Indywidualne badania, eksperymenty i analizy będą obsługiwane przez program warsztatów, wykładów, zajęć i pracy zespołowej wizyt przemysłowych, które pozwalają na stworzenie pełnego zrozumienia technik stosowanych do własnych badań i zaawansowanej wiedzy. Jak również rozwijanie twórczej wzór konwencjonalnej i technik cięcia, staniesz zaznajomiony z technologii cyfrowej wzór i zbada wzór poprzez rozwój cyfrowego za pomocą oprogramowania 3D próbkowania. Zostanie także zachęcić do stworzenia miejsca pracy, które dają możliwość dalszego swoje umiejętności i wiedzę i uczynić cenne kontakty w branży ci. Twój mistrzowie Projekt daje możliwość badania i rozwój inicjatywy, która otwiera nowe możliwości w dziedzinie wzór i technologii odzieży ci. Projekt ten będzie wspierany przez rozległą udokumentowanych badań, eksperymentów i analizy, zanim ostateczny wynik został osiągnięty. Do tego oczywiście szukamy studentów, którzy zdobyli dobry stopień z kursu projektowania mody i mają szczególne zainteresowanie i umiejętności twórczych procesów technicznych. Inne drogi do oczywiście będzie dla technologów odzieży wzór i już pracujących w branży, którzy chcą poszerzyć swoje umiejętności, lub szukają kreatywnych projektantów mody, aby rozwijać swoje umiejętności techniczne, aby przejść praktykę. Struktura kursu Należy pamiętać, że piętnaście tygodniu bloki przejść przez terminach terminowych wymienionych w fakty. Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, [-]

MRES Art: Studia Wystawiennicze

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Kurs bada historię sztuki współczesnej poprzez kluczowych wydarzeń w formie wystawy. Dostarczane we współpracy z Afterall przedsiębiorstwa badawczej i wydawniczej w oparciu sztuki Central Saint Martins w. To część naszej społeczności badawczej, która obejmuje uczniów w MPhil programów / doktorantów i pracowników naukowych. [+]

Kurs bada historię sztuki współczesnej poprzez kluczowych wydarzeń w formie wystawy. Dostarczane we współpracy z Afterall przedsiębiorstwa badawczej i wydawniczej w oparciu sztuki Central Saint Martins w. To część naszej społeczności badawczej, która obejmuje uczniów w MPhil programów / doktorantów i pracowników naukowych. Powody do Zastosuj MRES artystyczny: Wystawa Badania pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Kurs ten jest dostarczany wraz z afterall, organizacja badawcza sztuki i wydawnictwo z siedzibą w Central Saint Martins.You'll mają unikalny dostęp do zasobów i wiedzy już zgromadzonych przez przecież, jak również do swojej sieci współpracowników oraz współpracujących instytucji, w tym Profil wysokie kuratorów i teoretyków takich jak Roger Buergel i Claire Bishop. Wspólnej pracy z projektów wydawniczych prowadzonych przez przecież. Długoterminowy obecny projekt jest "Wystawa Historie" wyprodukowany we współpracy z Centrum Studiów kuratorskich, Bard College, przy wsparciu Muzeum Mudam, Luksemburga i Arts Council England. Stanowi on pierwszą kompleksową próbą pisania historii współczesnej praktyce wystawienniczej Będziesz częścią szerszej społeczności naukowej w Central Saint Martins. Uczelnia posiada własny, dedykowany Research Group, "Wystawy: historii, praktyk", które zrzesza teoretyków, artystów i kuratorów, którzy badają formę wystawy. Będziesz miał okazję do kierowania i udziału w imprezie grupy z zaproszonych specjalistów. To wydarzenie buduje swoje umiejętności zawodowe i stanowi forum dyskusyjne trudne do rozpoznania i dyskutować na kluczowe pytania wynikające z projektu pracy badawczej na bieżąco. Będziesz posiadać umiejętności do wykonywania pracy w akademickich i badawczych kontekstach środowisk zawodowych, do podjęcia studiów doktoranckich, lub prowadzić niezależne badania i będziesz korzystać z połączeń z odpowiednich organizacji zawodowych i akademickich w Londynie i na arenie międzynarodowej, a od zróżnicowane doświadczenie naszej kadry naukowej. [-]

MRES Art: Teoria I Filozofia

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MRES Art: Teoria i filozofia promuje dialog wśród praktyków i teoretyków sztuki dzisiaj około dyskursu. Bardzo istotne zarówno dla artystów i pisarzy, kurs przypuszcza współczesnej sztuki z perspektywy obejmującego idei w filozofii kontynentalnej, marksistowskiej tradycji intelektualnej, jak i teorie psychoanalityczne i feministycznych. [+]

MRES Art: Teoria i filozofia promuje dialog wśród praktyków i teoretyków sztuki dzisiaj około dyskursu. Bardzo istotne zarówno dla artystów i pisarzy, kurs przypuszcza współczesnej sztuki z perspektywy obejmującego idei w filozofii kontynentalnej, marksistowskiej tradycji intelektualnej, jak i teorie psychoanalityczne i feministycznych. Powody do Zastosuj MRES Art: Teoria i filozofia pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Będziesz odkrywać kluczowych kwestii w tym znaczeniu filozofii dla teoretycznej analizy sztuki, polityki, filozofii i sztuki, filozofii podejścia do sztuki współczesnej, filozofii i sztuki w kontekście globalizacji. Będziesz korzystać z wymiany wytwórczych i rozwój idei między praktyków MA MRES dzieł sztuki i historyków, teoretyków i filozofów. Zostaniesz wprowadzony do profesjonalnego świata badań i dyskusji, wspierany przez wykłady z odwiedzających uczonych i filozofów. Zyskasz umiejętności w ścisłej analizy tekstu, rozumienie, rekonstrukcji i interpretacji argumentów filozoficznych, budując wiedzę w krytycznej analizy i refleksji. Nasi absolwenci będą dobrze przygotowane, aby przejść do MPhil lub badań doktora lub o przyszłość zawodową w instytucjach naukowych, artystycznych i wydawniczych. [-]

MRES Sztuki: Obraz Ruchomy

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MRES Art: Moving Image skupia się na historii, teorii i praktyki współczesnego artysty poruszającego się obrazu. Program przeznaczony jest do rozwoju nowych dyskursów w ramach rozszerzonego zakresu praktyki, obejmujący artystów, kuratorów, pisarzy i uczonych. Dzięki współpracy wydana we współpracy z LUX, program oferuje zaangażowanie w krytyczną i rozwoju zawodowego, pomysły wokół ruchomego obrazu artystów, w zakresie dystrybucji, wystawy, wydawnictwa, edukacji i badań. [+]

MRES Art: Moving Image skupia się na historii, teorii i praktyki współczesnego artysty poruszającego się obrazu. Program przeznaczony jest do rozwoju nowych dyskursów w ramach rozszerzonego zakresu praktyki, obejmujący artystów, kuratorów, pisarzy i uczonych. Dzięki współpracy wydana we współpracy z LUX, program oferuje zaangażowanie w krytyczną i rozwoju zawodowego, pomysły wokół ruchomego obrazu artystów, w zakresie dystrybucji, wystawy, wydawnictwa, edukacji i badań. Powody do Zastosuj MRES Art: Moving Image oferuje możliwość pozyskania unikalny wgląd i głębokości do tematu artystów poruszających kultury obrazu, poprzez wykładów, seminariów i pokazów z uznanych naukowców, artystów i specjalistów w danej dziedzinie. Proszę zobaczyć profile pracowników na dole strony, aby uzyskać informacje na temat naszych wybitnych autorów. Central Saint Martins był jedną z pierwszych placówek oświatowych, aby rozpoznać znaczenie ruchomego obrazu jako medium sztuki i nadal prowadzi stypendium w ramach działań naukowych i związanych z nimi archiwów, takich jak Moving Image Forum i unikalnego zasobu brytyjskiego Artystów Filmu Badanie Gromadzenie i Video. Będziesz korzystać z naszej silnej więzi z LUX, kluczowym agencja UK (w Londynie) na wspieranie i promowanie artystów "ruchomych praktyki obrazu, gdzie będziesz mieć unikalny dostęp do profesjonalnego kontekście roboczej LUX oraz jego duża sieć współpracy krajowych i międzynarodowych instytucji, artystów i kluczowych profesjonalistów pracujących z sztuki ruchomego obrazu. Będziesz miał doskonały dostęp do jedynej znaczącej kolekcji brytyjskiej dzieł filmowych i video artystów i największego tego typu kolekcji w Europie, która odbyła się przez LUX i wykorzystania brytyjskiego Artystów Filmu i Wideo Study kolekcji odbyła się w CSM. Musisz być dobrze przygotowany do kontynuowania kariery w zakres kultury ruchomego obrazu artystów. Możesz zdecydować się na stypendium naukowe przez doktoratu lub zdecydować się na kontynuowanie w zawodach w ramach programowania kuratorów i film, dystrybucji, publikacji i dziennikarstwa. Dla niektórych absolwentów kurs będzie wzbogacić swoją własną praktykę jako artystów pracujących z ruchomego obrazu. MRES Art: Moving Image pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. [-]

MSZ Sztuką

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat October 2016 Wielka Brytania Londyn

MSZ dzieł sztuki w Wimbledon College of Arts wspiera studentów w twierdząc, ich praktyki sztuki poprzez stałe praktycznych eksperymentów i badań kontekstowych. [+]

MSZ dzieł sztuki w Wimbledon College of Arts wspiera studentów w twierdząc, ich praktyki sztuki poprzez stałe praktycznych eksperymentów i badań kontekstowych. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Aby się nauczyć w ciągu 2-3 dni w tygodniu, w zależności od etapu, w trakcie, z dostępem do studia MSZ dzieł sztuki i warsztatów College w tych dniach Do prowadzenia badań i zdobyć praktyczne doświadczenie w pozostałej części ich tydzień Dostęp do University of the Arts w Londynie bibliotek 6 dni Czas na zwiedzanie i żądać ich praktyki sztuki poprzez zdobywanie wysokiego poziomu świadomości na temat współczesnego świata sztuki i zrozumienia, jak ich praca działa na tym obszarze Ich umiejętności do perfekcji przez nasz Profesjonalny zestaw narzędzi, z programem nauczania przedmiotu w oparciu o zalecenia ostatnie Arts Council w Anglii dla zestawów umiejętności wymaganych dla artystów i organizacji artystycznych rozkwitać Aby utworzyć folio internetowej zamiast formalnego akademickiego pisemnej, która przedstawia tło i prezentuje swoje prace Dowiedz się, jak stworzyć strony internetowe i korzystać z ich obecności online do profilu ich pracy Struktura Kurs jest dostarczony w ciągu 2 lat, przez 30 tygodni w roku i obejmuje: Nauczanie Studio, które aktywnie bada powiązania między praktyki oparte eksperymentów i wyniku Interdyscyplinarną wykład i seminarium program wspierający kontekstualizacji praktyki studenckiej i zrozumienie różnych dyskursach współczesnego świata sztuki Rozwija się zarówno na, jak i poza twórczej współpracy do testowania i rozwijania umiejętności negocjacyjnych, umiejętności osobistych interakcji i rozwijać studentów samoświadomości Profesjonalny program, praktyka grupy dyskusyjne, seminaria, wykłady prowadzone przez artystów i kuratorów [-]

Obuwie Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Innowacji i projektowania obuwia poprzez wyzwanie nową technologią i jakością wykonania, w tym procesie, mistrza niemodne obuwie. [+]

Innowacji i projektowania obuwia poprzez wyzwanie nową technologią i jakością wykonania, w tym procesie, mistrza niemodne obuwie. Zawartość i struktura Kurs MA zapewni studentom unikalną platformą twórczego i technicznego rozwijać swój własny, unikalny interes osobisty i metodologii poprzez projektowanie i umiejętności technicznych, a także ich indywidualne koncepcyjne i krytycznego myślenia. Kurs ma na celu zbadanie związku między niemożliwe i osiągalne, wyzwanie estetykę, na pytanie funkcji i wyzwanie dyscypliny, aby go przedefiniować. Dążymy do rekrutacji studentów z wielu różnych konstrukcji i środowisk kulturowych, który będzie wyjątkowa siła wolnomyślicieli, którzy kwestionują granice, w laboratorium eksperymenty i badania. Obejmuje to zarówno absolwentów i praktyków od wewnątrz branży z poprzedniego wiedzy i umiejętności w zakresie projektowania obuwia i zmotywowany osób z odpowiednich materiałów i umiejętności opartych na technologii, którzy szukają się wyzwaniem. Opierając się na bogatej wiedzy i dziedzictwa maszyn, kurs kładzie nacisk na tradycję obuwia i rzemiosła, że ​​dziedzictwo Cordwainers ucieleśnia, ale również aktywnie bada i pytania technologie i materiały przyszłości dzięki dostępności najnowszej technologii. W tym środowisku uczniowie będą budować na ich wcześniejszej wiedzy i umiejętności do tworzenia innowacyjnych tła obuwie, rozszerzenie istniejących norm zarówno koncepcyjnie i technologicznie, albo poprzez zamówienie Handcrafted lub produkcji masowej produkcji. Efektem tego może być komercyjna, innowacyjne, radykalne, koncepcyjne i / lub awangardy; Uczniowie mają za zadanie reagować w sposób innowacyjny, nie do tego, co obuwie jest, ale zamiast patrzeć na to, co to może być. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, [-]

Ochrona Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Zachowanie w Camberwell College of Arts jest oczywiście dwa lata z ponad 40-letnim doświadczeniem w nauczaniu specjalistycznych umiejętności i wiedzy, i przygotowuje naszych studentów do pracy w konkretnych dziedzinach świata ochrony. [+]

MA Zachowanie w Camberwell College of Arts jest oczywiście dwa lata z ponad 40-letnim doświadczeniem w nauczaniu specjalistycznych umiejętności i wiedzy, i przygotowuje naszych studentów do pracy w konkretnych dziedzinach świata ochrony. Kurs oferuje dwa różne szlaki, że nasi studenci wybierają specjalizację w; Art on Paper i książek i materiałów archiwalnych. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Kurs, który składa się z praktycznej pracy w studio, gdzie uczniowie poznają pomysłów i technik ochrony przez nauczanych klas Aby dowiedzieć się o nauce o materiałach i jak reagują w różnych warunkach, zapewniając studentom zrozumienia zabiegów konserwatorskich i tło do zarządzania konserwacji Aby dowiedzieć się o oględzin i dokumentacji stan, mechanicznego oczyszczania powierzchni, nawilżania i mycia, odkwaszania i zmiana rozmiaru Nasz Sztuka na ścieżce papieru obejmuje specjalistyczne zajęcia z utrwalaczy i consolidants, samoprzylepną taśmę, usuwanie poufnych media, pergamin, tusze żelaza żółciowe i wprowadzenie do ochrony fotograficznego Nasza droga Książki i materiały archiwalne na pokrycie szerokiego międzynarodowego i historyczne spektrum introligatorskich i książkowych struktur z naciskiem na pozyskiwanie zrozumienia historii introligatorskich W drugim roku oba szlaki skupić się na szczegółowych technik konserwatorskich, a uczniowie kończą bieg przez pracę nad projektem z jedną z wielu instytucji kulturalnych w Londynie Struktura Pierwsza część kursu jest wspólna jednostka wprowadzająca, która zrzesza studentów z całej dwóch ścieżek. Każdy student będzie następnie skupić się na jednej z poszczególnych ścieżek. Sztuka na papierze Szlak ten koncentruje się na zarządzaniu ochrony i zachowania obrazów wykonanych na papierze obejmujących szeroki zakres materiałów, w tym grafiki, rysunki i akwarele z naciskiem na zachowania zarówno w praktyce i teorii. Książki i materiały archiwalne Szlak ten koncentruje się na struktury różnych stylach historycznych książek nauki, obejmujące szerokie spektrum międzynarodowej i historycznej książki z introligatorskich i struktur. Doświadczenie pracy i możliwości Nasi studenci konserwatorskie MA korzystać z silnych powiązań Kolegium londyńskiego dziedzictwa wspólnoty, która obejmuje The British Library, Kew Gardens, London Museum, London Metropolitan Archives, National Maritime Museum, Tate, Muzeum V & A, Wellcome Trust i wiele więcej , [-]

Praktyka Ma Projekt I Wykonanie

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Kurs skupia artystów, reżyserów, pisarzy, naukowców i projektantów, aby ustawić programy, które napędzają praktyki wykonawczej w 21 wieku. Absolwenci przejść do praktyki zawodowej, pracując jako wpływowych reżyserów, scenarzystów i producentów w teatrze, telewizji, filmu, tańca, opery lub do pracy lub stopień postępu badań. [+]

Kurs skupia artystów, reżyserów, pisarzy, naukowców i projektantów, aby ustawić programy, które napędzają praktyki wykonawczej w 21 wieku. Absolwenci przejść do praktyki zawodowej, pracując jako wpływowych reżyserów, scenarzystów i producentów w teatrze, telewizji, filmu, tańca, opery lub do pracy lub stopień postępu badań. Powody do Zastosuj MA Wydajność Projekt i praktyka pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Będziesz uczestniczyć w praktycznych projektów współpracy zachodzących w Europie kontynentalnej, w całej Wielkiej Brytanii i poza nią. Wielu z naszych absolwentów, tworząc własne firmy kreatywne i partnerstwa i przejść do pracy w sztuki, wzornictwa i wydajności w różnych rolach, w tym festiwali, centrów sztuki i miejsc na całym świecie. Nasi absolwenci pracują w teatrze, telewizji, filmu, opery lub tańca, dalej kierować, napisz lub produkować lub postępu badań stopni badania. Będziesz zachęcać do pytania, jak Twoja praca wiąże się z szerszym kontekście praktyk wydajności z uwzględnieniem połączonych kontekstach eksperymentalnej praktyce teatry na żywo i dramaturgii, poprzez projektowanie. Kurs skupia artystów plastyków, reżyserów, pisarzy, naukowców i projektantów, aby ustawić programy, które napędzają praktyki wykonawczej w 21 wieku. [-]

Projekt Ma Strój Do Wykonania

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Kurs kostiumy ma na celu rozwinięcie pewnych siebie i eksperymentalne praktyków, którzy będą przekraczać granice temat stroju poza jego siedzibę tradycyjnej roli. [+]

Kurs kostiumy ma na celu rozwinięcie pewnych siebie i eksperymentalne praktyków, którzy będą przekraczać granice temat stroju poza jego siedzibę tradycyjnej roli. Zawartość i struktura Kurs ma na celu rozwój pewnych siebie i eksperymentalne praktyków, którzy będą przekraczać granice temat stroju poza ustaloną rolę. Nauczane w dużej mierze na zasadzie jeden do jednego, przez międzynarodowych specjalistów, doświadczonych nauczycieli i pracowników naukowych, w tym IZ będzie rozwijać swoje twórcze pomysły na kostium i wydajności. Będziesz projektowania, realizacji i eksperymentować z pomysłów kostium na podstawie wydajności, pozwalają zdefiniować inpidual głosu w stosunku do współczesnej kultury i praktyki, a odpowiada wizualnie na odpowiednim kontekście wydajności. Poza zrozumienia sytuacji i roli tworzenia postaci poprzez strój, badanie kostiumy na poziomie MA pozwala na zlokalizowanie praktyk w ramach szerszych sfer współczesnej kultury i sztuki, a także w odpowiednich sytuacjach dramatycznych, społecznych i filologicznych , Zależność pomiędzy rysunku, praktycznej realizacji i wydajności, jest centralnym na sposób projektowania podchodzimy: pomysły są tworzone na papierze, a poprzez ruch, jak również poprzez cięcia wzór, drukowania tkanin, barwienie i manipulacji na powierzchni. Praktyczne doświadczenia uzyskuje się poprzez dostęp do bogatego zaplecza technicznego dostępnych w ramach kolegium, poszerzając wiedzę o zastosowaniach CAD, krawiectwo, druk, dzianiny i haftu w stroju. Strój w studio przy ulicy Jana księcia jest dobrze wyposażone, aby umożliwić studentom rozwijać swoje pomysły w realizacji, a ekspert pomoc techniczna jest dostępna dla studentów na tydzień. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy poziom 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat na poziomie 7 180 kredytów Tryb Pełny etat Termin One: Kostiumy dla występów na żywo (40 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) okres dwóch: Kostiumy dla filmu (40 sztuk) Collaborative Unit (20 kredytów) okres trzech: Masters Project (60 punktów) Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Projekt Ma Tekstylne

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok October 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Wzornictwo włókiennicze w Chelsea College of Arts bada kreatywnego podejścia do zrównoważonego projektowania wyrobów włókienniczych i powierzchni. [+]

MA Wzornictwo włókiennicze w Chelsea College of Arts bada kreatywnego podejścia do zrównoważonego projektowania wyrobów włókienniczych i powierzchni. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać A studio oparte na praktyce doprowadziło kurs Liczne możliwości rozwoju i współpracy na pionierskiej pracy w przemyśle włókienniczym Badanie powinno być wsparte przez wspomagające ramy teoretyczne, jak i nauczania w zawodowej współczesnej praktyki Skoncentruj się i dyskutować o kwestii ochrony środowiska, a także rola projektanta w odpowiedzialnego działania, aby te Aby wziąć udział w rozwijaniu umiejętności i przez indywidualnych i grupowych ćwiczeń, warsztatów, zasobów internetowych i rozmów podyplomowe mające na celu zapoznanie studentów z wielu wizyty artystów, projektantów i innych praktykujących Struktura Faza 1: Analiza praktyki i badanie metod Faza 2: Rozwój i konsolidacja Faza 3: Rozdzielczość Fazy ​​te są ustawiane w ramach kredytowego trzech jednostek ocenianych: Zaawansowane praktyki Praktyka Studio i Studio, które uruchamiane sekwencyjnie Badania teoretyczne, czyli w trakcie trwania Praktyka Studio wiąże się rozwija i rozwój osobisty program pracy w studio i związanych z nimi badań. Teoretyczne badania stanowi ramy dla studentów do rozwijania krytycznego referatu, umożliwiając im odnaleźć swoje idee i praktyki w odniesieniu do współczesnej debaty na temat kwestii kulturowych i teoretycznych. W trakcie kursu studenci uczestniczą w indywidualnych i grupowych ćwiczeń, rozwijania swoich umiejętności poprzez osobiste Warsztaty Rozwoju Zawodowego i zasobów on-line, natomiast podyplomowe organizowane są rozmowy, które wprowadzają je do zakresu wizyty artystów i praktyków. Doświadczenie zawodowe i możliwości Projekt Textile Design Environment (TED) jest unikalnym jednostka badawcza oparta na uczelni, który bada rolę, jaką odgrywają projektanci w dziedzinie eko projektu i jest zasobem, studentów, badaczy i projektantów ze wszystkich świadczeń i przyczynić się do. Najnowsze studenci wykorzystali Teda obszerną bibliotekę kontaktów stworzenie unikalnego i zrównoważony projekt projektowanie rzemiosła z siedzibą w Tajlandii. [-]

Projektowanie Gier MA

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

Zakorzenione w praktyce eksperymentalnej, MA Gry Projekt zapewnia, że ​​studenci są wyposażone zarówno z umiejętności technicznych i krytycznych, które pozwalają im produkować szeroką gamę innowacyjnych prototypów gier. Będziesz także zbadać koncepcji bramkowej, wyzwania i przeszkody w drodze oceny krytycznej w celu zrozumienia siły napędowej gry, które działają w projektowaniu gier. [+]

Zakorzenione w praktyce eksperymentalnej, MA Gry Projekt zapewnia, że ​​studenci są wyposażone zarówno z umiejętności technicznych i krytycznych, które pozwalają im produkować szeroką gamę innowacyjnych prototypów gier. Będziesz także zbadać koncepcji bramkowej, wyzwania i przeszkody w drodze oceny krytycznej w celu zrozumienia siły napędowej gry, które działają w projektowaniu gier. Zawartość MA Gry Projekt krytycznie analizuje koncepcję gry do koncepcyjnie wrobić praktykę projektowania gier. Grywalne będzie produkować prototypy gier doświadczeń projektowania gier i używać jako środka do testowania kluczowych pomysłów z szerszej kultury. Kurs jest szczególnie zainteresowany tym, jak zasady projektowania gry są stosowane ogólnie i jak te pomysły mają wpływ na naszą kulturę coraz bardziej cyfrowym. MA Gry Projekt pozwoli Ci zrozumieć i wyrazić wyjątkową wagę doświadczenia gry do coraz bardziej zainteresowanej branży projektowania i pozwalają zrozumieć wartość swoich gier doświadczenia prototypów. Opierając się na zasobach LCC, w cyfrowych, na podstawie czasu i mediów interaktywnych obok grafiki, projektowania graficznego i komunikacji wizualnej, oczywiście zachęca eksperymentalną i refleksyjnej praktyki, która odzwierciedla przekrój multimedialny charakter branż projektowych, komunikacyjnych i multimedialnych. Kurs obsługuje również postęp MPhil do badań na poziomie / doktorskiej, a także do zaawansowanych samodzielnej praktyki doświadczalnej. [-]

Projektowanie Interakcji Ma Komunikacji

Stacjonarne 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Interakcje Projekt Komunikacja jest oczywiście projekt praktyka-led, które przygotowuje studentów do projektowania coraz bardziej technologicznie świadomej i interdyscyplinarnego projektu świecie z umiejętności w następujących obszarach: projektowanie interakcji, projektowanie prototypów, fizycznej computing, skupione użytkownika design, open source platform cyfrowych, projekt badawczy, prognozowania i wiedzę, doświadczenie, projektowanie komunikacji, projektowania i krytycznego spekulacyjnych, interaktywnego projektowania i sztuki projektowania cyfrowych. [+]

MA Interakcje Projekt Komunikacja jest oczywiście projekt praktyka-led, które przygotowuje studentów do projektowania coraz bardziej technologicznie świadomej i interdyscyplinarnego projektu świecie z umiejętności w następujących obszarach: projektowanie interakcji, projektowanie prototypów, fizycznej computing, skupione użytkownika design, open source platform cyfrowych, projekt badawczy, prognozowania i wiedzę, doświadczenie, projektowanie komunikacji, projektowania i krytycznego spekulacyjnych, interaktywnego projektowania i sztuki projektowania cyfrowych. Zawartość MA Interakcje Projektowanie komunikacji stwarza okazję do praktyki doświadczalnej w zakresie projektowania, że ​​coraz bardziej zgłębia przecięcie domen fizycznych i cyfrowych. Z naciskiem na syntezy myśli poprzez rygorystyczne prototypowania projektowania (making), cyfrowych procesów i perspektyw użytkowników, kurs jest bardzo refleksyjny interdyscyplinarnej praktyki w nowoczesnym stylu, mediów i telekomunikacyjnego. Zintegrowane podejście kursu do krytycznego myślenia zapewnia możliwość pracy z najważniejszych idei w przyłożonym kontekście projektowania - np. psycho-geograficzny praktyki jako empirycznych badań lub wykonywania innych krytycznych teorii przestrzeni do generowania perspektywy użytkownika. To gwarantuje, że procesy myśli samobójcze podejmują zarówno makro, jak i mikro możliwości innowacji i spekulacji kluczowe do budowania portfela wysoce zaangażowany pracy. Jak również umieszczenie cię w pozycji do pracy w całym spektrum pokładzie interakcji, projektowanie i komunikacja Oczywiście jest tak zainteresowany w kwestii projektowania jak odpowiedzi projektowych. Oznacza to, że kurs przygotowuje również do dalszego postępu w projekt badania MPhil / poziom studiów doktoranckich, a także zaawansowanym samodzielnej praktyki doświadczalnej. LCC ma wyjątkową zespół praktyków i naukowców, a opublikowane cieszy potężny program mówcom. Oczywiście korzysta również z cross-europejskiej współpracy z profesjonalistami z branży projektowania i instytucji szkolnictwa wyższego i jest okazja, aby odwiedzić co najmniej jeden inny ośrodek w Europie w trakcie. [-]

Projekt Teatralny Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 1 rok October 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Teatralna w Wimbledon College of Arts ma na celu wspieranie i teatr projekt dalszego badania opartego na praktyce. Studenci będą rozwijać na poziomie zaawansowanym scenograficzne metod spekulacyjnych, albo wspólnie lub autorskiego. [+]

MA Teatralna w Wimbledon College of Arts ma na celu wspieranie i teatr projekt dalszego badania opartego na praktyce. Studenci będą rozwijać na poziomie zaawansowanym scenograficzne metod spekulacyjnych, albo wspólnie lub autorskiego. Treść: co uczniowie mogą oczekiwać Do badań lekarzy byłych i obecnych i tworzą charakterystyczny obraz sytuacji w dyscyplinie Współpracę z innymi podyplomowych studentów, choreografów, reżyserów i innych twórców teatralnych do praktyki i sprawdzić swoje umiejętności negocjowania i komunikowania się na poziomie zaawansowanym Utrzymanie internetowego folio badań opracowanie profesjonalnego "okno wystawowe" dla ich pomysłów Przesłuchać współczesnej scenografii pośrednictwem ustanowionych trybów praktyce przemysłowej w zestawie i kostiumy, chociaż studenci mogą również zbadać różne specjalizacje w swoich badaniach, takich jak oświetlenie, projekcji lub dźwięku Ścisłą współpracę z mentorem, który będzie wyzwaniem i doradzać studentom w trakcie opracowywania ich ostatecznego własnym motywację działań badawczych Projektu Specjalista samouczek i wsparcie techniczne z całego znanego programu Teatru Wimbledonie, koncentrując się na produkcji i badań w obu kontekstach przemysłowych i akademickich Nawiązane kontakty z komplementarnym dyrektor londyńskiej i kursy choreograficzne MA wspierać realizację wspólnych elementów studiów Bezpośredni dostęp do Jocelyn Herbert Archiwum i zaangażowanie w teatr dotyczącymi projektu wystaw i konferencji Kolegium Bezpośredni dostęp do praktyki kuratorskiej scenograficzny na poziomie krajowym i międzynarodowym Struktura Jedna jednostka W jednej jednostce uczniowie angażują się w dziedzinie projektowania poprzez badania Teatru praktyków przeszłość i teraźniejszość, tworząc charakterystyczny obraz sytuacji w dyscyplinie. Do wspierania ich pracy będą mieli dostęp do szerokiego zakresu wiedzy specjalistycznej w zakresie krajobrazowe i kostiumy na Wimbledon College of Art. Studenci będą dzielić się opiniami na temat organów ogół posiadanych poglądów i postaw do Teatru Projektowania w próbie osiągnięcia porozumienia zbiorowego lub rozumianej rozbieżności. Synergia i różnice między organami adresowania i przestrzeni w kontekście cyfrowych i analogowych będzie nacisk na debatę oraz stworzenie platformy do dyskusji pomiędzy obu kursów MA Teatralnych i szerszych społeczności podyplomowe na Wimbledonie i całej Camberwell, Chelsea i Wimbledon Graduate School. Jednostka Dwa W jednostce Dwa kurs będzie zorganizować partnerstwo między uczniami oraz Podyplomowego reżyser, choreograf teatru lub innego producenta do wykonywania zawodu i przetestować swoje umiejętności negocjacji, współpracy i komunikowania się na poziomie zaawansowanym. Oczekuje się, że wszyscy studenci, aby zaangażować się wzajemnie pomysłów i propozycji w drodze okresowych wspierających krytyki grupowych i oceniania kształtującego rówieśniczej jednostek ukierunkowanych specjalnie na pierwszej i drugiej. Studenci będą utrzymywać Badań Folio na linii, która rozpoczęła się w jednej jednostce i opracowanie profesjonalnego okno wystawowe dla swoich pomysłów, w tym opinie z wizyt studyjnych do sytuacji i warunków działania. Jednostka Trzy W jednostce Three, uczniowie i ich opiekunowie zostaną poproszeni o zidentyfikowanie profesjonalnego mentora, który będzie zarówno doradzić i zakwestionowania ich w razie potrzeby podczas motywowane własnym końcowego projektu badawczego. Wraz z opiekunami studenckich, mentorzy mogą monitorować koncepcję dzieła na pośrednim etapie rozwoju i stanowią reakcję na bazie przemysłu do jej zaawansowania i skuteczności w wynegocjowanych parametrów. Oczekuje się, że zrobić eksperyment badawczy zmotywowany w rzeczywistej lub wirtualnej przestrzeni, aby wzmocnić swoją pracę uczniów. Innowacyjne metody oddziaływania napędzane z ewidencji i prezentacji pomysłów będą zachęcane do ostatecznego wniosku, zazwyczaj łącząc obecność w sieci i kontekst wystawy. [-]

Reklama Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 45 tygodnie September 2016 Wielka Brytania Londyn

Łącząc ostrze myślenia z praktycznej pracy projektu, MA Reklama pozwoli rozwinąć niezbędne umiejętności i doświadczenie, aby odnieść sukces w tej branży dynamicznym i trudnym. [+]

Łącząc ostrze myślenia z praktycznej pracy projektu, MA Reklama pozwoli rozwinąć niezbędne umiejętności i doświadczenie, aby odnieść sukces w tej branży dynamicznym i trudnym. Będziesz być zachęcani do rozwijania własnej kreatywności, twórczego przekonujące pracy produkcji reklamowych i zyskać wgląd w krytycznej dogłębnej do reklamy i jej roli w kształtowaniu społeczeństwa i kultury. Zawartość MA Reklama łączy w sobie ostrze myślenia z praktycznej pracy nad projektem, co pozwala na rozwijanie zdolności intelektualnych i zdobyć odpowiednie doświadczenie potrzebne do osiągnięcia sukcesu w tej branży dynamicznym i trudnym. Ta mieszanka dyscypliny akademickiej z praktycznym doświadczeniem jest zaprojektowany, aby zapewnić dogłębne krytyczny wgląd w reklamy i poprawić swoją wiedzę na temat wpływu mediów, społeczeństwo i kultura ma na osoby i organizacje z kolei reklama odgrywa rolę w kształtowaniu społeczeństwa i kultury . MA Reklama sprzyja pytającym i analityczne podejście do nauki i praktyki reklamy i będziesz rozwijać swoje intelektualne, pomysłowych, twórczych i estetycznych umiejętności i poprawić swój osobisty profesjonalizm i niezależność ocen. Można zająć się charakter zachowań konsumenckich i psychologii, w tym roli perswazji i wpływu i krytycznej oceny metod badania i pomiaru ich. Będziesz zachęcać do rozwijania własnej kreatywności i produkcji wysokiej jakości i kreatywnie przekonujące pracy reklamowej. Będziesz odkrywać swoją praktykę w warunkach "laboratoryjnych", kreatywnych produktywnego dialogu z teorią i przez krytyków wspomagające połączenia z nauczycielami i rówieśnikami. Twoja nauka będzie inspirowane i wspierane przez społeczność ekspertów doświadczonych naukowców, zewnętrznych specjalistów i praktyków z najwyższych poziomów w przemyśle. Skorzystaj z zanurzenia się w tętniącej życiem energii i twórczej społeczności London College of Communication; z wystaw fotograficznych na seanse filmowe, animacja pokazuje projektowania interaktywnych instalacji, a dostarczane przez ekspertów mistrzowskie w całej branży twórczej. Kładziemy nacisk na kreatywność i uczenie się oparte na praktyce, wykonując zapewni wyjątkowy i inspirujący kontekst dla własnej pracy, zarówno na polu golfowym oraz w przyszłej kariery. Jeśli jesteś zainteresowany karierą w reklamie, twórcze, kulturowe lub komunikacji sektory, w profesjonalnych badań i analizy, czy szerzej, chcesz stać się bardziej krytyczna i strategicznym myślicielem, lub kontynuować naukę na poziomie doktoranckim, MA Reklama jest dla Ciebie. MA Reklama jest oczywiście w pełnym wymiarze godzin, dostarczane w Szkole Media. Ten program Masters opiera się na wyjątkowej reputacji i nagradzanego sukces naszej licencjackich program reklamowy BA (z wyróżnieniem) Reklamy. Struktura Phase One Biegnie od indukcji w września do stycznia. Weźmiesz dwie jednostki badania, które poruszają się równolegle: Przemysł kreatywny (40 kredytów) To urządzenie skupia się na branży reklamowej i jej pozycji lokalizacji w szerszym kontekście gospodarek twórczych i kulturalnych oraz ich rosnącą centralnego do współczesnego społeczeństwa. Jednym z rdzenia skupia jednostki jest rola, jaką odgrywa w tych kreatywność / branż gospodarki, jak jest rozumiana, operacjonalizacji i mierzone. To zapewnia kontekst, w którym będzie pracować nad pierwszym z kreatywnych projektów, które będą rozwijać podczas swojego czasu na kursie. Innowacyjne metody (20 punktów) Poznaj dynamiczną interakcję między twórczej działalności reklamy i ciągłego procesu innowacji w metodach badań i analiz wymaganych do pomyślnego rozwijania twórczych majtki. Urządzenie wyposaża Cię w umiejętności niezbędne do przeprowadzenia badań, analiz i pomiarów oraz do krytycznej refleksji, w jaki sposób strategia badań i technika może reagować w szybko zmieniającym się środowisku technologicznym i kultur. W pierwszej fazie będzie brać udział w wydarzeniach sieciowych i uczestniczyć w regularnych serię głośników. Po zakończeniu fazy pierwszej będziesz mieć dobre rozeznanie w realiach współczesnego przemysłu reklamowego i jego położenie w obrębie sektora kreatywnego, bardziej refleksyjne zrozumienie własnych procesów twórczych i aktywną wiedzy o metodach badawczych i metodologii. Będziesz także wyprodukowali swoje pierwsze dzieło reklamy i związanych z tym do idei, które zostały zbadane w całej tej fazie kursu. Faza druga Rozpoczyna się po powrocie w styczniu i trwa do końca semestru wiosennego, kiedy przerwać na Wielkanoc. Dwie jednostki działające równolegle: Twórczy laboratoryjne (40 kredytów) Urządzenie bazuje na twórczej pracy wykonanej w Phase One i pozwala rozszerzyć zakres swojej praktyki. Koncentruje się na konwergencji mediów, wieloplatformowy i komunikacji w sieci oraz wpływ nowych technologii na zdolności do wytwarzania spójnej narracji lub empirycznie znaczących doświadczeń. Będzie produkować pracę w wielu różnych mediów i odnoszą swoją praktykę do teoretycznymi spostrzeżeń poznamy całej jednostki. Futures technologiczne (20 punktów) Poznaj szereg kwestii, które są ściśle związane z pracy masz zrobić w innowacyjnych metod, które są podejmujących w Pracowni Twórczej. Tutaj dowiesz się o nowych wyzwań dla branży w zakresie badania "Big Data" i zobaczyć, jak te praktyczne problemy są bezpośrednio związane wschodzących tematów w teoretycznego modelowania relacji między technologią a społeczeństwem. Będziesz miał okazję pracować wspólnie nad projektem oparte na praktyce i być zachęcani do zastanowienia się nad szerszym kontekście, w którym pracujesz. Faza trzecia Stanowi kulminację studiów. Tutaj będzie angażować się w samo-wygenerowana projektu badawczego, poprzez połączenie praktyki z teorią lub w pracy doktorskiej. W obu przypadkach prace można produkować będzie samodzielna i będzie się opierać na wiedzy i umiejętności rozwiniętych ponad faz jeden i dwa. Twój duży projekt ma być zakończona pod koniec września. Kurs Wyniki Po pomyślnym ukończeniu kursu, będziesz w stanie: Zastosuj kompleksowe dogłębną wiedzę i wysoki poziom umiejętności zawodowych do opracowania, wdrożenia i oceny zakresu działań reklamowych. Radzić sobie ze złożonymi majtek zarówno systematycznie i twórczo, co dźwiękowe wyroki oparte na badaniach i wnioskach komunikujących. Wykazywać kompleksową i krytyczną świadomość związków pomiędzy kwestii społecznych, kulturowych i technologicznych i praktyk reklamowych. Wykazać zrozumienie roli reklamy w kształtowaniu wartości kulturowych i postaw. Zastosowanie modeli teoretycznych i wykazać konceptualne zrozumienie do szeregu scenariuszy reklamowych. Wykazać poprawę świadomości, otwartość i wrażliwość na różnorodność pod względem ludzi, kultury, zagadnień biznesowych i komunikacji. Zastosuj doświadczenie i umiejętności technicznych, w tym komunikacji werbalnej, wizualnej i pisemnej komunikacji, prezentacji i umiejętności wpływania za pomocą różnych mediów. Wykazać dobrą znajomość aktualnych technologii związanych reklamowych i przyszłych trendów mogą być. [-]

Stock MA

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Fotografia MA jest międzynarodową Fotografia artystyczna Oczywiście, że bada możliwości zarówno ekspresji wizualnej i koncepcyjnej, łączenie badań głęboko w praktyce. [+]

Fotografia MA jest międzynarodową Fotografia artystyczna Oczywiście, że bada możliwości zarówno ekspresji wizualnej i koncepcyjnej, łączenie badań głęboko w praktyce. Kurs jest zakorzeniony w idei, że fotografia nie ma samoistnie tożsamości lub istotę. Tworząc dzieło, które jest ekscytujące i atrakcyjne wizualnie intelektualnie będziesz rozwijać się jako artysta z fotografii w centrum swojej praktyce definiowanie lub przedefiniowanie fotografii jako formy sztuki z 21 wieku. Kurs jest prowadzony przez Daniela Rubinstein, odbiorca 2014 UAL Teaching Award. 2014 nominacje do nagrody: Sina Michalskaja, zwycięzca Nowa nagroda i finalista do Nagrody Celeste; Daniel Silva nominowana do nagrody Saatchi 2014 Sensations. Powody do Zastosuj Możliwość poznania fotografii jako przeplotu sztuki, techniki, estetyki i nowych mediów Obszerny wizyty Program wykładowca przez czołowych artystów, filozofów i kuratorów Stan skanowania sztuki, kolor cyfrowy wielkoformatowy chemiczne i B / drukowanie W Otwarte środowisko zachęcające współpracę całej innych programów podyplomowych (MA Fine Art, MA Art and Science) Nacisk na badania w praktyce i na praktyki jako badania Powiązania z Arts and Humanities Research Council photography sieci i czasopisma Filozofia Fotografia. Fotografia MA pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. [-]

Stock MA

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Fotografia MA w London College of Communication stworzył wiele słynnych fotografów i artystów na całym świecie. To dzieła sztuki stock MA posiada międzynarodową reputację koncepcyjnie, praktyk badawczych napędzanych prowadzone. [+]

Fotografia MA w London College of Communication stworzył wiele słynnych fotografów i artystów na całym świecie. To dzieła sztuki stock MA posiada międzynarodową reputację koncepcyjnie, praktyk badawczych napędzanych prowadzone. Oparty na obrazie, interdyscyplinarne podejście zachęca uczniów do odkrywania coraz większej granice medium fotograficznego rozwijać charakterystyczny dorobek, który jest do kontekstu w szerszych ramach krytycznej. Powody do Zastosuj Opracowanie charakterystyczny dorobek, budowanie relacji pomiędzy praktyki doświadczalnej, kontekstualizacja teoretycznej i aktywnych procesów badawczych. Fotografia MA zachęca do aktywnego udziału z aktualnych badań fotograficznych w tym Fotografia i Archiwum Research Centre (PARC) i Fotografia i Współczesnej Imaginary Badań Hub zarówno oparte na LCC. Usłyszeć od głośnych artystów, teoretyków i kuratorów w ramach naszego cyklu wykładów gości. Nasze rozległe analogowych i cyfrowych urządzeń pomogą Ci rozwinąć swój twórczy słownictwa. Przez ponad 15 lat nasi absolwenci opracowali charakterystyczne praktyk, które zdobywają uznanie w całej branży twórczej, jak również są przestrzegane, jak pokazano pomysłowych artystów, wydawców i pisarzy krytycznych. [-]

Technologia Ma Projektowanie Mody (damskiej)

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Prowadzony przez doświadczonych pracowników i zasobami ze stanem sprzętu sztuki, w tym studia podyplomowe projektowania mody pielęgnuje i rozwija talenty kierunkach mody projektantów odzieżą, których nowatorskie wpływ na przyszłość branży. [+]

Prowadzony przez doświadczonych pracowników i zasobami ze stanem sprzętu sztuki, w tym studia podyplomowe projektowania mody pielęgnuje i rozwija talenty kierunkach mody projektantów odzieżą, których nowatorskie wpływ na przyszłość branży. Zawartość i struktura MA Fashion Design Technologia Womenswear poszukuje kandydatów ambitnych, kreatywnych projektantów, którzy mają długotrwałą ostrość mody i chcesz pracować dla kluczowej marki lub założyć własną wytwórnię. Opiera się przede wszystkim w londyńskiej dzielnicy West End na ulicy Jana księcia i zasobami przez specjalistycznego sprzętu w naszych innych stron centralnych, współczesna technologia jest podstawą tego kursu. CAD CAM, stan maszyn sztuki dziewiarskich i urządzeń do druku cyfrowego, proto-szybkiego pisania i cięcie laserowe pozwalają uczniom do produkcji odzieżą kolekcje wprowadzania innowacji w tej dziedzinie. Poprzez pielęgnowanie kreatywności i specjalistyczne badania, kurs umożliwia osobom do produkcji wysokiej jakości i innowacyjnej pracy poprzez projektowe, cięcia i nowoczesnej produkcji. Studenci są obsługiwane rozwijać współpracę ze specjalistami z branży i międzynarodowych dostawców tkanin, proces, który nie tylko buduje ważne kontakty na przyszłość, ale taki, który wzbogaca doświadczenie projektowe studentów i poprawia wrażliwość. Korzystanie z różnorodnych technik produkcji - od couture rzemiosła do futurystycznych eksperymentów - uczniowie są w stanie zbadać swoje perspektywy, aby stanowić podstawę do ich kolekcji MA. Prowadzony przez doświadczonych pracowników, to ma również potencjał włączenia dalszy specjalizacji, takich jak hafty, dzianiny lub koncepcji cyfrowych. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy, 4 semestry, 180 punktów na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat, poziom 7, Tryb Pełny etat (40 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) okres dwóch Collaborative sztukę (20 kredytów) Analiza techniczna i Rozwoju (40 jednostek) Termin Trzy Masters projektu (60 punktów) Termin Jeden kreatywny i Innowacje techniczne Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Technologia Ma Projektowanie Mody (odzieży Męskiej)

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin W niepełnym wymiarze czasu 15 miesięcy September 2016 Wielka Brytania Londyn + 1 więcej

Dynamiczny Oczywiście odzieży męskiej z międzynarodową reputacją wyzwanie konwencje projektowania mody, pielęgnacji i rafinacji talent do produkcji niektórych kreacji najbardziej przyszłościowe myślenie w projektowaniu odzieży męskiej dziś. [+]

Dynamiczny Oczywiście odzieży męskiej z międzynarodową reputacją wyzwanie konwencje projektowania mody, pielęgnacji i rafinacji talent do produkcji niektórych kreacji najbardziej przyszłościowe myślenie w projektowaniu odzieży męskiej dziś. Zawartość i struktura MA FDT Odzież męska w London College of Fashion zbudował międzynarodową renomę w zakresie projektowania, że ​​zadaje pytania i przedstawia nieoczekiwane rozwiązania filarów projektowania mody i konstrukcji odzieży. Jest to kurs, gdzie innowacje i rzemiosła przecinają się na skrzyżowaniu nowoczesności do produkcji odzieży męskiej pionierskich projektantów. Studenci zbadania własnej praktyki do zdefiniowania projektu metodologii, które obejmują podstawowe pojęcia tkaniny, krój i sylwetkę. Na podstawie rygorystycznych badań i analitycznego myślenia, kurs zachęca nowe perspektywy w projektowaniu odzieży męskiej. Studenci pochodzą z różnych środowisk przynosząc bogactwo doświadczenia do ich grupy rówieśniczej i dyscypliny. Wychodząc z różnorodności praktyki i teorii na podstawie studiów licencjackich, w tym Womenswear, Sztuk Pięknych, Architektury i semiotyki, że są w stanie zbadać potencjał swoich uniwersalnych umiejętności i wiedzę do metodologii projektowania odzieży męskiej. Absolwenci przeszli do utworzenia skutecznych etykiety projektowania, pracują dla międzynarodowych marek lub kontynuować swoje badania na poziomie studiów doktoranckich. Jest to kurs, gdzie menswear talent pielęgnować i wyrafinowane produkować niektóre z kreacji najbardziej przyszłościowe myślenie w projektowaniu odzieży męskiej dziś. Struktura kursu Pełny etat 15 miesięcy 4 warunki, na poziomie 7 180 punktów Elastyczne do 5 lat poziom 7180 kredytów Tryb Pełny etat (40 kredytów) Metody badawcze (20 kredytów) okres dwóch Collaborative sztukę (20 kredytów) Analiza techniczna i Rozwoju (40 jednostek) Termin Trzy Masters projektu (60 punktów) Termin Jeden kreatywny i Innowacje techniczne Tryb elastyczny Te same jednostki są prowadzone w tym samym czasie w roku, jak w trybie pełnego czasu, ale można wykonać 20 jednostek kredytowych w dowolnej kolejności i masz możliwość podjęcia już ukończyć kurs. Możesz zbudować punktów w kierunku Postgraduate Certificate, studia podyplomowe, lub Masters. Jeśli masz zaoferowane miejsce na trasie twój Przywódca Flexible Kurs doradzi Ci najlepszy możliwy połączeniu jednostek i kiedy najlepiej je podjąć. Należy pamiętać, że 120 punktów musi być pomyślnie zakończona przed Masters Projekt został uruchomiony. Nauczyciele muszą być zakończone w ciągu pięciu lat. Podróżując przez Londynie Znany London College of Fashion biblioteka jest na naszej stronie Johna księcia Street, i trzeba będzie udać się do tego miejsca, i ewentualnie innych, podczas kursu do korzystania z biblioteki, która czynna jest siedem dni w tygodniu w czasie semestru, a dla czesnego i wydarzeń specjalnych. [-]

Zarządzanie Innowacją Ma

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

MA Zarządzanie innowacjami uznaje potrzebę identyfikacji i weryfikacji okazję. W przypadku programów MBA i Design Management analizować problemy, w tym studiów podyplomowych rozwija łącznej i twórcze podejście do zarządzania innowacją w celu syntetyzowania możliwości. [+]

MA Zarządzanie innowacjami uznaje potrzebę identyfikacji i weryfikacji okazję. W przypadku programów MBA i Design Management analizować problemy, w tym studiów podyplomowych rozwija łącznej i twórcze podejście do zarządzania innowacją w celu syntetyzowania możliwości. Powody do Zastosuj MA Innovation Management pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Będziesz miał okazję do podjęcia trwałej projekt badawczy, w tym 15-tygodniowego stażu, z zewnętrznym partnerem przyjmującym. Będziesz miał okazję do planowania, promowania i uczestniczenia w konferencji zarządzania innowacjami. Nasi pracownicy posiadają aktywne i bieżące kontakty z wielu instytucji, organizacji i firm, w tym Design Council, Procter and Gamble, Royal Society of Arts and Transport for London. Nasi absolwenci są bardzo atrakcyjne dla potencjalnych pracodawców w biznesie, branży twórczej lub polityków, którzy chcą objąć 360- stopień innowacyjności. Czy dołączysz zróżnicowaną kohorty studentów; wielu ludzi, którzy podjęli ten kurs przynieść cenne doświadczenia z wielu kultur międzynarodowych i branż zawodowych, w tym marketingu, prawa, dziennikarstwa i mody. [-]

Środowisko Ma Narracyjne

Stacjonarne W pełnym wymiarze godzin 2 lat September 2016 Wielka Brytania Londyn

Na tym kursie będziesz projektowania doświadczeń turystów i imprezy dla muzeów, marki, środowisk miejskich i społecznych oraz pracy w małych multidyscyplinarnych zespołów opowiadać historie za pośrednictwem tekstu, obrazu, dźwięku i przestrzeni fizycznej. Będziesz korzystać z silnych powiązań przemysłu, które dostarczają na żywo, finansowanych projektów, mentorów i miejsca docelowe. [+]

Na tym kursie będziesz projektowania doświadczeń turystów i imprezy dla muzeów, marki, środowisk miejskich i społecznych oraz pracy w małych multidyscyplinarnych zespołów opowiadać historie za pośrednictwem tekstu, obrazu, dźwięku i przestrzeni fizycznej. Będziesz korzystać z silnych powiązań przemysłu, które dostarczają na żywo, finansowanych projektów, mentorów i miejsca docelowe. Powody do Zastosuj MA Narracja Środowiska pozwala realizować swoje studia, jednocześnie podejmując w niepełnym wymiarze czasu pracy, staży i obowiązków opiekuńczych. Spodziewane są do popełnienia 30 godzin tygodniowo do badań; uczył twój wkład będzie normalnie zaplanowane w ciągu maksymalnie dwóch do trzech dni w tygodniu w czasie trwania semestru. Współpracy w multidyscyplinarnym zespole architektów, projektantów, konstruktorów mediów komunikacyjnych i pisarzy do projektowania złożonych i atrakcyjnych środowisk, które nie byłyby możliwe opracowanie na własną rękę. Ucz się z czołowych postaci w branży powiązanych z kursu. Pobierz mentora, w sektorach kreatywnych, którzy mogą dać ci prawdziwe porady świata; zrobić staż lub praktykę w firmie projektowej, praktyki architekta, muzeum lub podmiot gospodarczy lub rządowej organizacji; zorientować się globalnego rynku pracy w środowiskach narracyjnych. Realizacji projektów na żywo w ramach kursu z podmiotami powiązanymi, takimi jak Arup, Cisco, Selfridges, Arts Council England, Southbank Centre, National Trust i London Festival of Architecture. Poznaj inspirujące myśli liderów i praktyków. Spróbuj szereg projektów z wizerunku miasta do zaangażowania publicznego i innowacji społecznych, które pomagają zdefiniować swoją przyszłą karierę zarówno w komercyjnych lub kulturalnych przemysłów kreatywnych lub nawet w badaniach dr. Przyczynić się do czołówce nowej teorii projektowania, jak to jest stosowane do wykonywania zawodu; wyjaśnienia i zdefiniowania własnych wartości i pozycję jako kreatywny lekarza. [-]

Filmy

University of the Arts London

Kontakt
Adres lokalizacji
272 High Holborn
London, Anglia, WC1V 7EY GB
Adres lokalizacji
Camberwell College of Arts
45 - 65 Peckham Road

London, Anglia, SE5 8UF GB
Adres lokalizacji
Central Saint Martins
Granary Building
1 Granary Square, King's Cross

London, Anglia, N1C 4AA GB
Adres lokalizacji
Chelsea College of Arts
16 John Islip Street

London, Anglia, SW1P 4JU GB
Adres lokalizacji
London College of Communication
Elephant & Castle, London

London, Anglia, SE1 6SB GB
Adres lokalizacji
London College of Fashion
20 John Prince's Street

London, Anglia, W1G 0BJ GB
Adres lokalizacji
Wimbledon College of Arts
Merton Hall Road

London, Anglia, SW19 3QA GB